Как найти художника по его картине

Если вы совершенно не разбираетесь в живописи и не можете отличить картины Пикассо от полотен Да Винчи, специально для вас в интернете существует максимально простой, шуточный гид по произведениям классиков. Ознакомившись с ним, вы в общих чертах поймёте, чем уникален каждый из знаменитых художников, и сможете смело вести светские разговоры в приличном обществе. Пока не спалитесь.

Итак, хватайте блокнотик и записывайте!

Если картина написана в тёмных тонах, а у людей на лице страдальческое выражение — это Тициан

Если мужчины на картине выглядят как кудрявые женщины с коровьими глазами — это Караваджо

Если на картине куча людей, но всё выглядит вполне нормально — это Брейгель

Если на картине куча людей, но творится какая-то дичь — это Босх

Если люди на картине выглядят как бомжи, освещаемые тусклыми уличными фонарями — это Рембрандт

Если к картине легко мысленно добавить пару пухлых купидонов и овечек (или они уже есть) — это Буше

Если все голые, красивые и постоянно кучкуются — это Микеланджело

Если вы видите балерину — это Дега

Если цвета на картине максимально контрастные, а у людей измождённые бородатые лица — это Эль Греко

Если на картине все люди, даже женщины, похожи на Владимира Путина — это ван Эйк

Если у людей на картине какие-то телесные деформации — это Пикассо

Если на картине происходит какая-то наркомания — это Дали

Если на картине изображены женщины со сросшимися бровями — это Фрида

Если картина состоит из разноцветных мазков, но никого нет — это Моне

Если картина состоит из разноцветных мазков, и изображены весёлые люди на какой-то вечеринке — это Ренуар

Если картина состоит из разноцветных мазков, и на ней изображены грустные люди, ушедшие с вечеринки — это Мане

Если у всех на картине огроменные пятые точки — это Рубенс

Если на картине пейзажи из «Властелина колец» со странным синим туманом и кудрявые Мадонны — это Да Винчи

Если на картине цветная таблица Exel с разноразмерными квадратиками — это Мондриан

Искусствоведы утверждают, что даже самые великие мастера целую жизнь бьются над одним художественным произведением: писатели десятки раз переписывают одну и ту же книгу, режиссеры – фильм, а художники – картину. Про литературу и кино поговорим в другой раз, а пока, а пока изучив всю галерею выбранного живописца, можем достаточно легко вычленить характерные стилеобразующие черты мастера. Так рождается формула, как узнать художника по стилю картин. Курс лекций по истории искусств ещё никогда не был таким простым и понятным – наши короткие советы помогут даже откровенно далеким от живописи людям почувствовать себя если не многоопытными специалистами, то эрудированными знатоками.

Узнаем имя художника по стилю картины:

Наскальная живопись является первым зафиксированным в истории проявлением творчества наших далеких предков, которые за тысячи лет прошли путь от наивных пещерных рисунков до сумасбродного контемпорари-арт двадцать первого века. За это время цивилизация обогатилась сотнями известных картин от великих мастеров. Которые создали десятки тысяч нетленных шедевров изобразительного искусства – графики, скульптуры, живописи, а с конца XIX столетия ещё и фотографии. В громадном потоке экспонатов музеев и частных коллекцией непросто ориентироваться даже обученному профессионалу, а простым смертным такие знания просто недоступны.

Вернее, были недоступны, а теперь благодаря представленной ниже простой инструкции каждый любитель сможет почувствовать себя знатоком живописи от начала веков до современности и узнавать художника по картине, стилю, характерным чертам, творческим секретам. Разумеется, метод не идеальный, гиперболизированный и допускающий исключения, но при всей юмористичности и развлекательной природе – довольно меткий и остроумный.

