Как правильно составить икебану

Думаю, не многие люди знают, как составить икебану. Не скрою, что я так же принадлежу к их числу, и мне стало интересно, какие же все- таки существуют правила составления икебаны. Нашла и изучила много материала о том, как составить икебану правильно, и теперь хочу рассказать об этом и вам. В чем же состоит основное правило составления икебаны? Конечно же, в аранжировке, создаваемой нами композиции. Перед самым началом аранжировки разнос с приготовленными цветами желательно разместить с правой стороны от себя, а вазу где-то примерно в пятидесяти сантиметрах впереди себя.

Как составить икебану правильно

Зачем нужно размещать все составляющие именно так, спросите вы. Ответ прост, хотя более удобно, когда емкость (ваза) стоит близко, но здесь лучше разместить вазу дальше, чтобы визуально лучше оценивать все цветы в композиции по мере их расстановки. Необходимо знать, что наполняемая ваза должна располагаться выше уровня глаз, что создаст равнозначное впечатление правильности композиции, как при ее создании, так и в ее готовом виде.

Второй шаг в правильном составлении икебаны состоит в том, что нам нужно из подготовленного растительного материала выбрать самую красивую, но при этом и самую длинную ветку. Далее мы определяем, в каком наклоне или повороте, наша основная ветвь выглядит наиболее выигрышно и изящно. Здесь важно не допустить, чтобы на ветке были видны листья с изнанки, а густые ветки следует проредить. Также важно учесть, чтобы цветы и листья случайно не перекрыли друг друга.

Чтобы закрепить растительный материал (при использовании низких и плоских сосудов), как правило, используют кензан. Как закрепить на нем ветку? Выполняем данную процедуру очень осторожно и внимательно. Ветвь втыкаем в кензан медленно, держа ее при этом за нижний конец в вертикальном положении, а затем легко наклоняем ветку в нужную нам сторону.

Цветы композиции накалываются сразу под необходимым вам углом. Если стебли цветов тонкие, то их концы можно вставлять в отрезок более толстых полых побегов или просто обмотать тонкой полоской липкой бумаги. Утолщенные ветви заостряем (как кончик карандаша) или расщепляем. Если стебли все тонкие, то их рекомендуется скреплять вместе при помощи тонкой проволоки.

Например, в полый стебель амариллиса можно вставить тонкую палочку бумагу или вату, а уже потом закрепить его между иголочками кензана. Такие цветы, как нарциссы, каллы, ирисы, имеющие водянистые мягкие цветоножки плохо крепятся к  наколке. Для устойчивости и прочности к кончикам таких стеблей нужно привязывать маленький отрезок более толстого стебля.

Как использовать в композиции тяжелые ветки

икебана фотоВ таком случае следует использовать для аранжировки кензан, имеющий тяжелое основание. Можно также прибивать тяжелые ветки композиции небольшими гвоздиками к основанию – дощечке, а для фиксации других составляющих икебаны поставить сверху кензан. Существует также возможность заменить кензан пластилином или пиафлором.

Многие рукодельницы заменяют кензан полиэтиленовым пакетом, с насыпанным в него влажным керамзитом. Иногда кензан заменяют сиппо – пластинкой, но в этом варианте отсутствует свобода фиксации растительного материала и цветов, которую легко обеспечивает кензан. Совершенство составления икебаны – создание композиции, которая не имеет держателя.

Вода в идеальной икебане должна покрыть наколку (кензан) высотой в  полтора – два сантиметра (не менее). Листья композиции не должны касаться влаги, и поэтому их следует срезать в нижней части стебля, приблизительно на шесть – десять сантиметров, что придает опрятный вид нижней части композиции.

Если вы выбрали для создания икебаны низкий сосуд, то наколку нужно замаскировать листьями, цветами или другим подручным материалом. Можно усыпать кензан камешками или мелкой галькой. Интересным является тот факт, что в отдельных работах школы Охара наколки совсем не маскируются, что в свою очередь, оправдывается идеей аранжировки.

Как определить размер композиции

Неопровержимо то, что размер композиции обязательно напрямую зависит от размера сосуда (суммы высоты и диаметра вазы). Длина Син вычисляется, таким образом, если ветки задуманы массивные, то размер вазы должен быть увеличен в полтора раза, а для изящных тонких веток увеличен в два раза.  Напомню, что если ваза используется высокая, то к длине растительного материала нужно прибавлять ту часть, которая будет располагаться внутри сосуда.

При выполнении односторонней композиции ветви не должны отклоняться назад от зрителей. Данное правило гарантирует отсутствие создания впечатления неустойчивости. Не в коем случае ветки не должны также выглядеть сломанными или поникшими. В плоских и широких сосудах смело можно использовать открытую водную композицию. Такая аранжировка оживляет и придает свежести композиции. Поэтому, они особенно хороши в летние жаркие дни. Форма композиции в основном зависит от того, с какой стороны на нее будут смотреть. Существуют аранжировки одно, двух и трех сторонние, а также аранжировки, которые просматриваются со всех сторон.

Но, независимо от вида композиций, все-таки существует общее правило, как составить икебану — это отсутствие симметрии, и с разных ракурсов композиция должна смотреться по-разному, но неизменно интересно и чарующе!

