Как составить грустную песню - Сайт, где вы сможете решить свои вопросы

Мы слушаем музыку, чтобы помочь себе переработать и воспринять собственные эмоции. Неудивительно, почему грустные песни так популярны. Грустная музыка служит личным другом в те моменты, когда трудно открыться миру.

Но как преобразовать свои эмоции в мощную, глубокую меланхоличную музыку?
Написать песню
– это одно, а создать успешную грустную песню – совсем другое. К счастью, у нас есть информация. Ниже мы поделимся нашими лучшими советами о том, как написать грустную песню, чтобы вы могли начать писать тексты, которые соединяют и передают всю печаль мира.

Почему грустные песни так сильны?

Чтобы написать отличную грустную песню, важно понять, почему грустная музыка так сильна. Вот несколько причин, по которым грустные песни находят отклик у самых разных слушателей и авторов песен.

Уязвимость

Формула грустной песни помогает представить процесс написания песни через призму уязвимости. Когда вы пишете песню о грустном опыте, сырая лирика приходит сама собой, облегчая связь ваших слов со слушателями.

Уязвимость может казаться рискованной, но она также сопровождается повышенной способностью к вознаграждению. Чем ближе слушатели к песне, тем больше вероятность того, что они будут слушать это произведение долгие годы. Музыка – один из немногих видов искусства, к которому слушатели могут возвращаться годами, и грустные песни, безусловно, отвечают этим чувствам.

Исключительность

Одна музыка призвана объединять людей, другая – быть уединенной. Песни, наполненные грустью, обладают аурой исключительности, побуждая слушателей к уязвимым переживаниям, связанным с музыкой. Песни, связанные с определенными воспоминаниями, остаются в памяти дольше, и если вы можете написать сильную мелодию, построенную на традиционно личных чувствах, она обязательно найдет отклик в массах.

Мощность обработки

Написание грустной или личной музыки имеет такую же силу для автора-исполнителя, как и песня для слушателя. Даже если вы не выпустите свою грустную песню, превращение своих эмоциональных мыслей в произведение искусства – отличный и эффективный способ переработать свои эмоции. Слушание и создание произведений искусства может помочь вам пережить меланхоличный период жизни, что является ключевым ответом на вопрос, почему многих из нас привлекает грустная музыка.

Угрюмые музыкальные элементы

Интерпретация музыки в конечном счете субъективна от человека к человеку и в разных культурах. Однако, как будет сказано ниже, существуют некоторые элементы грустной песни, которые могут вызывать определенные эмоции. Например, вы можете использовать определенные типы клавиш, чтобы быстрее вызвать у слушателя грустное чувство. Грустные песни подпитываются искренними текстами, но эмоционально звучащие инструменты, безусловно, могут помочь.

7 проверенных советов по написанию грустной песни

Готовы ли вы написать грустную песню? Вот несколько важных советов по написанию грустной музыки, которая заинтересует слушателей.

1. Рассмотрим минорную аккордовую прогрессию

Хотя не существует музыкальных абсолютов, вы можете помочь построить фундамент грустной песни, выбрав минорный ключ и минорную аккордовую прогрессию. Хотя нет ничего невозможного в том, чтобы написать жизнерадостную или веселую песню в минорном ключе, такие мелодические конструкции обычно вызывают у слушателей более загадочную или грустную реакцию.

Выбрав грустный ключ, вы можете сделать еще один шаг вперед и написать грустную
аккордовую прогрессию.
Опять же, здесь нет обязательных правил, но некоторые грустные аккордовые прогрессии, которые могут вдохновить вас на сочинение, включают:

i-V-III-VII

I – V – vi – IV

i – VII – IV – IV

Если вы сомневаетесь, выберите серию минорных аккордов и начните писать грустную лирику на их основе. Иногда зацикливание пары аккордов может стать достаточным вдохновением для написания целой песни.

Мажорные аккорды обычно вызывают более радостные чувства, но альтернативным методом может быть создание песни, звучащей радостно, с невероятно грустным текстом. Такой контраст может быть очень эффективным и поможет привлечь к грустной песне большую аудиторию.

Прекрасным примером этого является песня “Take a Walk” группы Passion Pit, которая рассказывает о серьезных денежных проблемах, несмотря на бодрый настрой инструментария:

2. Пишите от сердца

Возможно, самый важный совет для написания успешной грустной песни – это писать с того места, которое вы знаете. Успешные авторы грустных песен пишут то, что они знают, и без опасений. Играйте на своих эмоциях, хороших, плохих и уродливых, и вкладывайте их в свою музыку.

Не забывайте, что музыка – это одна из редких возможностей, когда вы можете заявить о своих чувствах в преувеличенной степени без особых последствий. Если когда-либо и было время, когда нужно было идти нарасхват или идти домой, то это сейчас.