Сальвадор Дали (Salvador Dali)

Эксцентрик, безумец, настоящий гений и истинный каталонец в творческом поиске зашел столь далеко, что художественные труды Дали нельзя спутать не только с коллегами-художниками, но даже с другими представителями сюрреализма. Каталонский сумасброд не является родоначальником жанра, но воистину стал идеальной иллюстрацией сюрреализма в искусстве и в самой жизни, пусть с годами Сальвадор всё дальше удалялся от сюрреалистических приёмов и крупно поссорился с Бретоном. (Сальвадор Дали и Гала — история любви)

Винсент Ван Гог (Vincent van Gogh)

Ключевые годы своего короткого и чрезвычайно бурного творчества Винсент провел посреди сельской природы и лютой жары, потому картины Ван Гога пестрят яркими пятнами, которые можно описать словосочетанием “буйство цветов и красок”. Особенно любил Винсент фокусировать взгляд и наполнять холст желтыми цветами, как на знаменитых “Подсолнухах”.

Караваджо (Michelangelo da Caravaggio)

Основатель реализма и собственного метода “кьяроскуро” (резкое противопоставление света и тени), крупнейший представитель барокко прославился повышенным эротизмом в творческих потугах и биографических коллизиях. Итальянский эротоман любил женщин и мужчин, девочек и мальчиков, обладающих девичьими чертами. Женоподобные мужчины Караваджо – так называется характерный стиль одиозного итальянца, в чьих глазах мужская и женская красота взаимозаменяема и иногда неразличима.

Клод Моне (Claude Monet)

Масляные полотна с изображением пейзажей сельской и городской Франции, нарисованные быстрыми, резкими мазками яркими блестящими красками – это гениальный импрессионист Моне. Одной из наиболее популярных тем родоначальника импрессионизма служили цветы лилии, которые знаменитый парижанин рисовал на протяжении четверти столетия.

Микеланджело (Michelangelo)

Идеальное воплощение человека Ренессанса – Буонарроти прославил свое имя в скульптуре, архитектуре, философии и, разумеется, живописи, где характерная тематика величайшего мастера эпохи Возрождения – физически привлекательные, красивые, накачанные люди, не стесняющие оголить мускулистый торс.

Иероним Босх (Jheronimus Bosch)

Маленькие люди перед лицом тотального апокалипсиса. Религиозные тексты, апокрифы, мифы, легенды чрезвычайно занимали Босха, который переносил тревожные мысли на холст, где человечество ожидали инфернальные муки, адские казни, библейский ветхозаветный кошмар и вселенская катастрофа.

Пит Мондриан (Pieter Mondriaan)

Голландский единомышленник наших соотечественников Казимира Малевича и Василия Кандинского скончался задолго до появления таблиц Excel, но парадоксальным образом абстрактные “денатурализованные” произведения Мондриана стопроцентно выглядят как рабочий стол бухгалтера.

Эдгар Дега (Edgar Degas)

Очередной импрессионист-парижанин, проживший долгую насыщенную жизнь, большая часть которой прошла на природе перед мольбертом. Дега обожал не только кисти с красками, но и балет, который звездный артист исправно посещал и переносил на полотна. Эдгара Дега интересовали различные темы и мотивы, но главным художественным отпечатком француза в истории навсегда остались балерины.

Питер Брейгель (Pieter Bruegel)

Сложнейшие сюжеты, композиции, состоящие из множественных мелких фигур, религиозная проблематика – структурно Брейгель очень похож на Босха, но значительно более оптимистичен, бодр, весел. Проще говоря, Брейгель не обещает апокалипсис каждым художественным высказыванием.

Фрида Кало (Frida Kahlo)

Прославленная мексиканка значительную часть биографии провела, мучаясь болями в спине после чудовищной автомобильной аварии в юности. Эффектной девушкой восхищался прославленный живописец-муралист Диего Ривера, ставший впоследствии мужем Кало (История любви Фриды Кало и Диего Риверы). Восхищалась своей эксцентричной особой и сама Фрида, которая оставила после себя десятки автопортретов, где в глаза зрителю сразу бросаются сросшиеся брови моделей. Это не гиперболизация – Фрида действительно была обладательницей роскошной растительности над глазами, гордилась пышными бровями и всегда стремилась подчеркивать не только в себе, но и других моделях.