P.S. Наверное, лишь немногие не знают, что представляют собой орхидеи. А настоящие ценители красоты этих комнатных цветов владеют секретами полива, пересадки и ухода за растением.

Вам понравилась статья? Советую, подписаться на новости, чтобы получать их на e-mail и не пропускать информацию о выходе новых статей!

Что такое икебана и как ей научиться

Хобби для тех, кто интересуется декором и любит минимализм.

Что такое икебана и как ей научиться

Что такое икебана и почему стоит ей заниматься

Икебана — это японское искусство создания композиций из сухих и живых цветов, листьев, веток и корней.

Само название состоит из двух иероглифов: «икэ» — жизнь и «хана» — цветок. Чаще всего это переводится как «дать цветам новую жизнь» или «позволить цветам выразить себя».

Олеся Иванова

Преподаватель школы икебаны «Согэцу».

Это хобби выбирают люди творческие, увлечённые цветами, Японией и Востоком, художники. Это искусство, в котором каждый найдёт своё: кого-то привлечёт красота растений, других — Страна восходящего солнца, её культура, третьим же будет интересно самовыражение через создание композиций.

Если вы хотите научиться делать букеты своими руками, но сомневаетесь, подойдёт ли это вам, то вот несколько аргументов в пользу икебаны.

  • Композиции из цветов украсят ваш интерьер. Они особенно понравятся тем, кто любит минимализм, изящество и простоту.
  • Дорогие материалы не нужны. Вы можете использовать всё, что оказалось под рукой: засушенные цветы, листья, веточки растений. А вместо вазы — красивую банку, бокал или другой сосуд.
  • Икебана может стать замечательным подарком и альтернативой обычному букету.
  • Это искусство развивает в человеке чувство прекрасного и умение составлять гармоничные композиции из незамысловатых элементов.
#

1 / 0

Икебана из живых цветов / chilli.net.ua

#

2 / 0

Композиция на деревянных подставках / squarespace.com

#

3 / 0

Икебана с гранатом и птицей / wikimedia.org

#

4 / 0

Икебана из живых цветов и сухих веток / blogspot.com

#

5 / 0

Композиция в круглой чаше / get.pxhere.com

#

6 / 0

Нежная икебана / mtdata.ru

#

7 / 0

Композиция с яркими живыми цветами / u2know.com

#

8 / 0

Минималистичная икебана / zabavnik.club

#

9 / 0

Икебана с хвойными ветками / dailyherald.com

Какие инструменты и материалы нужны для икебаны

Всё это можно найти в цветочных магазинах или заказать в интернете:

  • цветы, листья и веточки — живые, сухие или искусственные;
  • плошка, ваза или красивая баночка;
  • флористическая губка или кэндзан — подставка с иголками, которая будет держать растения;
  • секатор;
  • вода — для живых цветов;
  • наполнитель (при необходимости) — земля или песок;
  • для украшения можно дополнительно использовать фрукты, ягоды, камешки и другие элементы.
#

1 / 0

Цветы для икебаны / blogspot.com

#

2 / 0

Вазы для икебаны / alicdn.com

#

3 / 0

Флористические губки / raduga-msk.ru

#

4 / 0

Кэндзан / flower-chef.ru

#

5 / 0

Садовый секатор для нарезки стеблей / insales.ru

Как сделать свою первую икебану

YouTube-канал ТНОМЕР

Что понадобится

  • Керамическая ваза;
  • кэндзан;
  • вода;
  • секатор;
  • 3 ириса;
  • 2 веточки черничника;
  • 1 длинная веточка ивы или другого дерева;
  • 3 махровые гвоздики или очитка.

Как сделать лесную композицию

1. Возьмите основание для икебаны. Лучше всего брать сосуд из природных материалов, не слишком яркий и не вычурный. Помните, что в основе японского искусства — простота. Отлично подойдёт керамическая ваза, похожая на бетонную.

YouTube-канал ТНОМЕР

2. В Японии традиционно цветы в вазах ставят на кэндзан. Поместите его на дно сосуда. Сверху налейте воду так, чтобы она заполняла примерно половину чаши. Это обязательно для икебаны из живых растений.

YouTube-канал ТНОМЕР

3. Возьмите один ирис и подготовьте его: уберите лишние листья, подрежьте стебель секатором, если это необходимо.

YouTube-канал ТНОМЕР

4. Теперь установите ирис на иголки кэндзана. Цветок должен стоять прямо.

YouTube-канал ТНОМЕР

5. Далее точно так же расположите ещё два ириса. Не старайтесь делать это симметрично. Наоборот, в композиции должна быть асимметрия, это смотрится более естественно. В итоге выглядеть всё будет примерно так, как на картинке ниже.

YouTube-канал ТНОМЕР

6. Теперь добавьте веточки черничника. Воткните их в иголки кэндзана рядом с цветами. Секатором уберите засохшие отростки.

YouTube-канал ТНОМЕР

7. Так как ваза не плоская, а достаточно объёмная, композиции не хватает высоких элементов. Добавьте длинную веточку ивы или другого дерева. Она должна выделяться на фоне более низких растений.

