Как найти кредит на арт

✧

◤Use this post as a guide on how to credit art and find the source !◢

◤━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━◢

Le Table of Contents

𝐈. Intro

𝐈𝐈. Why do we need to credit?

𝐈𝐈𝐈. What could need credit?

𝐈𝐕. How to find credit for the art

𝐕. How to credit the art in your post

𝐕𝐈. Outro

◣━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━◢

𝐈. Intro

Heya, DEPA ! I’m Ellie, a pleasure to meet everyone. This post is a guide on how to credit art and find the original source for it. This is a guide could help you a little better at finding the original artist for art your using!

𝐈𝐈. Why do we need to credit?

As most people who use art in other aminos know, not crediting a specific artist who made it is against their guidelines. Artists take precious time in their work and to have another user or person not take credit to their work could be quite frustrating or disappointing.

𝐈𝐈𝐈. What could need credit?

Practically any copyright material could possibly need to be credited if it isnt yours. And yes it could range from art, to music and even literature, I’ll be more on the art part of things for this guide :).

Background images will need to be credited if it isnt your art. Also bases will need to be credited to the original artist if you use one.

𝐈𝐕. How to find credit for the art

If you cant really find who the original artist is, or found it on a site such as Pinterest (some people use it for reference, or other, like me, and it isnt such a reliable source), using a reverse search engine is particularly useful.

There are countless apps and websites to search for credit, but what I reccomend for a personal opinion would be reverse.photos.

You can try others, but this is just best in my opinion, whatever website or app works with you, and these staps may be common to other websites or apps, that’s why.

Steps:

1. Click the link there —> ★✰★

2. Click on the three white dots at the right bottom of the screen to open to an external browser (basically to open it on google)

3. Click on the button “Upload image” and get the picture of the image you wanna credit or use to credit.

4. After choosing the picture, click the button “show matching images”. This may take a while to wait before the button shows up.

5. A google page will eventually pop up showing several sites. Go through them until you find the original artist. (Yea it might take some time.) Also, avoid unreliable sites!

(the art I used and searched for was made by @madocactus on twitter)

But what are sites I should trust?

great question! Heres a list of some trusted sites to find the original artist or things :

:black_small_square: DeviantArt

:black_small_square: Twitter

:black_small_square: Tumblr

:black_small_square: Instagram

(Note: Instagram doesn’t always show up in reverse images properly, so if the username is in the art, check it on Instagram too!)

And- what about some untrusted sites?

heres a list of them 😀 :

:black_small_square: Pinterest (yes although some people may use it, it may lead you to the wrong person anyway-)

:black_small_square: Wattpad

:black_small_square: Webstagram

“But I cant find the artist!”

• Ask others for help

you can go ahead and ask others if they know the artist of some art your using! Be it staff, or just a new friend you’ve made in the amino, the person who helped you may know who the artist may be!

• Search for other websites

Yes, other websites may help you. Crediting takes time and effort, you cant just find the artist right away. I reccomend you search for other websites that reverse-search photos aside from the site I linked above.

𝐕. How to credit the art in your post

(Note: these are just mainly examples to help you and not get confused on anything)

here are some ways you can credit the art made on your post! :

1. Pasting the link

example:

Credit: http://aminoapps.com/p/263212

2. Link titles

(most people may use this most oftenly)

example:

Credit

𝐕𝐈. Outro

Thanks for reading this guide! Sorry it was quite long to write- it has been quite a while to make such a and professional-looking post-. I hope you find he original artists your looking for to help you in this. Also the examples are just examples, I’ve just chosen Shion to be the example cause that’s basically the only staff member I thought while I was panicking and doing something-.

(shion if you’re reading this I apologize immediately-)

Remember to be safe! Always good to wash your hands. ᐛ

~☆

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

When you see a piece of art that you love, whether it’s a painting, sculpture, or photograph, it’s natural to want to know who the artist is. After all, you want to be able to credit the artist properly if you ever share the work online or in print. But finding the artist’s name can often be tricky, especially if the work is unsigned or the artist is unknown.

There are a few things you can do to track down the artist’s name. First, try looking for clues in the work itself. Sometimes the artist will include their name or contact information in the work. Check the frame or the back of the work for any clues. You can also search for the work online. Sometimes art collectors or galleries will post information about the artist on their website.

If you still can’t find the artist’s name, there are a few resources you can try. The Art Renewal Center maintains a database of artists and their work. The Google Art Project also has a searchable database of artists and their work.

Once you’ve found the artist’s name, be sure to credit them properly when you share their work online or in print. You can use the following format:

Artist’s Name, Title of Work

How do you find the credit line of an artwork?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

When looking at an artwork, it is important to know who created it and to give them credit for their work. The credit line is the information that tells you who made the artwork. It is usually found near the bottom of the work, below the image.

There are a few different ways to find the credit line of an artwork. You can look for the artist’s name, the art museum where the work is displayed, or the copyright symbol.

The artist’s name is the most common way to find the credit line. It is usually found near the bottom of the work, below the image. The name may be written in different places on the work, such as at the top, bottom, or sides. If the artist is not listed on the work, then the credit line will say “anonymous.”

Another way to find the credit line is to look for the art museum where the work is displayed. The credit line will usually say the name of the museum, the city, and the country.

The copyright symbol is another way to find the credit line. The symbol is made up of a capital C with a circle around it. It is usually found in the bottom right corner of the work. The copyright symbol indicates that the work is copyrighted and that the artist has the exclusive right to reproduce, distribute, perform, and display the work.

How do you find the source of an artwork?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

When you see a work of art that you like and want to learn more about, it can be difficult to track down the source. However, with a few simple steps, you can find the artist or creator of the work and learn more about their background and inspirations.

One of the best ways to find the source of an artwork is to use online resources. A quick Google search can often lead you to the artist’s website or social media profiles. You can also use online databases such as Artnet or Saatchi Art to find information about the work and the artist.

If you’re not able to find the source online, another option is to contact the museum or gallery where the work is displayed. They may be able to help you track down the artist or provide more information about the work.

It’s important to remember that not all art is created equal. Some pieces may be more difficult to track down than others. But with a little perseverance, you can find the source of any artwork and learn more about the artist’s inspirations and motivations.

How do you credit art for artists?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

When it comes to crediting art for artists, there are a few things to keep in mind. Here are some tips on how to credit art for artists:

1. The artist’s name should be credited in either the title or the body of the work.

2. If the work is a collaboration, both artists’ names should be credited.

3. The artist’s name should be listed in the same order as it appears on the artwork.

4. The date of creation should be included if it is known.

5. If the artwork is derivative of another work, the original artist’s name should be credited as well.

6. Any other relevant information, such as the medium or size of the work, should also be included.

What does art credit mean?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

What does art credit mean?

Art credit is when an artist is given credit for their work. This can be in the form of a byline in a magazine, a credit in the movie’s end credits, or on the album cover.

Is there an art database?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

There might not be an art database per se, but there are certainly plenty of ways to find information about art. The internet is a great place to start, with plenty of websites and online resources that can help you learn about artists, their work, and the art world in general. There are also numerous books on art and artists that can provide valuable information, and museums and art galleries often have their own libraries and archives where you can find even more material.

Where do you usually find the photo credit line?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

When you see a photograph in a book, magazine, online, or any other form of media, there is usually a photo credit line included with the image. This line tells you who took the picture and who is responsible for publishing it. Knowing where to find the photo credit line is important for giving credit where it is due and for understanding who created the image.

The photo credit line is typically located at the bottom of the image, below the main body of text. It may be a small, inconspicuous line of text, but it is an important part of the photo. In most cases, the credit line will include the photographer’s name, the name of the publication, and the date the photo was taken.

If you are using someone else’s photograph, it is important to give credit to the photographer. Not only is it the right thing to do, but it is also a legal requirement in some cases. When you use someone else’s photo without giving credit, you are violating the photographer’s copyright.

So, next time you see a beautiful photo, be sure to take a look at the photo credit line to find out who took the picture. And, if you’re using someone else’s photo, be sure to give credit where it is due.

Is there an art identifier app?

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

There are numerous art identifier apps on the market, and they vary in terms of what they can do. Some apps can identify a painting or sculpture simply by taking a picture of it with your phone. Others allow you to search for artwork by artist, title, or other criteria.

One of the most popular art identifier apps is Art.com. This app has a database of over 1.5 million pieces of art, and it can identify artworks by taking a picture of them or by providing information about them. The app also includes a feature that allows you to buy artworks directly from it.

Another popular art identifier app is called Smartify. This app allows you to search for art by artist, title, or museum. It also includes a feature that allows you to see artworks that are nearby.

If you’re looking for an app that can identify a painting or sculpture by taking a picture of it, Art.com is a good option. If you’re looking for an app that can help you find artworks near you, Smartify is a good option.

Мощный ресурс культуры, который не только поддерживает актуальную установку на впечатления, но и формирует имидж городов и стран, полноправно стремится к бизнес-упаковке. И пусть российские процессы в этой сфере пока отстают от зарубежных, общемировой вердикт вполне воодушевляющий — искусство в тренде и способно делать деньги. Например, Deloitte прогнозирует, что объём инвестиций в сферу культуры к 2026 году достигнет $2,7 трлн.

И где искать эти триллионы? Мы задали этот и другие вопросы Александру Карлявину, менеджеру специальных проектов в «Мультимедиа Арт Музее» и арт-консультанту.

Текст:
Маша Кокоурова

Убедитесь, что ваш проект точно относится к сфере культуры

Прежде чем разыскивать доступные и подходящие по тематике конкурсы и ресурсы, сверьтесь с чек-листом, который, правда, может напомнить тест из разряда «Какой ты стартап сегодня».

Чтобы смело и официально обозначить свой проект как «культурный» (а не «социальный», например), необходим определённый набор критериев:

•

миссия — высокая, социально значимая;

•

проект развивает одну из сфер креативной экономики;

•

извлечение прибыли важно, но не первостепенно;

•

проект нацелен на объединение или совместную работу с другими институциями, чтобы свершилась синергия.

Выбирайте источники средств в зависимости от особенностей

Идеи культурных стартапов в большинстве случаев рождаются из огромного желания созидать и просвещать, но, как только флёр скорого совершенствования мира спадает, возникают более предметные вопросы. Самым доступным и понятным источником финансирования кажется грант, полученный в нелёгкой конкурсной борьбе, но грантовые средства — лишь четвёртые по значимости в теме финансирования российских проектов.

Исходя из своего арт-опыта, Александр Карлявин сформировал рейтинг возможных денежных источников для культурного стартапа (в порядке значимости):

•

•

•

•

•

привлечение средств через специальные мероприятия.

— Некоторые инициативы могут быть полностью грантовыми, когда проект создаётся под получение гранта и последующую реализацию, либо грант привлекается в уже действующий проект, который существует в основном на средства основателя и патронов. Фонды, как правило, поддерживают независимые НКО. В списке нет донорства, и это объяснимо: пока в России нет инструментов поощрения бизнеса в этом вопросе: ни налоговых вычетов, ни льгот или иных преференций.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Оценивайте не только финансовую, но и социальную эффективность

Будьте готовы к отсутствию точных шаблонов: финансовая модель культурного проекта значительно отличается от модели другого креативного бизнеса. А быть непохожим в данном случае — точно норма, а не отклонение: так, культурные проекты иногда вообще не подходят под стандартные оценки эффективности. NPV, IRR, DPI, сроки окупаемости — эти значения зачастую не релевантны этой сфере. 

«И тут следует поставить во главу те социальные блага, которые проект несёт обществу», — успокаивает Александр.

Материалы по теме

Арт-директор проекта — о фандрайзинге, комьюнити и популяризации классики.

При этом, например, работа, направленная на привлечение государственной поддержки, требует расчётов дополнительных показателей.

— Здесь следует уделять внимание социальной эффективности проекта: рабочие места, джентрификация районов или определённых мест, где планируется реализация проекта, налоговые и иные поступления государству. В некоторых случаях реализация может не принести конкретной выгоды, но [через неё] достигается синергетический эффект, а уже его положительное влияние экономически сказывается на других институциях. Именно этому нужно уделить отдельное внимание в расчётах. Например, организация фестиваля на различных площадках, выступающих единым полем, в дальнейшем принесёт узнаваемость и привлекательность самим площадкам.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Доминирование социальной составляющей над финансовой никак не понижает проект в «ранге»: это всё ещё именно бизнес. Ведь принципы функционирования аналогичны работе любого коммерческого проекта и включают управление сроками, качеством, персоналом, бюджетом и другими составляющими.

Прежде чем искать деньги, займитесь образованием

Креативный бизнес зачастую требует более фундаментального подхода, чем дело, с творчеством не связанное. Поэтому продуктивный старт во многом зависит от релевантного образования. Если вы, например, задумали создать галерею и продвигать локальное искусство в массы, то «впитывать» базу Александр советует в арт-менеджменте.

— Курсы для таких проектов — отличный инструмент для быстрого и эффективного погружения в отрасль. Буквально в течение года можно получить необходимую базу и контакты. А насмотренность придёт во время обучения, если её не было раньше. Юридическое, экономическое, а если проект предусматривает IT, то техническое образование в базисе — это всегда хорошее подспорье.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Как найти деньги на проект

Стоит ли брать кредит, как найти инвестора, что такое краудфандинг и поможет ли государство — мы ответим на эти вопросы и разберёмся, какие финансовые возможности есть у молодых предпринимателей.

Бесплатный курс

Как найти деньги на проект

Стоит ли брать кредит, как найти инвестора, что такое краудфандинг и поможет ли государство — мы ответим на эти вопросы и разберёмся, какие финансовые возможности есть у молодых предпринимателей.

Изучайте релевантные проекты, в том числе с финансовой стороны

После теоретической подготовки — снова теория. Анализ, исследование, аналитика схожих проектов не только углубят ту самую насмотренность, но и подскажут самые подходящие инструменты и каналы для продвижения проекта. У новичков есть схожая ошибка: «распылять» бюджет между всеми каналами продвижения. Поэтому здесь безошибочно сработает золотое правило любого коммерческого проекта — сначала глубокий ресёрч, потом распределение бюджета.

Просчитайте продвижение и кадровый вопрос — и не стесняйтесь обращаться за менторством

Идеальная картина, по описанию Александра, сложится в том случае, если есть возможность отследить каждый канал привлечения аудитории через метрики — это самая объективная оценка эффективности.

— Инстаграм — безусловно один из наиболее важных каналов. Красивый визуал — это важно и необходимо, но главное — понимать свою целевую аудиторию. Тут всегда важна консультация специалистов в сфере маркетинга и построения бренда для правильной стратегии позиционирования и продвижения проекта.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Ещё одно направление, которое вызывает трудности у «стартующих», — команда. Здесь тоже на первый план выходит холодный расчёт: новички грешат размытием штата, в то время как эффективно только просчитанное необходимое количество участников проекта. Кроме того, к проекту полезно привлечь партнёра в качестве ментора — человека, который обеспечит качественную, а не финансовую поддержку.

Кроме самих источников средств, посмотрите на тех, кто ими пользуется, и выстраивайте связи

Удачных и прибыльных культурных проектов — сотни. И часто их объединяют давно зарекомендовавшие себя спонсоры: фонды Потанина, Прохорова, Усманова, «Территория» и Breus Foundation, а также их нередко реализуют на средства Президентского гранта. Поэтому Александр рекомендует сразу обращаться к опыту масштабных и громких проектов.

— Для меня наиболее значимый проект в культурной сфере — это musicAeterna, созданный Теодором Курентзисом в 2004 году. Это про невероятную команду, достигнутые финансовые результаты и долгосрочное развитие проекта.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Для любителей исследований зарубежного опыта есть кейсы программы «Креативная Европа». Правда, здесь направление «Культура» занимает всего 31% от бюджета, а большую часть (56%) отдают медиа; остаток полагается дружбе народов — «Межведомственному сотрудничеству».

— «Креативная Европа» — это тот самый пример, где многие проекты выполнены не за счёт вливания финансовых ресурсов, а благодаря качественному, экспертному опыту участников проекта.

Александр Карлявин
менеджер специальных проектов в Мультимедиа-Арт-Музее, арт-консультант

Главное преимущество подобных зарубежных инициатив даже не в объёмах бюджета или компетентности, а в плотно выстроенных связях. Коммуникация между различными институциями — театрами, музеями, концертными площадками и образовательными платформами — способствует созданию нового долгоиграющего, качественного и востребованного продукта. Проще говоря, выжить в одиночку в сфере культуры крайне трудно.