Антуан Ватто (Antoine Watteau)

Творческий пик предтечи общеевропейского течения рококо пришелся на первые десятилетия восемнадцатого века при дворе французского короля Людовика Четырнадцатого по прозвищу Король-Солнце. Пышностью и шиком двор солнечного монарха превзошел всех предшественников. Сам Людовик, вельможи и аристократы обожали наряжаться в красочные роскошные одежды – именно таких людей можно найти почти на всех произведения Ватто.

Пабло Пикассо (Pablo Picasso)

Первые творческие эксперименты уроженец Малаги совершил в конце XIX века, в год рождения нового столетия открыл собственный начальный период голубых меланхоличных мотивов, а далее набрал столь мощный ход, что ныне Пикассо принято считать самым знаменитым художником двадцатого столетия, не испытывавшего недостатка гениальных мастеров. За долгие годы бурного биографического пути художественные воззрения Пикассо неоднократно менялись, причем зачастую кардинальным образом. Хотя основным достижением выдающегося испанца остается кубизм с характерными причудливыми деформированными формами и моделями.

Тициан Вечеллио (Tiziano Vecellio)

В тридцать лет признанный лучшим портретистом Венеции Тициан возвышался над коллегами эпохи Позднего Возрождения и стоял ровней великой троице Рафаэль-Микеланджело-Леонардо, хотя произведения венецианца в основном тусклые, темные, мрачные и изображают блаженных, святых и мучеников на переднем плане.

Рембрандт (Rembrandt)

О голландском художнике-гравере говорят, что никто другой не умел с такой же силой, выразительностью и эмоциональной насыщенностью изображать весь спектр человеческих переживаний. Жизнь в прошлые столетия представляла собой далеко не веселое предприятие, потому произведения Рембрандта – желтые, мрачные, тоскливые тона и изможденные человеческие лица с усталым, мрачным, болезненным взглядом.

Франсуа Буше (Francois Boucher)

Яркий представитель рококо направления жил и творил в середине XVIII века при дворе короля Франции и был одним из любимчиков королевской фаворитки маркизы де Помпадур. Создание портретов королевской любовницы отняло у Буше много часов и сил, а в остальное время придворный артист занимался библейскими и античными мотивами, особенное внимание уделяя амурам в разнообразных сюжетных хитросплетениях.

Эль Греко (El Greco)

Доменикос Теотокопулос придумал себе изящное прозвище El Greco, чтобы подчеркнуть греческое происхождение и испанское подданство. Хотя до переезда в Толедо, где уроженец острова Крит Греко встретил смерть и создал лучшие работы, талантливый грек успел поучиться и поработать в Венеции и Риме – столицах мирового искусства. Современников манера Эль Греко смущала и приводила в смятение, зато в начале XX ст. греческо-испанский живописец-скульптор набрал гигантскую популярность. Представителя испанского Ренессанса даже называли предтечей кубизма и экспрессионизма, ведь 400 лет тому назад только славный Доменикос умел так странно и непонятно изображать привычные религиозные сюжеты.

Питер Рубенс (Pieter Rubens)

Величайший фламандский рисовальщик выглядел представительным, видным мужчиной – Питер Пауль был стройным, худощавым, подтянутым человеком, который в своем художественном поиске нашел противоположный себе любимому мотив – тучные мужчины, толстые дамы с килограммами целлюлита и пухлые младенцы. Женщины Рубенса – так называют стиль фламандца, чьи картины совершенно невозможно спутать с другими.

Ян ван Эйк (Jan van Eyck)

Данное любопытное сходство неоднократно подчеркивали всем, кому не лень. Упомянем и мы. Ранненидерландского портретиста и современного российского политика разделяют сотни лет истории, зато объединяют полотна, где ван Эйк упорно рисовал людей, странно похожих на Владимира Путина.

Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir)

От коллег-импрессионистов отец популярного режиссера Жана Ренуара отличался бодростью, веселым нравом и жизнерадостностью, потому значительно раньше обрел популярность, славу и деньги. Парижские богачи взяли за правило заказывать светские портрету у Ренуара, который работал в светлых тонах, изображал счастливые, довольные лица и всегда позитивно смотрел на мир.

