Hello everyone! С Вами Алекса и сегодня пофилософствуем на тему генерирования идей для Ваших шедевров, я поделюсь классными рабочими способами, которые облегчат задачу и натолкнут на интересные мысли) Если интересно, наливайте чаек и читайте пост дальше!
📌”Я хочу рисовать, но не знаю, что именно”- сталкивались ли Вы когда-нибудь с такой ситуацией? Думаю, большинство ответов будет положительными. Раньше эта проблема часто накрывала меня с головой, было огромное желание нарисовать что-то крутое, но вот что-всегда оставалось загадкой) Я что только не делала,но, как ни крути, своей идеи, которая мне бы нравилась, мне никак не приходила.
Когда я увлеклась иллюстрацией, я усвоила для себя главное правило: совмещай несовместимое и используй самые смелые (а главное, уместные) сочетания цветов и предметов. И после этого искать идеи мне стало в разы проще, ведь в иллюстрации нет как таковых рамок, а значит, есть воля экспериментам) Конечно, случаи, когда кажется, что я нарисовала уже все, что только можно, бывают, но они стали реже, ведь за год работы в сфере иллюстрации я обнаружила для себя несколько классных способов найти идею для иллюстрации, предлагаю начать с ними знакомство!)
📌Рандомные сочетания предметов
Как только не используют этот способ генерирования идей! И таблички составляют, и крутят “бутылочку”, и из шапки слова вытягивают!) Хорошо хоть не с бубном на столе не пляшут)
Суть этого способа в том, что тебе попадаются 2 слова-предмета/животных/растений и тд, чаще всего, совершенно несочетаемых друг с другом, а иллюстратор должен в своей работе придумать, как сделать это сочетаемым и красивым. На первый взгляд это кажется сложным, ведь как, например, в иллюстрации можно соединить рыбок кои и ирисы? Именно так я подумала, когда в время участия в марафоне “Топ Иллюстратор 3” под последними цифрами своего номера телефона в табличке я обнаружила значения “карп кои” и “ирис”. Но несмотря на это я нарисовала очень классный скетч)
Такие же рандомные значения можно написать и самому, к примеру, сделать одну табличку с нумерацией от 1 до 12, а другую от 1-31. Получится так, что из первой таблички можно выбрать месяц своего рождения, а из второй-день) А еще лучше, попросить составить такую табличку для Вас друга или подругу) Можно вырезать эти значения и с завязанными глазами доставать из мешка, в общем, выбирайте тот способ, который доступен и творите!)
📌Сделайте доску в Пинтерест
Обычно Пинтерест мы используем только для нахождения референсов, но а что если с помощью нескольких картинок составить идею и сразу решить, что именно будет на работе?)
Я часто использую этот метод, если уже знаю идею своей работы, и мне тогда остается лишь визуализировать ее с помощью картинок. Также этот метод очень подходит, если Вы рисуете серию работ с одной общей темой, но не знаете, что туда еще можно добавить. К примеру, у Вас ботаническая серия иллюстраций, на каждой из которых должен быть пион и бабочки. Тогда Вы открываете Пинтерест и вбиваете в поиск все ассоциации с этим цветком, можно перед этим выписать их на отдельный лист. И каждую картинку объединяете в новую доску (не забыв нажать на значок “сделать доску секретной”, чтобы она не попадалась другим пользователям). Благодаря такому подбору ассоциаций, Вам будет проще представить общую картину своей будущей иллюстрации, ведь не каждый может нарисовать все сразу из головы, как в большинстве случаев происходит у меня, хотя я все равно обращаюсь к референсам))
С помощь этого способа буквально вчера я нарисовала новую иллюстрацию на морскую тему, которой очень довольна) К самим референсам во время рисования я не обращалась, лишь собрала их в отдельную доску, чтобы не забыть идею, а все остальное, как говорится, дело техники)
📌Посмотрите перевод любимой песни или просто послушайте какой-то новый жанр музыки
Это советует Вас самый настоящий меломан с 200+ песнями в плейлисте “Любимые треки” в спотифай) В этом году мне срочно нужно было отвлечься от негативных событий, которые происходили в моей жизни, поэтому я сильнее углубилась в симфо-метал и рок, который всегда нравился, а до этого я металась между 2 жанрами. Идей для рисунков стало приходить очень много (до тех пор, пока я не выгорела окончательно из-за школы) и на это, по большей части, вдохновляла именно музыка и переводы песен. К слову, не так давно я прониклась одной чудесной песней с грустным переводом, хочу нарисовать для нее скетч. Уже 3 дня думаю, что у меня ассоциируется с безумием, именно так переводится название этой песни))
Недавно своим плейлистом я поделилась со своей подругой Никой с канала Душа Писательницы и одна из песен, точнее, ее мелодия, вдохновила ее на прекрасное стихотворение, при том, что Нике больше по душе испанская музыка. Сама же я часто смотрю переводы любимых песен в интернете и вдохновляюсь как самим переводом и мелодией, так и исполнителем. Вот примерно так у меня случилась любовь к Шарон ден Адель из группы Within Temptation)
📌Выходите гулять под любимую музыку
Вот прямо сейчас оденьтесь и выйдете на улицу, выключите основной звук на телефоне и подключите наушники, только дочитайте прежде эту статью до конца) Мне больше всего нравится гулять вечером, когда уже садится солнце и появляются первые звезды, это меня очень заряжает, особенно когда в наушниках играет какая-нибудь классная песня, а в руках вкусненький горячий шоколад)) Вот именно в один из таких вечеров мне попалась в рекомендациях та песня, для которой я продумываю сейчас скетч. Особенный кайф я получаю, когда в 8 вечера я при этом катаюсь на каких-то качелях, смотрю на звезды, а в лицо мне дует ветерок.
А еще во время прогулки можно встретить многих людей. Мне всегда нравилось угадывать, что чувствует каждый из них, улавливать эмоции и частично переносить их на свои работы в качестве штрихов и красок) Да и природу никто не отменял как источник вдохновения. Те же облака проплывают над нами всевозможных форм. Будьте внимательны и смотрите вокруг под любимую музыку, а если что-то вдохновит, у Вас появится прекрасная ассоциация и идея для творчества))
А как ищете вдохновение Вы?) Делитесь!
Загрузить PDF
Загрузить PDF
Рисование – достаточно приятный вид деятельности, но иногда он кажется трудной задачей. Если у вас возникли проблемы с подбором идей для своих рисунков, подстегните себя некоторыми стимулирующим приемами и прочими техниками. Вдохновение можно также поискать в других областях искусств и интересов. А развитие привычки заниматься рисованием регулярно позволит вам постоянно поддерживать поток своего творчества.
-
1
Работайте по заданию. Существует целый ряд веб-сайтов, на которых можно взять задания с темами для рисования. Найти их можно простейшим поисковым запросом в интернете. Также можно использовать задания из тематических групп в различных социальных сетях. Задания обычно выглядят следующим образом:[1]
- “нарисуйте стаю птиц, которые тусуются в клубе”;
- “нарисуйте то, что вас пугает, но в комичном виде”;
- “нарисуйте ресторан, в котором бы вы ни за что не стали ужинать”;
- “нарисуйте декорации для вымышленного игрового шоу”.
-
2
Поработайте новым способом с любимой темой для рисования. Вам все может показаться рутиной, когда вы снова и снова рисуете одно и то же. Если вам нравится рисовать конкретную тематику, например, виды природы или фантастические сцены, с ними можно продолжить работу, но только с другого ракурса. Например, если вам нравится рисовать людей, можно нарисовать кого-то:[2]
- кого вы хорошо знаете, но в том месте, в котором вы никогда его не встречали;
- обычным образом, но сделать одну из рук человека необычно большой;
- представленным в виде того, кто навряд ли может быть супергероем;
- таким, каким вы представляете себе этого человека 50 лет спустя.
-
3
Установите конкретные рамки или параметры для своих рисунков. Порой именно широкая открытость вопроса “Что же мне нарисовать?” делает его таким трудным. Если же вы заставите себя мыслить в определенных рамках, то сможете вырваться из тупика и создать что-то интересное. Придумайте себе пару правил и начните рисовать исходя из них.[3]
- Например, можно 20 раз нарисовать один и тот же предмет, но каждый раз вносить в него одно небольшое изменение.
- Аналогичным образом можно нарисовать 10 предметов на букву “M”, которые первыми придут вам в голову, вне зависимости от того, что они будут из себя представлять.
-
4
Попробуйте опираться на задания Oblique Strategies. Oblique Strategies изначально было колодой карточек, придуманной Брайаном Ино и Питером Шмидтом. Каждая карточка содержит в себе уникальное указание, которое должно направить ход ваших мыслей косвенным путем или обеспечить вам подход к проблеме с необычного ракурса. В настоящее время существует русифицированная версия карточек в виде недорогого приложения для смартфона “Oblique Strategies – на русском языке”. Выберите себе карточку и позвольте ей повлиять на ваш рисунок. Примеры заданий из карточек приведены ниже:[4]
- “Вернитесь обратно по своим следам”;
- “Совершите внезапное деструктивное непредсказуемое действие. Соберитесь”;
- “Внимательно взгляните на наиболее стеснительные детали и увеличьте их”.
Реклама
-
1
Делайте машинальные наброски. Если у вас не получается придумать, что нарисовать, просто приставьте ручку к бумаге и заставьте ее двигаться. Рисуйте линии, простые фигуры, каракули, мультипликационных героев, человечков из палочек, что угодно, что придет вам в голову. Само физическое движение рисующих рук может придать вам сил. Машинальные наброски позволяют думать и творить в непредосудительном виде, практически на подсознательном уровне.[5]
-
2
Рисуйте быстрыми жестами. Этот стиль рисования – основа для изображения живых объектов; но его также можно применять и в других ситуациях. Установите себе таймер на одну минуту и постарайтесь успеть полностью нарисовать фигуру или объект. Вам придется работать быстро, принуждая себя к отражению только существенно важных черт объекта. Сделайте несколько таких рисунков за 5-10 минут.
- В качестве натуры для рисования быстрыми жестами можно использовать изображения из сети.[6]
- В качестве натуры для рисования быстрыми жестами можно использовать изображения из сети.[6]
-
3
Рисуйте по фотографиям. Фотографии могут стать отличной основой для рисунков, особенно когда у вас нет никаких идей. Если вам нечего нарисовать, поищите такие фотографии, которые будут интересны и свежи для рисования. Например, можно дать себе задание нарисовать то, что вы найдете на третьей странице журнала, вне зависимости от того, чем это окажется.[7]
-
4
Копируйте мастеров. Если вы попали в ступор и не знаете, что нарисовать, всегда можно скопировать то, что кто-то уже нарисовал! Попытки воссоздать работы предшествующих художников не только решают проблему выбора объекта рисования, но и дают отличную возможность поучиться.[8]
- Подумайте о копировании работ таких старых мастеров, как Рафаэль и Рембрандт, или более современных художников, таких как Фрида Кало и Фрэнсис Бэкон.
- Многие художественные музеи позволяют делать наброски прямо на их выставках. Так что берите блокнот с карандашом и срисуйте ту работу, которая вас больше всего вдохнови.
-
5
Обратитесь к учебнику по рисованию. Чтение учебника по рисованию может показаться скучным, а отнюдь не креативным занятием, но когда вы находитесь в тупике, именно это занятие может оказаться спасительным выходом. Даже если вы считаете себя опытным художником, вспоминание основ и выполнение базовых упражнений позволит вам освежиться и найти потрясающие идеи. Ниже приведен список нескольких классических книг по рисованию:
- “Основы учебного академического рисунка” Николая Ли;
- “Основы композиции” Н. М. Сокольниковой;
- “Техника акварельной живописи” П. П. Ревякина;
- “Полный курс масляной живописи” Хеннеса Руиссинга;
- “Изображение человека” Готтфрида Баммеса;
-
“Искусство цвета” Иоханнеса Иттена.[9]
Реклама
-
1
Попробуйте себя в чем-то еще, кроме рисования. Читайте, слушайте музыку, танцуйте или занимайтесь иной творческой деятельностью. Ходите на прогулки. Все это поможет освежить голову и окажет содействие дальнейшему творчеству. Кроме того, в этих занятиях можно найти идеи для своих новых рисунков. Попробуйте воспользоваться указанными ниже советами.[10]
- Во время прогулки по окрестностям старайтесь обращать внимание на внешне банальные вещи или сцены, которые на самом деле могут стать потрясающими объектами для рисования.
- Подумайте о тех образах, которые рождает прослушиваемая вами музыка, и нарисуйте их.
-
2
Не ограничивайтесь одним единственным средством рисования. Использование новых средств может воодушевить вас, особенно когда вы застряли и не знаете, что нарисовать. Даже повторное рисование привычных предметов может оказаться по-новому вдохновляющим при использовании новых средств. Попробуйте применять разнообразные средства рисования, такие как:
- карандаши;
- уголь;
- пастель;
- ручки;
- маркеры;
- восковые карандаши;
- мелки.
-
3
Рисуйте ежедневно. Все время подталкивайте себя и обязательно что-нибудь рисуйте даже тогда, когда, как вам кажется, у вас нет хороших идей. Даже если вам не нравится то, что вы нарисовали в какой-то день, в этом есть своя польза, не отчаивайтесь. Развитие привычки регулярно рисовать увеличит ваши шансы создать хорошую работу, когда к вам придет настоящее вдохновение.[11]
Реклама
Об этой статье
Эту страницу просматривали 84 479 раз.
Была ли эта статья полезной?
Download Article
Download Article
Drawing can be an enjoyable activity, but sometimes getting started seems like a difficult task. If you’re having trouble thinking of what to draw, jump start your work with some stimulating prompts and other directions. You can also look for inspiration in the art world and other areas of interests or draw a meaningful thing, person, etc. Developing habits that encourage you to draw regularly will also keep your creativity flowing.
-
1
Use a prompt. There are a number of websites that have lists of prompts that will give you a task or subject to draw. You can find some of these with a quick internet search. You can also follow prompt feeds on social media, like the Art Assignment Bot (@artassignbot) on Twitter or Drawing-Prompt-s on Tumblr. Typical prompts include things like:[1]
- “Draw a flock of birds hanging out in a club”
- “Draw something that terrifies you, but in a comical way”
- “Draw a restaurant you would not eat at”
- “Draw a fictional game show host”
- “Draw Official Inktober Prompts”
-
2
Work with a favorite category in a new way. You might feel in a rut if you draw the same sorts of things over and over again. If you like drawing in a particular category, like nature scenes or fantasy scenes, you can still work with this, just work with it from a new perspective. For instance, if you like doing figure drawing, you might draw someone:[2]
- You know well in a place you’ve never seen them.
- Like you normally would except make one of their hands be unusually large.
- Reimagined as an unlikely superhero.
- As you imagine them to look fifty years from now.
Advertisement
-
3
Set limits or parameters for your drawings. Sometimes, it’s the wide openness of the question “What should I draw?” that makes it so hard. If you force yourself to think “inside the box,” you might actually break through to create something interesting. Give yourself a couple of rules and start drawing according to them.[3]
- For instance, you might draw the same thing 20 times, making one small change each time.
- Likewise, you might tell yourself to draw the first 10 things that start with the letter “M” that pop into your head, no matter what they are.
-
4
Try oblique strategies prompts. Oblique Strategies was originally a deck of cards developed by Brian Eno and Peter Schmidt. Each card has a unique direction meant to guide your work through lateral thinking or approaching a problem from an unusual perspective. There are now virtual versions of these cards freely available online. Choose a card and let it influence your drawing. Typical prompts include things like:[4]
- ”Retrace your steps.”
- ”Make a sudden, destructive, unpredictable action. Incorporate.”
- ”Look closely at the most embarrassing details and amplify them.”
Advertisement
-
1
Look at your surroundings for inspiration.[5]
There are so many things around you. Look at people walking by on the street to just basic furniture in your home. Looking around will eventually make you come up with one or two ideas on what to draw.- It’s easy if the object or person is close to you, because then you have an exact copy of the real thing when you are drawing. If you have a device with you, you can take a picture of it and have it right next to you to make it less difficult.
- Go outside with your phone and take close up shots of leaves, flowers, branches and any textures that you find interesting. Using your photos as reference, draw the way the lines intersect with each other.[6]
-
2
Doodle. If you can’t think of what to draw, just put pen to paper and make it move. Draw lines, simple shapes, scribbles, cartoon characters, stick people, or anything else that comes out. The physical act of moving your hands to create can reenergize you. Doodling allows you to think and create in a non-judgmental, almost subconscious way.
- Draw slowly and meditatively and you may come up with an interesting abstract composition![7]
- Draw slowly and meditatively and you may come up with an interesting abstract composition![7]
-
3
Do quick gesture drawings. These are the bread and butter of life drawing, but you can use them in other situations as well. Set a timer for one minute and try to draw the entirety of a figure or object. You will have work quickly, forcing you to capture just the essence of your subject. Do several of these drawings in a five or ten minute period.
- You can even use online images as subjects for gesture drawings.[8]
- You can even use online images as subjects for gesture drawings.[8]
-
4
Draw from photographs. Photographs can be great as the basis of drawings, especially when you’re out of ideas.[9]
If there’s nothing around to draw, go looking for photographs that might be interesting or fresh to draw. Tell yourself that you will draw whatever you find on page three of a magazine, for instance, no matter what it is. -
5
Copy the masters. If you’re stuck and don’t know what to draw, you can always copy what someone else has already done! Trying to recreate the work of a previous artist not only solves the problem of what to draw, it can also be a great opportunity to learn.[10]
- Consider copying the work of the Old Masters like Raphael or Rembrandt, as well as new ones like Frieda Kahlo or Francis Bacon.
- Many museums allow you to sketch on site. Grab your sketchpad and a pencil, and draw a work that inspires you.
-
6
Consult a book on drawing. Reading a book about drawing might seem like the path to boredom rather than creativity, but if you’re stuck, one of these can be a lifeline. Even if you’re an experienced artist, looking at the fundamentals and trying basic drawing exercises can be refreshing and lead to great ideas. Some classic books on drawing include:
- Drawing on the Right Side of the Brain (Betty Edwards),
- Drawing for the Absolute and Utter Beginner (Claire Watson Garcia)
- Elements of Drawing (John Ruskin)
- The Practice and Science of Drawing (Harold Speed),
- Human Anatomy for Artists: The Elements of Form (Eliot Goldfinger)
-
What to Draw and How to Draw It (E.G. Lutz)[11]
Advertisement
-
1
Try another activity before starting to draw. Improve Your Reading Skills, listen to music, dance, or do some other creative activity. Take a walk around the block. Clearing your mind can make you feel creatively refreshed. You can also look to these as sources of input to get drawing ideas. For instance:[12]
- While walking around your neighborhood, look for a seemingly banal object or scene that might make a great subject for a drawing.
- Think about what images are suggested by the music you are listening to, and draw them.
-
2
Don’t limit yourself to one medium. Trying out a new medium can be invigorating if you’re stuck and don’t know what to draw. Even revisiting familiar subjects can seem newly inspiring in a fresh medium. Try a variety of media, like:
- Pencils
- Charcoal
- Pastels
- Pens
- Markers
- Crayons
- Conte crayons
-
3
Draw everyday. Push through and draw something, even on the days when you can’t seem to think of a good idea. Even if you don’t feel like what you draw on a given day is any good, don’t give up. By getting in the habit of drawing regularly, you will be more likely to produce good work than if you wait for inspiration to strike.[13]
Advertisement
Add New Question
-
Question
When is the best time to draw?
This will vary from person to person. Some people find that they get the most ideas in the morning, while others find that they get more ideas in the evening. You should draw whenever feels most comfortable for you. If you don’t know what time feels comfortable for you, try drawing just after watching a movie, listening to a song, or reading a book.
-
Question
Do things have to be the coulor they usually are?
Not at all! You could be creative and add some colors of your own. It may look strange, but it would give you a chance to try out some cool colors.
-
Question
I draw fast and it makes my pictures look bad. Any way I could stop?
Patience is key. Try taking your time and focusing on how you want to draw it. Stop every minute or two to look over your drawing and see if there is anything you need to fix. Set an alarm to do so if necessary. Your drawings will always look better if you take your time.
See more answers
Ask a Question
200 characters left
Include your email address to get a message when this question is answered.
Submit
Advertisement
References
About This Article
Article SummaryX
If you love drawing but you can’t think of what to draw, you can find inspiration all around you. Try choosing a letter and drawing the first 10 things that pop into your head starting with that letter. You can also practice copying photos of your favorite things or copy famous paintings in your own style. Another great way to find inspiration is through free-drawing. All you need to do is start moving your pencil on your paper and see what happens. You might get an interesting idea from that, which you can then start drawing properly. For more tips, including how to improve your drawing skills, read on!
Did this summary help you?
Thanks to all authors for creating a page that has been read 1,784,726 times.
Reader Success Stories
-
Leah Davidson
Mar 21, 2016
“This article was very good in expressing and reaching lots of different points. I loved how artists can get ideas…” more
Did this article help you?
Хочется что-то нарисовать, а вдохновение никак не приходит? Не беда! Эта подборка заданий поможет вам раскрыть ваш творческий потенциал и не даст заскучать. Простые, посложнее — каждый найдет что-то для себя. Берите за основу наши идеи, изменяйте и дополняйте их на свое усмотрение — даешь креатив и полет фантазии! Можно даже устроить себе и ребенку арт-челлендж «100 дней рисования», пусть юный художник добавит ярких красок в будни!
Простые задания
- Пейзаж за окном.
- Домик в лесу.
- Розовый фламинго.
- Автопортрет.
- Ваза с букетом цветов.
- Твоя рука.
- Фрукты в корзине.
- Полка в ванной.
- Радуга.
- Динозавр.
- Любимая еда.
- Корабль в море.
- Пальма с кокосами.
- Любимый книжный герой.
- Семья.
- Джунгли.
- Стая перелётных птиц.
- Стул.
- Домашний питомец.
- Яблоко на ветке.
- Чашка чая.
- Книжная полка.
- Фасад школы.
- Геометрические фигуры.
- Человек в полный рост.
- Рисунок в стиле абстракционизма.
- Окно.
- Любая еда из холодильника.
- Озеро с камышом.
- Часы.
- Пчела на цветке.
Задания посложнее
- Лето.
- Медуза.
- Бегущая лошадь.
- Интерьер комнаты мечты.
- Зоопарк.
- Муравейник.
- Парк аттракционов.
- Закатные горы.
- Иллюстрация к любимой книге.
- Кактусы на окне.
- Верблюд.
- Прогулка с друзьями.
- Город будущего.
- Лев на охоте.
- Клумба с цветами.
- Дерево летом, осенью, весной и зимой.
- Пикник на природе.
- Синица.
- Гриб.
- Лучший друг.
- Подъёмный кран.
- Лабиринт.
- Мышка в норке.
- Велосипедист.
- Восход.
- Отражение в воде.
- Рыба под водой.
- Открытая дверь.
Задания со звёздочкой
- Сцена из мультика.
- Грусть.
- Драгоценные камни.
- Счастье.
- Зимние узоры на окне.
- Воображаемое животное.
- Рисунок в рисунке.
- Своё настроение.
- Радостный момент.
- Любая эмоция.
- Лицо в виде набора фигур.
- Комикс с тремя картинками.
- Движение.
- Поездка с родителями.
- Заяц, читающий книгу.
- Человек, который очень хорошо всё слышит.
- Человек, который очень хорошо всё видит.
- Большая Медведица рядом с Малой Медведицей.
- 100 предметов в одном.
- Любовь.
- Любимая картина в виде геометрических фигур.
- Шерсть дыбом.
- Человек, который ничего не понимает.
- Пейзаж, в котором все цвета перепутаны.
- Карта района, в котором ты живёшь.
- Льдина.
- Любимая песня.
- Твой дом с прозрачными стенами.
- Твой дом через 100 лет.
- Подземный клад.
- Скелет динозавра.
- Бесконечная лестница.
- Обложка «Классного журнала».
- Вредный хомяк.
- Весёлая история.
- Новая буква алфавита.
- Тайна, покрытая мраком.
- Безлунная ночь.
- Пейзаж из кругов.
- Первое, что увидишь утром.
- Один и тот же предмет за 1 минуту, 10 и 30 минут.
Скачайте материал в печатном качестве по ссылке >>>
Зарегистрируйтесь – чтобы скачать
Купить номер «Классного журнала» с этим заданием >>>
СМОТРЕТЬ ПОХОЖИЕ ЗАДАНИЯ
Популярные статьи
Конкурсы
Участвуйте в конкурсах, выигрывайте призы.
© “Открытые системы” 2010 – 2020.
Все права защищены.
Учредитель: ООО «Издательство «Открытые системы»
Меню
Разделы
Подписаться на новости
Визуальная библиотека как основа креатива
От художников, дизайнеров, да и всех людей творческих профессий постоянно ожидают чего-то нового. Рано или поздно многие из нас сталкиваются с крамольной мыслью: «А зачем всё это? Разве в 2021 ещё можно создать что-то оригинальное?».
Наблюдая, как профессиональный художник публикует очередную крутую и необычную работу, можно и вовсе оказаться в точке тотального уныния: я никогда так не смогу — у меня недостаточно воображения. Давай остановимся и отвлечемся от мрачных мыслей.
Что если на самом деле воображения у тебя куда больше, чем ты сам думаешь? Надо только взглянуть на мир иначе. Наверняка ты слышал про такую штуку, как насмотренность. Это навык художника, который позволяет ему преобразовать ранее увиденные им изображения в опыт и использовать в своей работе.
Смотрел британского «Шерлока», который Камбербэтч? Детектив раскрывает дела, доставая информацию из «чертог своего разума». Ну так вот, это как раз про насмотренность. А чертоги разума художника — это визуальная библиотека.
Имея обширную визуальную библиотеку и хорошо развитую насмотренность, художник получает значительное преимущество перед теми, у кого их нет. И дело тут не только в более интересных идеях.
Коротко о плюшках, которые дает насмотренность:
- Ты помнишь и полезное, и вредное. Визуальный опыт поможет не только применить увиденные классные идеи, но и избежать ранее замеченных ошибок (и своих, и чужих).
- Ты постепенно вырабатываешь свой стиль и начинаешь лучше разбираться в личных предпочтениях. Таким образом ты сможешь «отряхнуться» от навязанных культурой трендов и понять, что тебя на самом деле привлекает.
- Ты работаешь быстрее. Тебе уже не нужно так сильно полагаться на референсы, потому что многие из них лежат в твоих «чертогах». А пока ты не рисуешь, а, допустим, ешь или спишь, подсознание снова и снова перерабатывает информацию в твоей визуальной библиотеке и подмечает новые детали.
Примеры хорошей визуальной библиотеки
Корейский художник Ким Джун Ги известен своими детализированными работами и сумасшедшими идеями, которые в них воплощены. Интересный факт: Ким почти не пользуется референсами в процессе рисования. Он может себе это позволить, потому что насмотренность позволяет ему воссоздать в памяти увиденные ранее образы и понять, как их эффективнее собрать в единую картинку. Ким Джун Ги — наверное, самый яркий пример богатой визуальной насмотренности. Каждый раз, когда он видит какой-либо объект, он отмечает детали и придумывает, как проще его запомнить.
А самое классное то, что насмотренность — это не талант, а навык. Она есть у каждого, но ее надо развивать. Как же это сделать?
Пример нейросетей
В 2017 году художник и креативный технолог Мемо Аткен опубликовал инсталляцию под названием «Учиться видеть». Это серия видео, где параллельно показаны две реальности: каким видит мир глаз человека и как тот же мир воспринимается специально обученным искусственным интеллектом.
Магия в том, что в нейросеть загружена библиотека из нескольких тысяч изображений на одну и ту же тематику: фотографии моря или океана. С момента «рождения» искусственный интеллект не видит ничего, кроме моря. И, если его выпустить в мир, полный самых разнообразных объектов, он не сможет увидеть их объективно, а лишь пропустив через призму привычного восприятия.
Проще говоря, нейросеть будет видеть море в каждом объекте, потому что это единственное, что она когда-либо видела. А две идентичные нейросети с разным набором изученных изображений будут видеть окружающее пространство совершенно по-разному.
Человеческое восприятие
Можно провести параллель между базой данных нейросети и визуальной библиотекой, формирующейся у нас в голове в течение жизни. Любое произошедшее с тобой событие меняет призму, через которую ты видишь мир.
Другой человек увидит те же самые вещи иначе, ведь его восприятие мира опирается на свою уникальную базу данных, сформированную в голове. Поэтому важно помнить, что визуальный опыт часто играет ключевую роль в уникальности твоего творчества.
Нюансы
В зависимости от того, как ты пользуешься своей визуальной библиотекой, результат будет меняться — иногда в лучшую, а иногда и в худшую сторону. Если неправильно настроить объектив фотоаппарата, то фотография не получится. Так и здесь: если ты изучаешь и замечаешь разные аспекты окружающего мира, то сможешь увидеть больше оригинального, чем зная много только об одном. Но помни: если пополнять библиотеку бездумно и хаотично, это вряд ли сильно повлияет на твою насмотренность.
С одной стороны, эксперименты Мемо Аткена с нейросетями впечатляют тем, как в неприметных вещах можно увидеть красоту, драму и историю. С другой — видение мира искусственного интеллекта в этих работах нарочито однобокое. Если в твоей базе данных есть только изображения моря, ты не сможешь увидеть лес или горы.
Врожденная однобокость
Мы везде видим лица, потому что привыкли быть окруженными людьми. Это не плохо, но «зашоривает» наш творческий потенциал. Желание мозга видеть привычные образы может стать помехой в поиске новых. Старайся развивать насмотренность на разных объектах и набирать визуальную библиотеку из всех областей, которые могут тебе пригодиться в работе.
Например, художник из Сан-Франциско Эрик Гюз умело использует опыт работы программным инженером в своем творчестве. Он берет за основу предметы повседневного быта и создает на их основе необычные, но реалистичные концепты космических кораблей.
Основная профессия Эрика помогает ему придумывать крутые концепты буквально из из чего угодно. Это полезно, но с этим нужно работать осторожно, чтобы не уйти в однобокость. Тогда ты сможешь мыслить креативно и не думать о космических кораблях в тот момент, когда тебе нужно придумать концепт оружия.
При этом библиотеку можно набирать постепенно, систематизированно переходя от темы к теме. Если сейчас ты работаешь над концептом космического корабля, тебе точно не помешает присмотреться к работам других художников, и изучить разные модели реальных шаттлов и ракет.
Общая насмотренность переносит на новый уровень: ты можешь соотносить формы, цвета и динамику не связанных между собой предметов, чтобы получить что-то новое.
Главный вопрос
Так как же развить навык насмотренности и начать пользоваться своей визуальной библиотекой? Прежде всего, помни: чтобы визуальный опыт был полезен, нужно параллельно развивать два гибких навыка — память и креативность. Чтобы собрать визуальную библиотеку у себя в голове, надо сначала подготовить материальную базу — реальную библиотеку изображений, которые могут тебе пригодиться.
Где хранить референсы
Для этого можно создать папку на компьютере или в облаке, а можно использовать рефборды вроде Pinterest и Tumblr. Главное — не сохраняй все подряд. Старайся отнести каждое изображение к какой-либо категории. Например, если ты сохраняешь фото человека, пойми, что именно тебя заинтересовало: одежда, поза или черты лица?
Упорядочивая данные в своем хранилище с самого начала, ты облегчишь себе работу в будущем, а заодно начнешь анализировать визуальный контент.
Стадики
Делай быстрые зарисовки, чтобы лучше разобраться как рисовать тот или иной объект. Если ты работаешь над конкретным проектом — выбери изображения, относящиеся к его теме. Если ты находишься в «свободном полете» и не привязан к определенной тематике, выбери, что тебе интереснее всего на данный момент. Главное — не забудь периодически менять тему.
Учебные работы помогут тебе быстро набить руку и понять, как устроен изучаемый предмет — будь то человек, космический корабль или дерево. Обращай внимание на аспекты, которые помогут тебе лучше запомнить изображение. Подумай: из каких простых форм оно состоит? Как части соотносятся пропорционально и объединяются в единый объект? Попробуй рисовать один и тот же предмет в разных ракурсах, чтобы понять, как он устроен.
Если рисовать одно и то же снова и снова, в какой-то момент ты начнешь понимать, как сделать изгибы естественными, а рисунок динамичнее, научишься играть с пропорциями и расставлять акценты.
Важно подмечать детали
Обращай внимание на мир вокруг: как ведёт себя тень на разных поверхностях, как свет влияет на цвета предметов, чем отличается текстура асфальта от текстуры бордюрной плитки. Попробуй дойти до метро без наушников и посмотри, изменит ли это твоё восприятие.
Побудь исследователем: сначала это может выматывать, но с каждый днем замечать необычные мелочи будет проще и интереснее.
Учись у лучших
Составь список художников, которые тебя вдохновляют, и попробуй разобраться, что именно делает их арты классными. Если замечаешь интересную композицию, необычную работу со светом или текстурку, которую хочется лизнуть потрогать — попробуй использовать этот прием в своей следующей работе.
Не факт, что он тебе подойдет, но это будет полезный опыт. В любом случае, не пытайся просто копировать чужой стиль — экспериментируй с увиденным, чтобы найти себя в творчестве.
Бросай вызов
В интернете проходит много челленджей, которые помогут развить насмотренность и выйти из зоны комфорта. Например, художники часто пробуют рисовать свою работу в стиле других авторов. Это может быть проект-коллаборация с другим знакомым художником, а может быть учебный проект на основе работ профессионалов. Развить насмотренность не так сложно как кажется. Просто надо начать не просто смотреть, но и делать это осмысленно.
Если обычному человеку глаза нужны, чтобы свободно передвигаться и не подвергать себя опасности, то художнику нужно стать сверхчеловеком. А как это сделать, ты уже знаешь.
В общем, чтобы научиться видеть и создавать новое, смотри, анализируй и пробуй. И на всякий случай резюмируем:
- Чтобы твои работы были интереснее, пополняй визуальную библиотеку. Это не сделает тебя великим художником по щелчку пальцев, но поможет находить необычные идеи и лучше понимать то, чем ты занимаешься.
- Развивай внимательность. Помни, что каждый образ, увиденный тобой на улице, в чужой картине или в фильме, станет частью твоей внутренней базы данных.
- Анализируй окружающий мир и работы других художников. Понимание базовых приемов и форм укрепит образы в твоей памяти: ты будешь работать быстрее и допускать меньше ошибок.
- Тренируй память и креативность. Пробуй увидеть необычные образы в обычных вещах, и со временем это станет привычной частью твоей жизни.
Помни: в «базу данных» каждого человека заложена разная информация, и все мы видим мир по-разному. Чем выше твоя насмотренность, тем больше идей придет тебе в голову — а значит, тем выше шанс создать что-то новое и оригинальное.