YouTube-канал ТНОМЕР

8. Добавьте больше зелени: используйте для этого махровую гвоздику или очиток. Втыкайте стебли в кэндзан так, чтобы растения оказались на нижнем плане и не закрывали ирисы. Так икебана смотрится гармонично.

Подробности мастер-класса по лесной композиции в этом видео:



Какие ещё есть мастер-классы по икебане

Короткий урок по созданию цветочных композиций:

Техника составления икебаны с использованием флористической губки:

Мастер-класс по созданию икебаны ко Дню святого Валентина:

А здесь делают композицию со свечой и сухоцветами:

Урок по составлению композиций от мастера икебаны японской школы «Согэцу»:

Где найти полезную информацию по икебане

  • Mediasole.ru — семь простых мастер-классов по созданию японских букетов своими руками.
  • Pinterest.ru — на этом сайте всегда можно подсмотреть идеи для хендмейда, в том числе для икебаны.
  • «Ярмарка Мастеров» — в разделе «Мастер-классы» размещено несколько авторских идей и уроков по икебане.
  • Ikebana-ikenobo.ru — официальный сайт российского филиала института Икэнобо. Здесь можно узнать о выставках, посмотреть фотографии с мастер-классов и даже записаться на обучение.

Читайте также 🌿⭐🌸

  • Что такое фелтинг и как им заниматься
  • 5 креативных способов вести ежедневник
  • Что такое пэчворк и как его освоить
  • 3 причины меньше работать и больше времени уделять хобби
  • Как освоить зентангл и зачем вам это нужно

Икебана: правила составления икебан, элементы икебаны

Составление оригинальных букетов – это настоящее искусство, которому не может научиться каждый желающий без природного дара чувствовать и понимать язык цветов и видеть их настоящую красоту. У истинного мастера икебаны это чутье заложено генетически. Ведь очень непросто увидеть гармоничную композицию, состоящую из различных видов цветов и сухих веток, которые сами по себе не представляют никакой ценности, а в букете играют важную роль и имеют свое значение. Идеально составленный букет и умело подобранный к нему сосуд могут передать не только настроение составителя, но и его мысли, переживания, чувства.

Профессионально составленная цветочная композиция – это как произведение искусства, потому что в ней каждое растение, его цвет и форма объединяются одной мыслью, общим значением. В букете все имеет свое место расположения и гармонирует друг с другом. Такой гармонии и идеального сочетания предметов можно достигнуть только с многолетним опытом работы и с помощью специальных технических приемов. Создание индивидуального пространства, массы, особого фона и различных линий – это и есть те секреты икебаны, которые понятны только настоящему мастеру.

Значение линий

В каждой цветочной композиции линии являются основой для создания гармоничного букета.

Мастера икебаны из Японии точно знают, что цвета и оттенки растений в букете являются не самым главным элементом. Гораздо важнее и значимее линии, при помощи которых цветочная композиция приобретает высоту, глубину и ширину. Линиями, расположенными в различных направлениях, можно усилить и выделить определенную тему, показать истинное назначение данной икебаны. Например, равнодушное и холодное отношение можно передать горизонтальными линиями, большую радость и хороший душевный настрой – диагональными, а вот горе и скорбь при помощи диагоналей, направленных вниз.

В каждой цветочной композиции линии являются основой для создания гармоничного букета. Когда разнообразные материалы (например, сухие ветки, опавшие или сорванные листья и др.) полностью заполняют все пространство между линиями, то назначение икебаны считается достигнутым, так как она становится индивидуальностью.

Значение цветовой массы

Цветовая масса в букете – это то же самое, что основной фон в картине. Главный цвет композиции обычно располагают у ее основания, а для его создания используют большое количество мелких цветов (одинакового оттенка) или ветки с лиственных и хвойных растений. После выбора основного цвета (или нескольких цветовых масс) на цветочную картину наносятся многочисленные штрихи при помощи других растительных экземпляров. Очень важно, чтобы цветочные массы, если их в икебане несколько, идеально подходили к друг другу.

Такие цветущие растения, как бегонии, гиацинты, крокусы, фиалки, герань, герберы чаще всего применяются для создания цветовой массы.

Значение цвета

Сочетание цветов и оттенков – это тоже целая наука, потому что цвет способен менять настроение человека

Сочетание цветов и оттенков – это тоже целая наука, потому что цвет способен менять настроение человека в лучшую или худшую сторону, вызывать разные чувства и влиять на общее состояние.

Такие яркие цвета, как оранжевый, желтый и красный, вызывают положительные эмоции и пробуждают теплые чувства. Японские мастера икебаны очень часто используют золотистый и желтый цвет в качестве основы композиции, так как они словно увеличивают остальные предметы букета и привлекают внимание ко всей картине в целом.

Синий, фиолетовый и голубой цвета используют в сдержанных по настроению и чувствам букетах, потому что они считаются холодными.

Очень востребованными и популярными являются композиции, основанные на контрасте цветовых оттенков. Необходимо учитывать классические сочетания и сопоставления цветов, которые гармонично смотрятся друг с другом – голубой и оранжевый, желтый и фиолетовый, синий и красный, белый и черный, белый и красный, черный и красный.

Зеленый цвет в икебане связывает между собой все остальные цвета и считается нейтральным.

При составлении цветочной композиции необходимо учитывать сочетание окраски цветов, основного фона и емкости, в которой она будет находиться.

Как сделать икебану своими руками (видео)

Рассказывая на канале о растениях, цветах и способах украсить жизнь цветами нельзя не затронуть такое замечательное искусство как икебана. Икебана — это японское искусство создания композиций из сухих и живых цветов, листьев, веток и корней.

Что такое икебана и почему стоит ей заниматься

Само название состоит из двух иероглифов: «икэ» — жизнь и «хана» — цветок. Чаще всего это переводится как «дать цветам новую жизнь» или «позволить цветам выразить себя». Согласитесь, даже само название очень красивое.

Этот вид искусства как хобби выбирают люди творческие, увлечённые цветами, Японией и Востоком, художники. А все, что связано с Японией крайне необычно, нестандартно и красиво. Это искусство, в котором каждый найдёт своё: кого-то привлечёт красота растений, других — Страна восходящего солнца, её культура, третьим же будет интересно самовыражение через создание композиций.

Если вы хотите научиться делать букеты своими руками, но сомневаетесь, подойдёт ли это вам, то вот несколько аргументов в пользу икебаны.

  • Композиции из цветов украсят ваш интерьер. Они особенно понравятся тем, кто любит минимализм, изящество и простоту.
  • Дорогие материалы не нужны. Вы можете использовать всё, что оказалось под рукой: засушенные цветы, листья, веточки растений. А вместо вазы — красивую банку, бокал или другой сосуд.
  • Икебана может стать замечательным подарком и альтернативой обычному букету.
  • Это искусство развивает в человеке чувство прекрасного и умение составлять гармоничные композиции из незамысловатых элементов.

Какие инструменты и материалы нужны для икебаны

Всё это можно найти в цветочных магазинах, на природе или заказать в интернете:

  • цветы, листья и веточки — живые, сухие или искусственные;
  • плошка, ваза или красивая баночка;
  • флористическая губка или кэндзан — подставка с иголками, которая будет держать растения;
  • секатор;
  • вода — для живых цветов;
  • наполнитель (при необходимости) — земля или песок;
  • для украшения можно дополнительно использовать фрукты, ягоды, камешки и другие элементы.

Икебана: правила составления икебан

Красота по японской традиции должна складываться из трех понятий – трех элементов-символов: син, соэ, хикаэ, то есть: небо, человек, земля, что составляет основу мироздания в икебане. Икебана строится по правилам, но все-таки “глаза и сердце не должны быть у них в плену”.

Вот эти основные правила:
1. Все элементы в икебане устанавливаются асимметрично и образуют как бы треугольник. Треугольник не должен быть ни вертикальным, ни горизонтальным. Элементы не должны находиться в одной плоскости.
2. Пропорции трех основных элементов предопределяются размером сосуда – его диаметром и высотой.
3. При составлении икебаны сосуд имеет огромное значение: он должен соответствовать используемому растительному материалу, желательно, чтобы он был однотонным. (Если у вас имеется ваза с рисунком, переверните ее на ту сторону, где нет рисунка.)

Для крупных веток, тяжелых цветов хороша грубая керамика. Полевые цветы прелестны в фаянсовых, деревянных сосудах, плетеных корзинках. Розы, тюльпаны, гвоздики, ландыши хороши в стеклянных, фарфоровых вазах.

В роли “вазы” можно использовать что угодно, вплоть до самых неожиданных предметов: детскую игрушку, подвернувшуюся корягу, кусок трубы, старую сковородку…

Теперь поговорим о конструктивных элементах:
а) Соэ (человек) должен быть равен примерно 2/3 элемента син (неба) и наклонен в ту же сторону, что и син.
б) Третий элемент – хикаэ – самый короткий. Его помещают спереди или немного сдвигают в сторону, противоположную той, куда наклонены соэ и син.
в) Ветка хикаэ также составляет 2/3 длины, только не син, а соэ.
г) Все элементы закрепляются в икебане таким образом, что кажутся ветвями одного растения.
д) В конце добавляется растительный материал второй степени значимости – так называемые заполнители.

Длина первого стебля всегда определяется таким образом: берется величина,равная сумме длины диаметра и высоты сосуда, и умножается на 1,5. Длина второго и третьего соответственно уменьшается на 2/3.

Место закрепления веток в сосуде определяется одной из четырех точек: справа или слева, спереди или сзади.

Правила пользования кэндзаном (приспособлением для закрепления цветов):

Ветки помещают между иглами кэндзана. Ветки срезают, по диагонали и расщепляют их. Рекомендуем ставить ветки сначала прямо, а потом уже медленно наклонять в нужную сторону. Слишком тонкие ветки советуем обернуть ваткой, а потом втыкать в кэндзан.

Если стебли цветка полые вложите аккуратно в стебель ватку или бумагу, а затем только втыкайте в кэндзан.

Вводят в кэндзан ветку, держа ее ближе к нижнему концу, медленно и осторожно. Если ветка тяжелая, поставьте поверх кэндзана что-то еще.

В качестве кэндзана удобен пиафлор (пористая губка). Ее замачивают в воде, а затем ставят на подставку с шипами. Если под рукой ничего подобного нет: используйте пластилин или полиэтиленовый пакетик с насыпанным в него керамзитом. Увлажните его и завяжите пакет, а стебёль ветки или цветка вставляйте в проткнутые предварительно отверстия. Знайте: особый шик – создать икебану вовсе без держателя.

Помните, что икебана это не букет. Никакой пышности она не терпит. Уделите внимание самым простым и скромным растениям. Хозяйка с небольшим достатком вряд ли сможет сделать букет из калл, роз или орхидей. Попробуйте в праздничной икебане заменить роскошные цветы на герань, бегонию или на что-то другое. Можно сделать интересную икебану, использовав листья капусты, петрушки, сельдерея,укропа. Эффектна и неожиданна икебана с использованием фруктов вместо цветов. Замените экзотические растения на яблоки, мандарины, насаженные на ветки.

Дальше включаете фантазию и творите. Для вдохновения предлагаю много примеров.

Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны
Немного про икебаны

Ух, по моему, это все такое невероятное и неземное. Всем добра!

Хобби

Икебана: что это такое, история и правила создания

Икебана: что это такое, история и правила создания

Содержание

  1. Что это такое?
  2. Виды и стили

    • Морибана
    • Нагэирэ
    • Дзиюка
  3. Основные принципы составления
  4. Из чего можно сделать?

    • Из цветов
    • Из фруктов и овощей
    • Из сухих веток
  5. Тематика
  6. Красивые примеры в интерьере

Искусство икебаны пришло к нам из Японии, хотя многие считают, что зародилось оно в Индии и Китае, а лишь после пришло в Японию. Этим замысловатым словом называют умение формировать уникальные, оригинальные, эффектные композиции, которые способны выражать человеческие эмоции.

Мастера икебаны комбинируют необычные материалы, цветы, ветки странных форм. Постепенно искусство отходило от религиозности и стало воплощать не только дары в храмах, но и изящные букеты в светской жизни. Икебана оказала огромное влияние на флористику, благодаря её принципам составляются многие цветочные композиции.

Что это такое?

Цветочное искусство из Японии дословно переводится как композиция из живых цветов. Именно в Японии икебана получила настоящую популярность, и распространение по всему миру пошло именно оттуда. История возникновения составления букетов началась в XV веке, когда монахи создавали цветочные букеты как дар богам в храмах. Дары для японских богов формировались по принципу умеренности, изящности, натуральности.

Икебана доказала, что совершенно необязательно комбинировать разнообразные цвета, сорта и сложный декор, чтобы создать выразительный и эффектный букет.

Довольно бутона, лепестка, ветки, чтобы настоящий мастер создал из них шедевр, отразил красоту естественной природы и вложил смысл. Мастер икебаны не только создаёт букеты, он отражает своё внутреннее состояние, показывает красоту души, мировоззрение, бесконечность космоса. Цветок – не только основа композиции, он и символ вечной жизни.

Есть легенда, которая гласит о том, как зародилось искусство живых цветов. Когда-то давно смерч невиданной силы истребил огромное количество флоры в Японии. После этого монахи обошли исковерканные сады, собрали обломки растений и цветов. С этим удивительным даром они обратились к богам с молитвой, вопрошающей о восстановлении истерзанных садов. Будда услышал их, и вмиг сады стали снова пышными и роскошными, как до урагана. Это послужило началом цветочных подношений, в каждое из которых монахи старались вложить просьбу, призыв, благодарность.

Специалисты выделяют ряд особенностей, которые делают икебану отличной от стандартной флористики:

  • не только эстетическая, но и смысловая выразительность, отображающая мысли, настроение, идеи человека, который её составляет;
  • абсолютно логичная взаимосвязь между всеми частями композиции;
  • объём, благодаря которому эффектность композиции можно оценить с любой точки обзора;
  • качественный баланс, продуманная цветовая палитра, соотношение цветов, их размещение, гармония светлого и тёмного, мелкого и крупного так, что композиция выглядит целостной;
  • грамотное акцентирование, чаще всего роль акцента играет один нестандартный предмет — экзотическое растение, причудливо изогнутая ветвь — вокруг которого тактично располагаются остальные элементы, подчёркивающие выразительность акцента;
  • гармония основы, то есть правильный выбор сосуда считается очень важным — это могут быть фон, подставка, чаша, но они обязательно должны быть включены в общую композицию, быть в органике с ней.

Японцы считают композиции в стиле икебаны искусством, там этому долго и кропотливо обучают. Невозможно овладеть искусством игры на скрипке за одно занятие, так и флористика требует постоянных и неустанных занятий, самосовершенствования.

Очень важно иметь вкус, чувствовать гармонию, уметь видеть сюжет и выражать свои задумки правильно. Икебаны делают в различных стилевых направлениях, кроме того, их создают и по типу размещения: на стол, стену. Огромную роль в этом искусстве играют такие факторы, как линия, форма, цвет.

Вертикаль отражает прежде всего полёт, радостные эмоции, взлёт настроения. Горизонталь – спокойствие до равнодушия, отстранённое отношение, меланхолию. Понятие цвета также способно многое выразить, например, оттенки тёплого спектра – жёлтый, апельсин – символизируют радостное настроение и позитив, миролюбие, расположенность к другим. Холодная гамма – синий, голубой, серый – выражает спокойствие, сдержанность.

Есть нейтральные палитры, например, зелень, которая соединяет все другие тональности в единый сюжет. Мастер умеет поиграть с оттенками и контрастами, чтобы выразить свои эмоции пробудить их в других.

Виды и стили

Философия буддизма, религия наложили определённый отпечаток на основную композицию икебаны, которая традиционно создавалась из двух ветвей – добра и зла, затем из трёх, когда к ним присоединился образ человека. Этот треугольник ляжет в основу всех стилей и видов икебаны. Современное искусство претерпело определённые изменения: очень большую роль стал играть интерьер, в который вписывают икебану, гамма окружающего цвета, свет.

Японцы — весьма дотошная нация, они считают, что составление икебаны, это практика, схожая с медитативными, поэтому продумывать необходимо всё до мелочей.

За всю историю искусства «живых цветов» родились сотни школ и разных направлений, но наиболее признанных и влиятельных немного. Специалисты выделяют всего три направления.

  • Икэнобо. Это самая первая школа, которая была сформирована в XV веке сенсеем Икэнобо. Этот монах составлял уникальные композиции для храмов: не слишком броские, сдержанные, но невероятно содержательные по смыслу. Размер их, правда, был очень велик. Среди стилей основными были сека и рикка.

  • Охара. Более поздняя школа, родившаяся уже в XIX веке и подарившая новую стилистику, завоевавшую любовь во всём мире – морибану. Её отличительные черты – использование низких сосудов, ваз с водой и днищем плоского типа.

  • Согэцу. Эта школа «луна и трава» была основана в прошлом веке, основал её Софу Тэсигахара. Именно этот мастер впервые применил в икебане сторонние материалы типа металла, пластика, ткани. Теперь естественные элементы композиции органично соседствовали с натуральными. Благодаря этому икебана вышла из помещений в парки, скверы, городские улицы, метрополитены.

Школы икебаны с разными стилистическими направлениями есть во многих странах мира, в том числе и в России. В нашу страну это искусство пришло довольно поздно, в XX веке. Чаще всего там преподают не старинные методики, а современные стили.

Специалисты выделяют следующие основные стилевые направления в искусстве «живые цветы»:

  • нагэирэ (хэйка), отличительная черта – расположение элементов в вазах высокого типа с опорой по краям;
  • морибана, отличительная черта – низко расположенные элементы по горизонтали, используются плоские сосуды, подносы;
  • дзиюка – позволяет располагать элементы в свободном порядке и любом направлении.

Рассмотрим подробнее каждую из трёх основных разновидностей.

Морибана

Характеризуется следующими основными чертами:

  • старается отобразить принципы натуралистической философии;
  • отличается объёмностью исполнения;
  • используются сосуды только низкого типа, но разных форм: квадрат, круг, прямоугольник, овал.

Выделяют три составляющих композиции в этой стилистике, пропорциональное соотношение которых должно строго соблюдаться: Небо, Человек, Земля (7: 5: 3). Важно опираться на размер сосуда, порядок размещения элементов. Первое действие – расположение основных предметов на стержни, затем добиваются объёма, внося дополнительные элементы, завершающие сюжет.

Существуют три основных формы стиля морибана.

  • Текутай – вертикаль, позволяющая применять длинные, выпрямленные элементы, стебли цветов растений. Часто это бамбук, нарциссы, гладиолусы. Основа может быть установлена строго по вертикали с максимальным отклонением на 30 градусов в любую сторону.

  • Сятай – допускает наклонение форм и поперечные линии. Часто используются необычно изогнутые материалы, ветви. Здесь отклонение допускается больше, чем в текутай. Получается эффект склонившегося букета.

  • Суйтай – каскадный метод расположения. Здесь применяются растения струящегося типа. Основные элементы композиции могут свисать ниже сосуда. Роскошно выглядят на подставках, полках.

Нагэирэ

    Пропорциональное соотношение и форма самого сюжета схожа с предыдущим стилем, здесь принципиальная разница наблюдается в вазах, точнее, их форме. Здесь используются сосуды высокого типа с зауженным горлом, в котором и составляется ансамбль. Дополнительные элементы для крепежа также применяются в виде ветвей расщеплённого типа, крестовин, подпорок из дерева.

    Главная задача композиции в этом стиле — отобразить природную привлекательность пейзажных мотивов, продемонстрировать эффектность изгиба цветка, растения, ветви.

    Дзиюка

    Самая свободная из разновидностей, в которой нетривиальные материалы используются, чтобы подчеркнуть красоту натуральных. Часто данные ансамбли сюрреалистичны, эклектичны. В них объединяется древнейшее искусство и новый, современный взгляд на мир. Допускаются разнообразные изменения форм, включения любых материалов, декоративных элементов, в том числе искусственных. Могут соединяться в одном ансамбле живой цветок, сухостой, пластик, металл, стекло, камень.

    Форма вазы предпочтительна также оригинальная. Дзиюка позволяет эклектику, смешение направлений, включение геометрических предметов, выразительные контрасты цвета. Воображение художника ничем не сковывается, он волен творить, не ограничивая себя.

    Основные принципы составления

    Всем правилам составления икебаны предшествует основа – замысел композиции, её идея и основной смысл. Этому процессу японцы уделяют достаточно много времени, тем более что он во многом является медитативным. Времена, когда ансамбль мог составлять только специалист-монах, ушли в прошлое. Но сам принцип отношения к икебане, как к подношению Вселенной, как к ритуальной процедуре во многом остался прежним.

    В каждом произведении должен быть заложен философский смысл. В традиционной икебане это противостояние сил зла и добра, позже, благодаря развитию китайского учения Конфуция в композицию добавился третий элемент – человек. Помимо конфуцианства, учение Дзен также внесло свою лепту в методики составления ансамблей, подчеркнув всю значимость бытия человека, отказ от пышности в пользу текущего мгновения и обыденности.

    Всё это повлияло в итоге на современные методики составления композиции, несмотря на все изменения под влиянием времени. Для того чтобы правильно составить произведение, необходимо опираться на три основных составляющих: Небо, Земля, Человек и дополнительные элементы, связующие весь ансамбль в гармоничное целое. Кроме того, необходимо соблюдать правила формирования ансамбля:

    • асимметрия — основа размещения элементов, но общая композиция опирается на треугольник;
    • несмотря на треугольную основу, все части ансамбля не находятся на одной линии и в одной плоскости;
    • продумывая пропорции всего произведения, прежде всего опираются на форму, высоту и размер сосуда;
    • выбор вазы крайне важен: она не должна перетягивать на себя внимание, то есть быть слишком броской, лучше подобрать вазу в одном цвете, гармонирующем с общей композицией;
    • сосуд может быть любым: корзина, ковш, игрушка, ёмкости из стекла, дерева, фарфора.

    Самые популярные формы ёмкостей для икебаны:

    • плоского типа для морибаны: тарелка, блюдо, поднос любой формы;
    • высокого типа, например, бутылка, графин.

    После того как продумана композиция и выбран сосуд, переходят к выбору элементов. Здесь очень важно правильно рассчитать размер, в этом также стоит отталкиваться от размера вазы прежде всего. Имеет значение и выбранный стиль. Существуют разные формулы расчёта размера элементов. Для начала определяют длину Неба, где высота и диаметр сосуда складываются и умножаются на 1,5. Затем определяют длину линии Человека, которая составляет ? от Неба.

    Важный момент – размеры предметов считают без учёта той части, что закрепляется внутри сосуда.

    Важен угол наклона, он определяет форму всего ансамбля. Линия Человека должна склоняться по направлении к линии Неба. Самый укороченный предмет в ансамбле – Земля, размещается впереди или в стороне от наклона двух предыдущих линий. После того как расположены три основных элемента, в композицию включают дополнительные дзюси. Главное, чтобы они не были более длинными, броскими, чем основные, и не выделялись слишком интенсивно.

    В икебане не допускаются громоздкие элементы, слишком много разных материалов, чрезмерная заполненность композиции, пышность. Основной принцип – много свободного пространства, воздуха, чёткость и значимость каждого элемента. Закрепляются все детали кензаном или пеной для флористов, если материалы искусственные.

    Даже несмотря на чёткие правила, научиться творить таким образом довольно непросто. Как любое искусство, икебана требует вдохновения, обучения, отдачи, фантазии. Специалисты рекомендуют в первую очередь попробовать несложные ансамбли и строгие, невычурные материалы.

    Из чего можно сделать?

    Изготовление икебаны своими руками в домашних условиях — очень увлекательный процесс. Тем более что это творческое мероприятие подразумевает использование самых разных элементов. Очень эффектно смотрятся композиции из природного материала: сухоцветов, сосновых веток, ветвей других деревьев, ёлки, разных листьев. Популярны и цветы: гладиолусы, орхидеи, нарциссы. Часто применяют детали из фоамирана, других материалов. В любом случае основа всего ансамбля — ёмкость.

    Если вы всерьёз решили заняться икебаной, то рассмотрите возможность приобретения специальной подставки в основу – кендзана. Она легко заменима губками для флористов, пенопластом, песком, керамзитом. Важно учитывать, природные или искусственные материалы вы планируете использовать. В зависимости от этого подбирайте крепёж. После того как продумывается фиксация, выбраны сосуд и материалы, можно приступать к формированию треугольника.

    Помните, что элементы не должны располагаться в одной плоскости, ансамбль должен быть объёмным вне зависимости от материала, асимметричным, многогранным.

    Икебаны крупного размера могут включать несколько треугольников, но прежде чем приступать к созданию ансамблей такой сложной структуры, лучше попробовать сформировать простую.

    Из цветов

    Чтобы составить композицию из искусственных или живых цветов, понадобится сосуд: чаша, ваза, блюдце, кора, поднос. Цветы – невероятно красивые и совершенные элементы, поэтому сосуд не должен с ним спорить, скорее, слегка подчеркнуть всю красоту и хрупкость цветка. Подбирая ёмкость, продумайте, как она будет перекликаться по цвету с деталями ансамбля. Идеальная основа для скромного цветочного произведения – корзина или ваза из фаянса. Если вы предпочитаете роскошные цветы типа хризантем, лилий, роз, используйте более выразительные сосуды: вазы из стекла, фарфора.