Эдуард Мане (Edouard Manet)

Другой прародитель импрессионизма воспринимал мироздание куда менее положительно, поэтому портреты, натюрморты и пейзажи Мане полны хмурых цветов, тусклых контуров и грустных людей.

Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci)

Легендарный флорентиец является, возможно, наиболее знаменитым художником в истории человечества, потому с трудами Леонардо да Винчи знакомы даже люди, далекие от искусства. Но если описать творчество да Винчи коротким, емким предложением, то можем сказать : эпические пейзажи на заднем фоне, красивые мужчины и эффектные дамы на переднем плане.

Если вы не являетесь большим поклонником классического искусства, вам, вероятно, будет трудно с первого раза назвать, какой художник написал определенную картину. Ваши догадки наконец закончились. Мы подготовили для Вас, удобное и довольно веселое руководство о том, как распознавать известных художников по их картинам, и это удивительно точно.

Данное руководство поможет вам узнать знаменитых художников, указав на отличительные элементы стиля в их картинах. От Путиноподобных персонажей Ван Эйка до пухлых купидонов Буше, проверьте это забавное руководство по искусству ниже.

Если все, включая женщин, выглядят как Путин, то это Ян Ван Эйк

Если на картине вы видите нечто, похожее на сон или сюжет бурной фантазии — это Сальвадор Дали

Если все люди на картине выглядят как бродяги, освещенные тусклым уличным фонарем, — это Рембрандт

Если видишь на картине множество чудных зверей, отвратительных монстров, демонов, всякую чертовщину и прочий бред — это Иероним Босх

Если у всех людей на картине аристократический нос, абсолютно точные анатомические образы — это Леонардо да Винчи

Если вы видите балерину — Эдгар Дега

Если все мужчины выглядят как волоокие кудрявые женщины — это Караваджо

Если на картинах есть сотни маленьких людей — это Питер Брейгель

Если у всех на картинах пышные целлюлитные формы, в том числе и у мужчин — это Рубенс

Если у женщины на картине монобровь — это Фрида Кало

Естественно, наше пособие является шуточным, работает оно не в 100% случаев, но в большинстве 🙂

Спасибо за внимание!

Ставьте нравится, если нравится!

Подписывайтесь на канал!

Для многих кажется непосильной задачей запомнить художников и их картины. За сотни лет история вписала имена многих художников, имена которых на слуху, в отличии от картин. Как запомнить особенность художника и его стиль?  Мы подготовили краткую характеристику для тех, кто хочет разбираться в изобразительном искусстве:

Если на картинах изображены люди с большими задницами, будьте уверены – это Руббенс

Если люди в красивых одеяниях отдыхают на природе – Ватто

Если картина похожа на наркотический сон – это Дали

Если люди, изображаемые на картинах похожи на Путина – это Ян ван Эйк

Если мужчины похожи на кудрявых  женщин, с волоокими глазами – Это Караваджо

Если на картине с темным задним фоном изображен человек с блаженным выражением лица или мученик – Тициан

Если картина содержит многофигурные композиции, множество людей, объектов, христианские и сюрреалистические мотивы – это Босх

Если картина содержит многофигурные композиции и сложные сюжеты, но выглядят они реалистичнее чем картины Босха , будьте уверены – это Брейгель.

Если вы видите портрет человека на темном фоне в тусклом, желтом свете – Рембрант

Библейские и мифологические сюжеты с изображением нескольких пухленьких амуров – Франсуа Буше

Голые, накачанные тела, идеальные формы- Микеланджело

Нарисованы балерины, это – Дега

Контрастное, резкое изображение с изможденными и бородатыми лицами – Эль Греко

Если на картине изображена девушка с монобровью – это Фрида

Быстрые и светлые мазки, яркие краски и изображение природы – Моне

Светлые краски и радующиеся люди – Ренуар

Ярко, цветасто и насыщено – Ван Гог

Смурые цвета, черные контуры и грустные люди – Мане

Задний фон как из фильма “Властелин Колец”, с легким синим туманом. Волнистые волосы и аристократический нос Мадонны – Да Винчи

Если тело изображенное на картине имеет необычную форму – Пикассо

Цветные квадраты, как exel-евский документ – Мондриан

Поделиться: