Как найти вдохновение для картины

Идеи для вдохновения: как все время оставаться на волне творчества?

Даете себе обещания  рисовать больше, а потом “сдуваетесь”? Узнайте, как оставаться на волне творчества в течение всего года!

Если вы художник, то вероятно были времена, когда вы не чувствовали в себе достаточно вдохновения.

Вот несколько идей,  как поддержать в вас вдохновение и творческий запал.

Идеи для вдохновения:

13  подсказок для художников!

1. ИСПОЛЬЗУЙТЕ СВОЙ СКЕТЧБУК РЕГУЛЯРНО

Рисовать в скетчбуке сразу, как только возникло такое желание, вне зависимости от места вашего нахождения – легко. Постарайтесь делать это более регулярно.

Это позволит не только улучшить свое мастерство, но и поможет максимально погрузиться в творчество.

Сделайте своей целью еженедельные зарисовки в скетчбуке, используйте его так часто, насколько это возможно, даже для маленьких набросков.

---

Больше статей блога на тему скетчбукинга: 

• Скетчбук: 13 секретов для старта!
• Заполняем скетчбук за 1 месяц!
• Как не испортить красивый скетчбук?
• Практический семинар по скетчбукингу
• Скетчбук с танго-зарисовками

---

2. ВЫХОДИТЕ В СВЕТ

Многие художники застревают в рутине ежедневной работы в студии.

Возьмите свой рисунок или набросок и выйдите с ним в свет.

Вы можете погулять в парках, среди красивых зданий, везде, где вы найдете вдохновение.

Когда вы чувствуете, что рутина поглощает вас, прогулки могут помочь вам создать что-то новое, чего вы не делали раньше.

В этом году сделайте все возможное, чтобы выходить из студии почаще!

3. ЭКСПЕРИМЕНТИРУЙТЕ С РАЗМЕРОМ РАБОТ

Отличный способ разбудить креативность – выйти за пределы вашей зоны комфорта.

Один из способов, как вы можете сделать это – измените формат ваших картин, размер бумаги и холстов.

Например, если вы обычно рисуете на небольшом формате, используйте листы большего размера. Это позволит вам думать и работать иначе, создать уникальную работу.

Попробуйте поработать с различными размерами, посмотрите как изменятся ваши работы.

4. ПОБАЛУЙТЕ СЕБЯ

По крайней мере, один раз в этом году побалуйте себя материалами, которые обычно не покупаете.

Это могут быть дорогие кисти хорошего качества, новые виды краски или бумаги.

---

Я со спокойной совестью могу посоветовать вам интернет – магазин Jackson’s Art. Покупаю бумагу для акварели и импортные краски именно там. Получается дешевле в 1,5-2 раза. Как пользоваться их сайтом?

  Показываю здесь…

---

5. РАЗВИВАЙТЕ СВОИ ИДЕИ

Если одна из ваших целей  – как можно больше использовать скетчбук, то рано или поздно он заполнится великолепными идеями.

Чтобы эти идеи не затерялись в вашем скетчбуке, оставьте от 30 минут до 1 часа в неделю, чтобы развивать их.

---

Не хватает идей для рисования? Загляните сюда:

• 200+ идей, что нарисовать в скетчбуке
  
• 12 идей, что нарисовать во время путешествия
• 11 простых идей, что рисовать каждый день

---

6. ИЩИТЕ ВДОХНОВЕНИЕ

Очень важно уметь находить время на вещи, которые зажигают ваш творческий потенциал.

Это может быть прогулка, отпуск, чтение книг или сотрудничество с другими художниками.

Все это может дать вам творческий заряд на весь год.

---

Читать в контексте: 

• 10 советов: как добавить жизни творчества!
• Как развить воображение и наладить творческий процесс?
• 60 фильмов про художников!
• Что мешает нам свободно заниматься творчеством?

---

7. ОПРЕДЕЛИТЕ СВОЙ СТИЛЬ ХУДОЖНИКА

Каждый художник хочет быть узнаваемым.

Конечно очень здорово пробовать новые техники и материалы, но в целом вы по-прежнему хотите выдерживать свой стиль, чтобы люди узнавали ваши произведения.

Поработайте над своим авторским стилем в течение следующего  года.

8. ПОПРОБУЙТЕ ЧТО-ТО НОВОЕ

Попробуйте хотя бы одну новую вещь в этом году (и речь идет не только о размере холста).

Исследуйте другие способы создания искусства, будь то рисунок, тиснение, зентагл, акварель, скульптура, или даже искусство выпечки.

Это поможет вам вырасти как художнику и, возможно, вы найдете для себя еще одно увлечение!

9. НАХОДИТЕ ВРЕМЯ

Если вы не работаете художником полный рабочий день, то вероятно вы бы хотели иметь больше времени для рисования.

Независимо от того, насколько вы заняты, вы всегда можете найти немного времени, чтобы заняться тем, что вы действительно любите.

Пару дней в неделю найдите время для рисования, спланировав занятия заранее в органайзере, запишитесь на семинар, или посетите мастер-класс вместе с другими художниками.

10. ЗАГЛЯНИТЕ В ПРОШЛОЕ

Отличный способ получить заряд вдохновения – посмотреть на работы старых мастеров.

Выберите художника, чьими работами вы особенно очарованы, и изучайте его технику и приемы.

Выделите час в неделю на то, чтобы прихватив с собой скетчбук и художественные журналы с подборками работ, попрактиковаться в старых техниках.

Это даст вам отличные идеи для проектов в будущем.

11. ПОРАБОТАЙТЕ НАД ПОРТФОЛИО

Если у вас до сих пор нет портфолио, начните работать над одним из них.

Вы можете взять фотографии ваших работ, оцифровать их или распечатать, создать веб-сайт, или что-нибудь еще по вашему желанию (не забудьте быть креативными).

Портфолио создаются не только для профессиональных художников. Это отличный способ, чтобы показать друзьям и семье, над чем вы работаете.

---

Больше статей о подаче работ:

• Как сделать паспарту своими руками?
• Секреты удачной развески картин
• Как фотографировать картины?
• Canva – бесплатный он-лайн фоторедактор!

---

12. ВЕДИТЕ ЖУРНАЛ ИДЕЙ

Ваш скетчбук может быть полон блестящих идей, но вести журнал идей также очень удобно. Это даст вам возможность хранить все ваши идеи вместе, организовать их.

Журналы идей идеально подходят для моментов, когда вы думаете об идее, но не имеете времени, чтобы отработать ее.

Берите этот журнал с собой повсюду, так как вы никогда не знаете, когда вас осенит отличная идея!

13. ИСПОЛЬЗУЙТЕ РАЗЛИЧНЫЕ РЕСУРСЫ

Каждый художник иногда нуждается в небольшой помощи.

К счастью, есть много ресурсов, чтобы помочь вам в течение всего года, будь то изучение новых техник, обзоры новых продуктов или ресурсы, дающие вам творческий заряд.

---

Источник https://keetonsonline.wordpress.com/2013/12/19/13-new-years-resolutions-for-the-artist/

Изображения http://ru.freeimages.com/ http://www.morguefile.com/ https://www.firestock.ru/ https://www.flickr.com/people/firstladypatate/ https://www.flickr.com/people/vaneeva/ https://www.flickr.com/people/onyxds/

Перевод @Творческая Мастерская

---

Вот несколько ресурсов Творческой Мастерской, которые

подскажут идеи для вдохновения на протяжении всего года:

• сайт: информация о всех обучающих программах Творческой Мастерской, архив статей, уроков рисования, мастер-классов на видео.
• Facebook, ВКонтакте: информация о событиях, происходящих в Творческой Мастерской, актуальные новости и статьи, интересные факты и полезные советы в сфере искусства и живописи.
• YouTube: видео мастер-классы по рисованию и советы художника на видео, демонстрация процесса создания картин, галереи работ учеников.

• Instagram: личная страничка Марины Трушниковой с квадратиками вдохновения:)

• Pinterest: тематические доски на тему творчества с возможностью приколоть и сохранить интересную для вас информацию.

• журнал: регулярная подборка рекомендаций, статей, мастер-классов и других полезных материалов по рисованию в формате электронного журнала.

• галерея картин: подборка картин Марины Трушниковой, оформленных в виде сказок.

---

Напишите в комментариях, знакомо ли вам ощущение предновогоднего/весеннего/сентябрьского творческого подъема и воодушевления? Удается ли реализовывать творческие задумки в дальнейшем или они чаще так и остаются мечтами?

И нет, тут не будет банальных “послушай музыку” и “посмотри на природу”.

Художнику во время самоизоляции и бытовухи приходится не сладко, ведь энергии не хватает на полноценные работы и идеи. Требуется порция вдохновения извне. Вот несколько способов провести время с пользой, которые, возможно, помогут вам придумать что-то новое.

Так что же делать?

Совмещать несовмещаемые на первый взгляд предметы

Это достаточно популярная практика, но иногда мы о ней забываем. Если вашей целью не стоит рисовать только реализм и домики в цветочках, то можно попробовать совместить в одной картинке несколько интересных предметов.

Если у вас совсем плохо с идеями, то можно просто составить список слов. Слова можно подбирать любые, например пользоваться генератором слов, а можно использовать слова, близкие к вашей тематике. Я составляю такие списки слов, они мне помогают вспомнить о забытых предметах и местах. Такую же технику можно использовать, когда надо придумать интересного персонажа или окружение.

Медитировать

Внутри каждого человека собрано множество идей и смыслов, но иногда можно утонуть в бытовухе и не заметить проблески той самой идеи. Поэтому советую прибегнуть к медитации под расслабляющую музыку. Концентрируясь на дыхании и ощущениях в теле вы поможете своему подсознанию вытащить образы в область сознания и запечатлеть их. Это правда работает.

Вести запись снов

Еще одним местом гениальных сочетаний являются наши сновидения. Воюющие огурцы, ребенок-баклажан, самураи, орудующие воздушными шариками… все смешалось, кони, люди! Такое нельзя упускать. Записывать сновидения необходимо из-за того, что они быстро забываются и потом не получится использовать те идеи, которые пришли вам в голову ночью. А ведь это кладезь, прямо таки золотая жила уникальной информации из вашего подсознания!

Создать список ВСЕХ ваших идей

Просто сядьте за белый лист (ну или за любой, какой найдете)) и пишите. Все идеи, которые вы когда либо хотели нарисовать, изобразить или раскрасить. Все, что вы давно откладывали, все, что вы давно забывали отразить на бумаге. И храните этот список. Пополняйте его по мере появления новых идей, даже самых, казалось бы, незначительных. В дальнейшем они вам пригодятся, я точно знаю.

Использовать ассоциации

Из предыдущего пункта плавно вытекает практика ассоциаций. Так, у вас есть ваши идеи. Предлагаю с помощью ассоциаций развивать их дальше. Или, возможно, идей нет совсем, тогда пишите все, что вас окружает, а далее придумывайте ассоциации. В процессе этого действия из вашего подсознания могут проблеснуть зачатки новых идей.

Вот пример моих ассоциаций на слово “конь” ( ну а почему бы и нет)). Вы можете брать любое слово из списка своих идей, либо просто выбрать то, что вас окружает. По-любому что-то у вас получится. А еще таким способом можно просто развлекаться и смотреть, к чему вас приводит ваше подсознание 🙂

«Вдохновение существует, но оно приходит во время работы» (Пабло Пикассо, художник).

Какие детали, события, импульсы запускают творческий процесс? С чего начинается написание картины? Действительно ли так важно вдохновение или можно обойтись без него? Универсального правильного ответа на эти вопросы нет, у каждого художника процесс создания произведений искусства складывается по-своему. Одни мастера находят идеи для живописи в природе и начинают работу с этюдов на пленэре или фотографий «цепляющих» деталей окружающего мира. Другие черпают вдохновение в работах великих живописцев прошлого и работают каждый день в мастерской.

Мы спросили художников галереи SMART о том, что является стимулом к написанию новой работы, как рождается идея, и чего в творческом процессе больше: дисциплины или вдохновения?

Фотография с сайта freepik.com

Как появляются идеи для создания картин?

Дарья Дмитриева, молодой художник

Дарья: «Это длительный, интересный процесс и для каждого он свой. Лично для меня — это поиск, вдохновение, эмоции и чувства. Все это я стараюсь передать в своем творчестве. Зачастую картина собирается как мелкий пазл из различных элементов. Что-то вдохновляет, начинаешь раскрывать идею, создаешь некий мудборд из различных картинок по теме, выбираешь композицию, цветовую гамму. Основным источником вдохновения для меня является природа. Ее можно разглядывать под разными углами и каждый раз находить что-то новое. 

Идеи — это всегда эмоции, воплощенные на холсте. Очень интересно, что в абстрактных работах каждый человек может увидеть что-то свое, отличное от того, что ты закладывал в основную идею. Очень часто мои работы — это ощущения, состояния, и их очень хочется донести до зрителя, чтоб он почувствовал тоже самое.

В своих работах я хочу передать все мое виденье по крупинкам и частицам, окунуться внутрь, словно разглядывая натуру через призму микроскопа. Рассматривая детали, я преобразую их в абстрактные формы и цвет. Так, например, в диптихе «Протея» я отдаю дань красоте этого диковинного и столь удивительного растения.

«White beach», художник Дмитриева Дарья

А работа «White beach» — это картина о  путешествиях, впечатлениях и воспоминаниях. Прогулки по белоснежным пляжам Греции со столь прозрачной и невероятно красивой водой моря, горячий песок, соленый воздух и легкий бриз».

Дария Афанасьева, молодой художник

Дария: «Это может быть всё что угодно, например, трещины на асфальте или вид из окна самолета. Иногда я сначала фотографирую, а потом создаю из этого картину. Для этого у меня на компьютере есть отдельная папка под названием idea. Много вдохновения нахожу в Pinterest. Это может быть цветовая гамма, какая-то идея или переосмысление работ, которые мне откликнулись».

Алексей Ваулин, художник музейного уровня

Алексей: «Для меня источник вдохновения — природа и наблюдение за всеми многогранными её проявлениями. Люблю наблюдать за фактурой: кора дерева или узор камня порождает ассоциации в цвете и желание это изобразить на холсте. Не событие, а длительное и внимательное наблюдение за миром. Даже воздушная походка молоденькой девушки или полет бабочки может запустить момент креатива».

Ася Багаева, молодой художник

Ася: «В первую очередь возникает острое желание выразить какую-то мысль или чувство. Иногда как порыв или импульс, который не можешь сдержать. Иногда идея приходит в процессе размышления над чем-либо внутри себя.

«Лампа», художник Багаева Ася

В зависимости от темы я ищу самый лаконичный способ выражения. Например, когда я недавно писала картину «Манифест», поток мыслей в голове бурлил, и я никак не могла остановиться и решить, как выразить то самое «сердце идеи». Вариантов было много: от плакатной живописи до строго фигуративной. Но потом я выразила это в виде стилизованной головы в профиль, которая выкрикивает нечто, в духе русского авангарда, используя геометрическую абстракцию. Для меня творчество — это прежде всего свобода говорить, поэтому речь как символ осталась приоритетом».

Владимир Демин, опытный художник

Владимир: «Элементы для создания композиции находятся вокруг нас: окружающая природа, архитектура, различные ритмы,  растительные мотивы, тени и мокрые пятна на асфальте. Просто нужно научиться видеть и анализировать окружающий мир вокруг себя. Так как натуры нет, как таковой, я начинаю работу с воплощения идеи в эскизе. Эскиз та же работа, только маленькая. Это как навигатор для водителя, карта для туриста, всегда приходишь в нужный пункт назначения, не блуждаешь в потёмках, это просто план для работы, идёшь уверенно и проторенным путем, по ходу вносишь какие-то коррективы.  И если эскиз «утрясен», (это на на 80% выполненная работа), то воспроизвести его на большой формат при определенном знании свойств материалов не составляет особых сложностей. Если эскиз мне не нравится, доделываю эскиз, или откладываю до лучших времён. Часто бывает, что сделанные и «утрясённые» эскизы доделываются и переделываются, этот процесс бесконечный». 

Никита Паречин, молодой художник

Никита: «Зачастую на своих холстах я стараюсь выхватить фрагменты повседневной жизни. Обыкновенная прогулка по парку или поход в магазин могут стать источником вдохновения. Регулярный поиск мотива, эстетически острого «пятна», звонкого ритма и колорита тренируются именно в бытовых передвижениях. Заметив интересную композицию, я располагаю несколькими вариантами ее реализации.

Иногда мотив фиксируется в моей памяти, тогда я сразу же, придя в мастерскую, переношу его на холст или бумагу.

«Разнонаправленное движение», художник Паречин Никита

Второй случай — это создание фотографий, которые, на мой взгляд, являются незаменимыми инструментами для художника. Фотоматериал позволяет продумывать структуру композиции, распределять акценты и даже создавать текстуру, тем самым наполняя новыми средствами художественной выразительности будущую работу. 

И третий способ, любимый и наиболее частый в моей практике — это пленэр. Живопись с натуры несёт в себе не только возможность максимально ясно видеть пространство холста и натуры, но и даёт полное погружение в рабочий процесс, очень остро вовлекая в атмосферу места, что неизбежно оставляет на холсте мелодичность и приумножает настроение выбранной композиции».

Как мы видим, у каждого художника свое видение процесса создания картин, свой подход и разные технические приемы, но идея объединяет их всех. Современная живопись профессионального уровня не может быть безыдейной, каждый мастер говорит со зрителем и старается донести до него то, как он видит, чувствует и думает в какой-то конкретный момент своего творчества. Ранее мы уже писали в блоге о том, сколько времени уходит на создание картин, и что сама разработка идеи может занимать у автора довольно долгое время. 

И все же для профессиональных художников создание картин — это работа, основной вид их деятельности, не хобби и не беззаботное увлечение, это смысл их жизни. Поэтому мы спросили их также о том, как они организуют себя, свой рабочий процесс.

Что важнее: дисциплина или вдохновение для художника?

Диптих «Город, которого нет», художник Афанасьева Дария

Дария Афанасьева: «У меня бывают периоды «накопления и отдачи». Работаю я по импульсу, когда есть, что отдать. Могу месяца два не работать, а потом сразу сделать серию или несколько разных работ. С института не люблю эскизы, поэтому работаю без них сразу на холсте — это мой основной и любимый материал, но не единственный. У меня несколько ассамбляжей (ассамбляж — техника живописи, в которой для создания произведений искусства используются большие объемные детали), созданных больше в качестве творческого эксперимента. Много времени заняла подготовка и продумывание материалов для их создания, помимо самой идеи. Еще буквально недавно мы с моей подругой-художником придумали челлендж — создавать каждый день, что-то небольшое, например, коллаж, зарисовку, скетч и потом вечером делиться результатом».

«Золото песков», художник Ваулин Алексей

Алексей Ваулин: «У меня железная дисциплина, потому что я считаю, что без нее никуда. Вдохновение — это хорошо, но только процесс длительной живописи приносит удовлетворение, когда слой за слоем накладываешь серии тончайших красочных слоев. Для меня живопись — это битва или борьба, когда надо победить сам материал и самого себя».

Ася Багаева: «Каждое утро я иду в мастерскую. Я пришла к такому режиму с годами, теперь меня не мучают вопросы: есть ли у меня вдохновение или нет? Готова ли я? Всегда да. Суть в процессе. Суть в этой дороге — каждый день открывать что-то новое, себя по частям, совершенствуясь от мазка к мазку».

«Суфийский танец», художник Владимир Демин

Владимир Демин: «Когда реализуется работа, это радует любого художника. Для меня интересен весь процесс от эскиза до окончания конкретной картины. Стараюсь работать по вдохновению и настроению. Это период, во время которого работа спорится и идёт легко. Если этого нет, работа не состоялась. Большое влияние на меня  оказывают художники, которые являются стимулом для работы: Врубель, Фешин, Саврасов, Репин, Климт, Кандинский, Малевич, Салахов, Нестеров, Дейнека и другие. Посмотришь на их работы, и самому работать хочется. От работы нужно получать наслаждение, какие-то новые ощущения, где-то может быть, надо остановиться и подумать, и если я понимаю, что зашёл не туда, откладываю работу и через какое-то время возвращаюсь к ней».

«Spring sky», художник Дмитриева Дарья

Дарья Дмитриева: «Процесс написания картины для всех разный. Кто-то работает импульсивно вдохновляясь, а кто-то по расписанию. Лично для меня это момент релаксации, медитации и наслаждения, как глоток свежего воздуха в каждом дне. Это то, без чего не представляешь жизнь, и то, что дает силы. Это чистый кайф, энергетика. Мне очень сложно представить свой день без холста и красок. Для этого нет ни выходных, ни отпуска, потому что это не работа, а образ жизни».

Несмотря на то, что процесс создания картины: от идеи до последнего штриха у каждого художника свой, у них есть точка соприкосновения — желание передать зрителям то, что они увидели, чем вдохновились и какие эмоции и переживания при этом испытали. Познакомиться с работами этих художников можно на страницах с их портфолио на сайте в разделе «Художники» или в каталоге галереи.

Как найти вдохновение для творчества и рисования? 13 практических советов, где черпать творческое вдохновение художнику. Используйте эти рекомендации, чтобы почувствовать творческий подъем.

Введение

Что делать, если пропало вдохновение для рисования? Не сидеть же сложа руки, молясь, чтобы оно снизошло до нас?

На самом деле, несмотря на весь романтический флер вокруг вдохновения, это довольно-таки очень практичная вещь.

И, чтобы вдохновение проснулось, можно выполнять следующие методики.

Что такое вдохновение?

Вдохновение – вещь непостоянная. Как вы, наверное, знаете, оно может прийти тогда, когда его совсем не ждешь, например, ко многим вдохновение приходит ночью, а может не появляться даже когда очень сильно этого хочешь. Но как же быть в таком случае? Как приручить это самое вдохновение и не ждать, пока оно само снизойдет до вас, а научиться призывать его тогда, когда оно вам необходимо, несмотря на его отсутствие? Постараемся разобраться в этом. Но для начала, давайте все же проясним, что такое вдохновение.

Вдохновение – это психологическое состояние, в котором человек чувствует необычайно сильный прилив энергии, трудоспособности, концентрацию внимания. Мысли человека ясны в таком состоянии и душевное состояние находится на таком подъеме, что кажется, что мы можем горы свернуть.

В период, когда человека посещает вдохновение, у него появляется огромная мотивация. Вы можете без труда решить проблему, над которой, возможно, до этого работали месяцами, а то и годами. А еще стоит отметить высокую работоспособность – в таком состоянии можно забыть про бытовые вещи, такие как еда и сон, полностью посвятив себя делу. И все это будет приносить душевный покой и удовлетворение от проделанной работы.

Но, как вдохновение пришло, легко, точно также оно может и уйти. Почему же мы теряем это состояние?

Тут все может зависеть от многих факторов. Во-первых, это физиология. То, как вы спите, что вы едите, какая у вас физическая активность и даже климат и погода за окном могут спугнуть вдохновение (или притянуть его).

Во-вторых, ваши занятия, то, чем вы занимаетесь в течение дня. Если работа уже не в радость, а рутинных дел ставится все больше и больше, тут уже не до вдохновения.

В-третьих, ваше окружение. Люди, с которыми вы общаетесь постоянно или случайные знакомства, например в очереди, могут как вдохновить вас, так и лишь вас вдохновения.

В-четвертых, ваши собственные эмоции и чувства. Если у вас на душе не спокойно, вас мучает какая-то проблема или вы просто находитесь в депрессивном состоянии, вдохновение точно к вам не придет. Вам просто будет не до этого, как и вашей психике.

Если у вас нет вдохновения, это означает, что вам нужна творческая перезагрузка.

Как найти вдохновение?

Если муза запаздывает, и вы сидите без вдохновения, значит нужно брать дело в свои руки, чтобы приручить вдохновение и не зависеть от случая. Как это сделать читайте ниже – собрала для вас очень полезный список методов для поиска вдохновения.

Мотивация и вдохновение

Итак, хорошие новости. Если вы найдете достаточно мотивации, то вы сможете настроиться на нужный лад и выполнить все свои дела, которые долго откладывали из-за того, что не было вдохновения.

Что же такое мотивация? Это импульс, придающий смысл вашим поступкам. Человек всегда должен понимать, и задавать себе такой вопрос – зачем я это делаю? Как только вы найдете ответ на этот вопрос, значит вы уже замотивированы и вам теперь ясно и понятно, зачем дальше что-то делать.

Например, вы хотите написать картину маслом. И даже все материалы у вас уже есть. Но вы все никак не сядете и не напишите ее. Тогда стоит ответить себе на такой вопрос – а зачем вам вообще нужно писать картину? Для чего вы хотите это сделать?

Ответов может быть очень много. Например, потому что это ваша мечта с детства. Или вы хотите украсить дом своей работой. Или вы хотите написать красивую картину в подарок близкому человеку. Или вам просто интересно попробовать.

А потом представьте, что вы уже написали картину. Скорее всего вы будете испытывать радость, что наконец-то закончили работу, которую так долго откладывали. И это чувство завершенности вместе с мотивацией поможет вам начать действовать.

Медитация для пробуждения вдохновения

Когда мы остаемся один на один сами с собой и начинаем медитировать (или пробовать, если это в первый раз), то мы можем глубоко погрузиться в себя и в сове сознание.

Чтобы начать медитировать, нужно сконцентрироваться на каком-то определенном объекте, устранив все раздражающие факторы – от бытовых звуков и света, то внутренних физических раздражителей, например, чувство голода.

Так как вдохновение – это тоже вид энергии, который к нам приходит (мы можем ощутить это чувствуя прилив сил в такие моменты, когда нас посещает вдохновение), его можно поймать при помощи различных медитативных техник.

Для более успешного опыта медитации, вы должны находиться в расслабленном состоянии, слушать приятные звуки или музыку, и сконцентрироваться внутри себя на приятных картинах и моментах. Представляйте то, что любите, то, что вам нравится, то, от чего «ваша душа поет»! вы должны полностью погрузиться в состояние покоя и умиротворения.

Еще здесь же, хочу добавить про такую очень важную вещь, как отдых. Необходимость его нельзя недооценивать. Отдых нужен всем, даже тем, кто любит свою работу и находится на творческом подъеме.

Отдыхая, мы даем нашему организму перезагрузку. Отдых может быть как активным, так и пассивным. Но главный результат его должен быть один – вы должны почувствовать себе свежими, полными сил и энергии. Тогда-то и приходит то самое вдохновение!

Музыка для пробуждения творческого порыва

Музыка может стать фоном для вашего творчества. Музыка для художника в данном случае может помочь абстрагироваться от тишины или собственных мыслей, которые навязчиво лезут в голову и не дают сосредоточиться на картине.

Многие творцы даже составляют собственные плейлисты, под которые им приятно рисовать, или делать уборку в мастерской. Музыка может как дать заряд энергии, так настроить на спокойный плавный и методичный ритм работы.

Фильмы для вдохновения

Про кино я уже не раз говорила в своем блоге – иногда один фильм может подарить вдохновение для творчества.

Вот мой список фильмов, которые могут вызвать прилив вдохновения:

1. Улыбка Моны Лизы
2. Невероятная жизнь Уолтера Митти
3. Полночь в Париже
4. Хоть раз в жизни
5. Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очисток
6. Зеленая книга
7. Дьявол носит Prada
8. Стажер
9. Марсианин
10. 1+1
11. Маленькие женщины
12. Бруклин
13. Дикая
14. Блондинка в законе
15. Прислуга

Встречи с разными людьми

Расширяйте свой круг общения по возможности. Для циркуляции творческой энергии нужно общаться не только с семьей или коллегами по работе, но и со своими единомышленниками, такими же, как и вы творческими и увлеченными людьми.

Иногда даже один вечер, проведенный с единомышленниками, может сподвигнуть вас на творческий порыв.

Где же искать такого общения?

Во-первых, онлайн. В интернете есть много творческих групп по интересам. Например, в моем блоге у нас есть чат художника, в котором каждый день постоянно общаются как минимум 200-300 художников и творческих людей!

Во-вторых, оффлайн встречи. Это могут быть мастер-классы, лекции, общение в туристических группах, походы на концерт и т.д.

Не упускайте возможности наладить контакты с единомышленниками, что обмениваться творческой энергией и черпать вдохновение прямо от общения!

Чужие идеи

Вы замечали, что как посмотришь на чужие работы, так сразу и самому хочется что-то сделать!

Чужое творчество и наблюдение за творческим процессом других людей может послужить вдохновением для художника.

Подпишитесь на блогеров, которые уже делают того, что вы так хотите начать делать, но пока не можете. Так вы узнаете много нового, и быстрее замотивируете себя на создание своей собственной работы.

Только будьте осторожны, не проваливайтесь в чужое творчество с головой. Вдохновение вдохновением, но у вас должны быть свои работы и идеи, а не просто скопированные и чужие. Исключение – если вы учитесь и на примере каки-то тиражированных работ оттачиваете свои навыки, чтобы потом начать создавать собственные проекты.

Режим для творчества

Кроме мотивации для творческого человека нужен еще и режим. Чтобы не зависеть от случая, попробуйте завести привычку заниматься творческими делами в одно и тоже время, или хотя бы в один и тот же период.

Как пример, это может быть утреннее или ночное вдохновение. Время, когда вы чувствуете себя наиболее активным, тогда и нужно творить.

А еще, если у вас будет режим, и вы будете знать, что вот в субботу вечером у вас занятие живописью, то поток вдохновения не заставит себя ждать, ведь вы мечтали об этом вечере всю неделю.

Вдохновение цветом

Цветотерапия – это нестандартный метод, который все-таки может помочь получить то самое вдохновение.

Благодаря определенному выбору цвета в интерьере или одежде человек показывает, каким видит себя сам или каким он хочет, чтобы его видели окружающие.

Наша реакция на какой-то определенный цвет – это отражение нашего состояния. И, получается, что его, как и настроение, можно скорректировать.

В цветотерапии используются разные оттенки цветов, которые влияют на наше психоэмоциональное состояние, воздействуя на мозг и органы зрения.

Сменяя ритм подачи цветов и состояние их яркости, можно увеличить работоспособность, улучшить память и даже качество сна.

Цветотерапию можно попробовать самостоятельно. Для этого вам нужно окружить себя вещами любимых цветов, либо добавить в одежду и интерьер немного раздражающих оттенков. Так постепенно и мягко удастся настроиться на нужный лад и убедить свой мозг в том, что, скажем, красный цвет и активная позиция — это не так уж и плохо.

Работа над своими страхами

Конечно, лучше бороться со своими страхами вместе со специалистом, например, с психологом, а не в одиночку.

Кстати, многие художники встречают такой страх как пустой холст, который буквально может вызвать ступор и прощай вдохновение! Винсент Ван Гог считал, что пустой холст плохо влияет на художника, также как и боязнь своих ошибок, которые иногда просто необходимы.

Веселый настрой

Смех не только продлевает жизнь, но и в хорошем расположении духа жить как интереснее становится.

Поэтому, чтобы ваше вдохновение никуда от вас не делось надолго, я советую вам больше смеяться, шутить с друзьями, смотреть смешные видео и фильмы, например, комедии, и вообще больше быть позитивным человеком с юмором, относящимся ко многим вещам.

Так вы не только поможете себе сохранить вдохновение, но и вообще жить станет чуточку проще.

Путешествия

Еще один работающий способ для привлечения вдохновения – это путешествия.

Новые впечатления, а вместе с ними и вдохновение могут прийти как в коротких, так и в длительных путешествиях, а еще даже на простой прогулке.

Запланируйте себе поездку, например, на выходные, за город. Или, может быть это будет экскурсия по городу или поездка в какой-то дом музей.

А может быть и просто отдых на природе с семьей. Главная цель – это сменить картинку перед глазами, покинуть дом хотя бы на день, чтобы немного отвыкнуть от привычного ландшафта.

Поверьте, такая перезагрузка точно поможет. И, возможно, еще даже в путешествии у вас появятся новые творческие идеи.

Вдохновение приходит во время работы

Не стоит забывать и о том, что как только мы садимся ща свою работу и начинаем с увлечением делать то, что любим, вдохновение само приходит к нам.

Сначала, вы можете даже не заметить, как оно пришло и посетило вас, ведь вы увлечены делом! Но по правде же, именно оно и двигает вас дальше работать, не чувствуя усталости.

Конспектирование собственных идей

Это очень полезная практика. Записывать все, что придет вам в голову в плане творчества, все идеи, даже самые безумные и, казалось, неосуществимые, а потом анализировать их и развивать во что-то полезное.

Чтобы черпать вдохновение из своих же идей, запишите их, например, вот так:

1. Заведите отдельный блокнот, можно небольшого формата, пусть он будет у вас всегда под рукой, чтобы было удобно записывать идеи (или делать наброски);
2. Заметки в телефоне – очень удобная вещь! Потому что, как правило, телефон у нас всегда под рукой;
3. Отдельный файл на компьютере. Это может быть папка, куда вы собираете фотографии, картинки, пишите тексты;
4. Доски в Pinterest. Очень удобно – скачиваете приложение или просто регистрируетесь на сайте, создаете свои доски по темам и сохраняете понравившиеся картинки (так очень здорово сохранять идеи для картин, референсы);
5. Карта желаний/доска вдохновения физическая. Поможет вам с мотивацией для наглядности ваших желаний и планов.

Как видите, природа вдохновения очень разная. Чтобы поймать вдохновение на рисунок, нужно не только настроиться на нужный лад, но еще и знать, что вы хотите нарисовать. Определиться с этим помогут как раз такие доски вдохновения, куда вы собираете все свои творческие идеи.

Если вы хоть каким-то образом связаны с творчеством в любых его проявлениях, то вам не нужно объяснять, какое важное значение имеет вдохновение. Когда оно есть, то любая задача кажется по плечу, а творческий процесс захватывает настолько, что забываешь о сне и еде. Если его нет, то руки беспомощно опускаются и любое дело становится непосильной ношей.

Хорошо, если вы занимаетесь творчеством в виде хобби и можете махнуть на отсутствующее вдохновение рукой: «ну нет и ладно, подождем пока нагуляется и вернется». Но что делать, если творчество является вашей работой, и от пропавшего вдохновения зависит ваш заработок? Ответ один — надо искать. Мы собрали для вас 21 действенный способ вернуть сбежавшее вдохновение.

10 минут или меньше

Слушайте музыку. Положительное влияние музыки на деятельность мозга давно доказано и не вызывает сомнений. Одна мелодия поможет вам собраться и настроиться на рабочий лад, другая — наоборот, расслабиться или вспомнить приятные моменты. Найдите ту песню, которая действует лично на  вас и включайте в минуты застоя.

Пишите от руки. Мы все реже в последнее время пишем по старинке, всецело положившись на новые технологии. Закройте Word, возьмите ручку, бумагу и вспомните, как это было раньше. Возможно, новые ощущения разбудят ваше вдохновение.

Медитируйте. Совсем нет новых идей? Попробуйте расслабиться и вообще ни о чем не думать. Именно в этот момент идеи и появятся.

Послушайте чужое мнение. Не стесняйтесь попросить совета или помощи у других людей. Иногда случайная фраза даже от совершенно некомпетентного в вашей области человека может разбудить такой шквал идей, что вы будете удивляться, как не додумались до этого сами.

Свободные ассоциации. Попробуйте такую игру: откройте словарь на любом слове и запишите все связанные с ним мысли, которые возникнут в вашей голове. Или загадайте два случайных числа, соответствующие номеру страницы и строке, затем откройте и найдите соответствующее место в книге. Сделанные таким образом «божественные подсказки» иногда попадают в цель.

Подумайте о чем-то далеком. Изнурительное постоянное обдумывание проблемы может завести вас в непреодолимый тупик. Попробуйте сосредоточиться на чем-то совершенно отвлеченном, например представьте, как будете встречать Новый год в 2022 году или взбираться на Эверест.

Посмотрите на синее или зеленое. Исследования говорят, что эти цвета тоже могут влиять на наши творческие способности. Происходит это потому, что мы связываем с синим океан, небо и открытость в целом, в то время как зеленый дает нам сигналы роста.

Алкоголь. Этот совет мало вяжется со здоровым образом жизни, но ни у кого не возникает сомнений, что небольшая доза алкоголя раскрепощает наш мозг и позволяет найти новые нестандартные подходы. Важно не злоупотреблять этим способом и не посадить ваше вдохновение на постоянную подпитку.

Свободное письмо. Некоторые мастера художественного слова называют это фрирайтингом:). Заключается этот метод в том, что вы должны в течение небольшого отрезка времени, допустим, 10 минут, без пауз и обдумывания писать все, что только придет вам в голову. После этого попробуйте почитать это и выделить полезные идеи.

Смена обстановки. Работаете в кабинете? Выйдите в коридор. Все время сидите? Начните работать стоя. Надоели пальмы и пляж? Смените их на снег и белых мишек. Удивительно, насколько смена привычной обстановки может дать толчок нашему воображению.

Смейтесь. Позитивное настроение может способствовать творчеству, потому что способствует активности в префронтальной коре и передней поясной коре (области мозга, связанные с комплексным познанием, принятием решений и эмоциями).

30 минут или меньше

Сделайте что-то руками. Если вы занимаетесь в основном интеллектуальным трудом, то попробуйте на время переключиться и что-нибудь сделать руками. Столярные работы, вязание, приготовление пищи, моделирование — главное, чтобы это было вам интересно и захватывало целиком. Такое переключение деятельности здорово освежает мыслительные процессы.

Побудьте на улице. Пройдитесь сегодня пешком с работы, совершите часовую прогулку в парке или уйдите с рюкзаком в горы на несколько дней. В этом деле у каждого могут быть свои методы, важно только, что свежий воздух, новые впечатления, отдых от рутины отлично способствуют вдохновению.

Тренируйтесь. Во время занятий спортом мы не только укрепляем свое тело, но и в значительной степени раскрепощаем свой мозг. Кроме чисто физиологической пользы (укрепление сосудов, улучшение кровообращения мозга), мы укрепляем силу воли, настойчивость, целеустремленность.

Попробуйте что-то новое. Если делать все по привычке, то это приведет к подрыву творческой мысли. С другой стороны, стремление к новизне неразрывно связано с творчеством. Даже такие простые вещи, как новый маршрут на работу или смелый кулинарный эксперимент, могут натолкнуть вас на прекрасную идею.

Спите. Если вы застопорились над проблемой, то ложитесь спать — лучшее решение придет к вам утром. Да-да, то самое «утро вечера мудренее» действительно работает.

Долговременные способы

Не ожидайте совершенства. Ничего страшного, если ваша картина не попадет в Лувр, а этот пост не наберет тысячу лайков. Чрезмерная требовательность к себе в стремлении родить шедевр может привести к тому, что вы не сделаете вообще ничего. Просто старайтесь сделать свое дело как можно лучше и посмотрите, что из этого получится.

Съездите за границу. В одном исследовании говорится, что студенты, которые учились за рубежом, гораздо активнее проявляют творческое мышление. Психологи говорят что, мультикультурный опыт содействует сложным когнитивным процессам, лежащим в основе инновационного мышления.

Создайте сундук с сокровищами. Собирайте свои идеи, впечатления, ощущения. Вдохновение — дама капризная, то настолько обильно осыпает своими дарами, что не успеваешь собирать, то исчезает за горизонтом. Законсервированные идеи отлично помогают пережить период творческого голодания.

Найдите возбудитель для творчества. Бальзак писал только в горячей ванной, Гюго для работы требовался запах кофе, а Ньютон вообще сидел под яблоней. Возможно, что и у вас есть наиболее способствующие креативу привычки. Найдите их и используйте.

Не ждите музу. Если вы испробовали все перечисленные способы, а вдохновение так и не вернулось, то все равно начинайте работать. Ваша муза тихонько подойдет сзади и заглянет через плечо, интересуясь, что это вы там без нее делаете. Потом подскажет разочек. А потом незаметно возьмет за руку и сделает все, как надо.

А какие способы поиска творческого вдохновения помогают вам?