    Однотонный сосуд лучше всего подчеркнёт красочные цветочные элементы. Если же вы делаете центром ансамбля саму вазу, и она должна смотреться выразительнее, в качестве элементов в этом случае берут цветы скромных видов, ветви. Искусственный декор в современном стиле икебаны часто становится основным. Такие цветочные композиции не менее изысканны и изящны, при этом ухаживать за ними просто, а простоят они очень долго, если сравнить с живым цветком.

    Розы — одни из самых востребованных цветов в икебане, их очень любят женщины, они поражают своим эстетичным благородным видом и потрясающим ароматом, долго стоят.

    Простой мастер-класс икебаны из розы потребует:

    • ёмкость: ваза, корзина;
    • собственно цветы и декор;
    • губка флориста;
    • секатор, нож, ножницы.

    Алгоритм:

    • по дну сосуда выкладывается губка, которая предварительно была увлажнена;
    • в центре размещается не слишком крупное растение;
    • стебли подрезаем по необходимому размеру;
    • устанавливаем цветы в корзинке;
    • фиксируем;
    • вносим декор по желанию и замыслу, завершая общую картину.

    Из фруктов и овощей

    Цветы — далеко не единственный материал для составления икебан. Необычно смотрятся ансамбли из фруктов, овощей. Часто применяют в качестве элемента цветную капусту. Петрушка, укроп, другая зелень прекрасно смотрятся в качестве декора. Фрукты великолепно дополняются ягодными гроздями, ветками рябины. Чтобы такая икебана выглядела интереснее, лучше подобрать основу нетривиальной формы. В ней можно разложить выбранные плоды или выставить на шпажках, добавив дополнительный декор.

    Из сухих веток

    Такие композиции очень распространены как в минималистическом стиле, так и более нарядном. Часто берутся сухие ветви голого типа для формирования футуристических ансамблей. Ветви ели, сосны отлично подходят для зимних, праздничных произведений, предназначенных в подарок к торжеству или как украшение дома. Хвойные ветви украшают шарами и другим декором. Сухие скромные ветки отлично дополняются цветами.

    Предлагаем вам мастер-класс по созданию изящной композиции из сухих веток и георгинов. Можно использовать декоративные или настоящие ветки с ягодами, ветки боярышника, рябины.

    Не бойтесь проявлять фантазию и хорошо присмотритесь к своему садовому участку.

    Алгоритм работы:

    • в ёмкости располагаются выбранные ветви;
    • в процессе размещения ветки подрезаются, избавляются от лишних частей;
    • центральная зона декорируется зеленью и выбранными ветвями;
    • так как в композиции есть живые цветы, в вазу необходимо налить воду;
    • выбираем георгины разного размера и высоты, включаем их в ансамбль;
    • завершаем композицию правкой элементов.

    Тематика

    Очень важно вложить в ансамбль то настроение, которое владеет вами, ваше мировоззрение. Часто это может быть событие или просто воплощение погоды за окном. Времена года вносят определённые мотивы в икебану. Очень часто их составляют к какому-либо моменту, празднику, в подарок или для себя. Новогодняя, зимняя, рождественская тематика часто применяется в икебане, так же как и осенняя.

    Очень популярны весенние ансамбли к 8 Марта или просто как олицетворение пробуждения природы ото сна.

    Весеннее настроение воплощается в основном при помощи цветов: тюльпанов, гиацинтов, нарциссов, фрезий и ветвей фруктовых деревьев. Прежде всего определитесь, какие из соцветий будут играть главную роль, а какие — второстепенную, вокруг этого строится весь ансамбль.

    Алгоритм создания:

    • готовим все элементы и инструменты;
    • подготавливаем материал согласно размерам сосуда;
    • фиксатор увлажняем, располагаем в ёмкости;
    • вливаем воду до покрытия губки;
    • убираем лишние листочки с цветов, подрезаем стебли;
    • размещаем в центре более выразительные цветы;
    • затем хаотично добавляем второстепенные цветущие растения;
    • оформляем ветки фруктовых деревьев;
    • небольшие цветы размещаем по краям, подчёркивая размер и выразительность центральных;
    • поправляем все растения, придаём им нужное направление.

    Осенние мотивы очень многогранны, они яркие, сочные и эффектные, при этом настроение увядания природы может быть как основным, так и полунамёком. Достаточно яркой ветви с красивыми осенними листьями, соединённой с цветами в тон, чтобы получить изящный ансамбль. Фантазия здесь ничем не сдерживается.

    Предлагаем алгоритм по созданию осеннего мотива:

    • по дну сосуда располагается фиксатор с шипами, его приобретают во флористических магазинах;
    • ветви осеннего дерева, например, фруктового, прореживаются;
    • придайте им необходимое направление и форму;
    • зафиксируйте в ёмкости;
    • подрежьте стебель выбранного цветка, например, розы, хризантемы;
    • освободите их от лишней листвы;
    • цветы расположите на разной высоте, например, розу выше, хризантему ниже;
    • добавляем декор, расправляем ансамбль.

    Красивые примеры в интерьере

    Предлагаем вашему вниманию несколько красивых композиций, которые вы можете создать своими руками и украсить интерьер.

    О том, как сделать икебану из бумаги, смотрите в видео ниже.

    Добавить комментарий