Если возможно, относитесь к написанию песен так, как будто вы пишете в дневнике. Чем более уязвимыми будут ваши тексты, тем больше вероятность того, что они соединятся на более глубоком уровне с другими исполнителями и слушателями. Доработайте текст и структуру песни, чтобы добиться максимальной ясности, но сохраните первоначальный посыл. Сейчас самое время довериться своей интуиции и бежать вместе с ней.

Возможно, имеет смысл сфокусировать свой процесс на том, чтобы писать непосредственно на гитаре или фортепиано, прежде чем переходить к полному созданию песни. Это поможет вам больше сосредоточиться на сути песни и отодвинуть стиль на второй план. Грустные песни нужно отшлифовывать, как и любые другие песни, но эмоциональный контекст всегда должен быть на первом месте.

3. Попробуйте более медленный темп

Вы когда-нибудь замечали, что веселые, жизнерадостные песни обычно звучат быстрее? Это не случайно. Чтобы создать атмосферу грусти, выберите для своей песни более медленный темп. Например, вы можете выбрать темп между 70 и 90 ударами в минуту. Это даст вам достаточно места для длинных, описательных пассажей и слов, описывающих ваш личный опыт.

4. Выделите лирику

Многие великие песни, но особенно грустные, основаны на прекрасных текстах. Если вы собираетесь сосредоточиться на чем-то в своей грустной песне, то это всегда должно быть то, как история раскрывается в строках вашей песни. Однако не совершайте ошибку, концентрируясь только на самом содержании.

Соответствует ли то, как вы структурировали песню, вашим общим идеям? Звучит ли крючок запоминающимся для обычного слушателя? После того, как вы записали первоначальную историю вашей идеи, неплохо вернуться и отредактировать свои первые наметки в лучшую сторону.

Написание песни может произойти в мгновение ока, а может занять несколько дней, недель или месяцев. Сложность заключается в том, что вы никогда не знаете, насколько легко или трудно написать ту или иную песню, пока не напишете ее. Постарайтесь освободиться от любых ожиданий и довериться своему процессу, когда вы пишете грустные тексты.

5. Нарисуйте историю

Иногда слушателям легче всего зацепиться за историю. Если вам трудно погрузиться в свои чувства, постройте свою песню вокруг грустного события в вашей жизни. Расскажите о том, что вы чувствовали до, во время и после этого печального события в вашей жизни, сосредоточив припев на том, с чем вы ушли.

Любая хорошая грустная песня должна увлечь слушателя в путешествие через напряжение, предвкушение и искренние слова. Если вам трудно вдохновиться, послушайте несколько любимых грустных песен для вдохновения. Обратите внимание на то, как ваши любимые музыканты строят свои строки, и примените эти знания в своей музыке.

6. Пишите от первого лица

Чтобы подготовить себя к написанию более личной песни, возможно, имеет смысл писать от первого лица, а не обращаться непосредственно к слушателю или пересказывать историю от третьего лица. Этот простой совет поможет вам легче играть на основе вашего личного опыта, что идеально подходит для начинающих авторов песен, которые все еще пытаются преодолеть уязвимость, необходимую для успешных грустных песен.

Помните, что нет ничего противоестественного в том, чтобы испытывать страх перед тем, чтобы поделиться своими самыми сокровенными чувствами, особенно если они касаются особенно сложной темы. Это просто навык, который вам нужно будет развить со временем как автору песен. Полезно помнить, что большинство слушателей проецируют свои собственные переживания на музыку, которую слушают, а не высказывают свое мнение об исполнителе. Пишите так, как будто вы разговариваете с надежным другом.

7. Создавайте стихи под музыку

Как уже говорилось, лучшие грустные песни, когда-либо написанные, сосредоточены вокруг слов, которые их строят. Поэтому особенно важно, чтобы вы использовали литературные приемы в своих стихах, чтобы удержать слушателя на крючке.

Используете ли вы гиперболу, метафору, идиомы или двойной смысл – существует множество способов зацепить аудиторию. Хорошая лакмусовая бумажка – проверить, читается ли ваша история или песня как стихотворение.

Если она не держится сама по себе, без мелодии, возможно, вам придется пересмотреть свой подход к написанию песен. Лучшее, что вы можете сделать для передачи эмоции грусти, – это честно и описательно рассказать о своих чувствах. Ищите поэтические способы передать свои эмоции и рифмованные строки.

Прежде всего, лучший способ написать грустную песню – это практиковаться в этом ремесле. Вначале может быть трудно передать свои чувства таким уязвимым способом, но с некоторой адаптацией это станет второй натурой.

Надеемся, что эти советы облегчат вам поиск своего собственного уникального звучания грусти. Получайте удовольствие, создавая свою собственную меланхоличную музыку!

Источник

Download Article

Sad songs are a major part of popular culture. Many people find listening to sad songs is a great way to get in touch with their emotions. If you want to write a sad song yourself, you’ll need to make sure your lyrics and music work together in a way that conveys sadness. Spend some time pre-writing, work hard on your lyrics, and then set your song to music.

1
Learn how songs are composed. Lyrically, songs are made up of verses, choruses, and lyrics. Familiarize yourself with these different parts of a song. This will help you establish the basics and begin the songwriting process.
- The verses of a song usually have the same melody but different lyrics. For example, in “Eleanor Rigby” the verses all follow the same melody, detailing the lives of various lonely people. If you listen closely, you’ll notice all these stories follow the same melody and have roughly the same number of syllables.
- The chorus is a part of a song that is repeated three or four times, each time using the same melody and lyrics. In Eleanor Rigby, the chorus is, “Ah, look at all the lonely people.” A chorus is often used to sum up the theme or main point of a song.^[1]
- The bridge of a song has a different melody and lyrics than the verse or chorus. It provides a break from the usual progression of the song and the lyrics may reveal a hidden insight in the song. Not all songs have bridges, so including one is optional.^[2]
- Most songs follow this basic structure: verse-chorus-verse-chorus-bridge-chorus. However, there are many variations. Using a basic structure at first, however, can help give you direction creatively. You can always make alterations to the basic structure as you write your song.^[3]
2
Be open to a simple melody. If you’re a beginning songwriter, a simple melody is important. You do not need an elaborate melody to convey a sad feeling. A simple melody, using a few notes or chords, is the best option for a beginning songwriter.
- To start, practice some popular that are also fairly simple. Use a guitar or piano to play songs like Tom Petty’s “Free Fallin'” or Pink Floyd’s “Wish You Were Here.” You’ll notice that the melodies are not very complex and yet the songs still convey deep feeling.^[4]
- Experiment. Sit at the piano for a few hours or strum on your guitar. Play a variety of note and chord progressions, feeling around for the right sound. If you’re a beginner, it might be best to stick to the 12 basic notes without incorporating flat or sharp notes into your song.^[5]
- Study chord progressions of a variety of sad songs. This may help you get a sense of how musicians compose. Look up the sheet music for your favorite sad songs online and try to play them at home.^[6]
- You do not have to have your melody completely established before you write your lyrics. Both your melody and lyrics will have to be tweaked accordingly as you move through the songwriting process. Just try to get a sense of the general length of your verses, choruses, and lyrics to help guide you as you compose your lyrics.
Advertisement
3
Use the minor third, if possible. When setting your song to music, you’ll need to focus on music that conveys a sad feeling. A recent study shows songs written in a minor, the minor third especially, tend to better convey feelings of sadness. If you are writing a sad song, consider switching to minor third at certain points during the song to help your listeners experience sad emotions.^[7]
- However, listen to a variety of songs that incorporate minor third first. Switching dramatically to minor third may be jarring to listeners. Look up the sheet music for a few songs that use minor third and see how the songwriter’s build up to introducing the minor third.
- If you’re a beginner at the piano or guitar, you may not know the minor third. That’s okay. While it can help convey a sad feeling, you do not need to use it to write a sad song. The most important thing is to find a melody you’re comfortable playing.
4
Listen to your favorite sad songs. If you want to write sad music, take some time to listen to your favorite sad songs. One of the best ways to find inspiration is to expose yourself to the work of other artists. This can also help you pay attention to things like melody and structure, providing you insight on how to write your own lyrics.
- Make a list of your favorite sad songs. They could be break up songs, songs about death and dying, songs about sad events, and so on. Spend an hour or so listening to your sad songs. As you listen, pay attention to the music and lyrics. Ask yourself why the song makes you feel sad. What does the music do to convey a feeling of sadness? How does the speaker’s voice sound? What is the pacing of the song like?
- Try to break the song up into verses, choruses, and bridges. Identifying the different parts of a song’s structure can help give you guidance as you write your own lyrics.
- It can also help to read the lyrics. You can look up lyrics to most songs online. Read the lyrics as if they were poetry and try to analyze them. What is the song about? How does the speaker engage with the subject? Pay close attention to all the words the speaker uses and how they work to convey a feeling of sadness.

1

Do a free write. A quick free write is a great way to start getting creative. Get out a pen and paper, go to a quiet space, and just write for about 10 minutes. Focus on things that make you sad. What upsets you? What makes you cry? What have been some of the saddest moments in your life? Why were these moments sad? How were you feeling during these times in your life? Try not to work too hard at censoring yourself. Just write down your thoughts as they come. Sometimes, the raw emotions you find when free writing can be used in songwriting later on.^[8]
2
Make an outline. Before you begin composing your lyrics, make a brief outline. Decide how many verses you will have, whether you’ll have a bridge, and how long your chorus will be. Then, write the barebones of what you’ll be discussing in your song.
- An outline does not need to use full sentences. You’re just trying to convey the basics of what you’ll be writing about, how many verses you’ll need, and so on.
- Jot down your title on the top of the page. Then, write “Verse One” and provide a sentence fragment about your first verse. For example, “Verse One, about the sad feeling of change.” Then, inject your chorus if you’re including one. For example, “Chorus expressing sadness about moving away from Michigan.” Then, outline what you want to discuss in your second verse. Keep going until your song is fully outlined.
- You can also take note of roughly how many syllables each verse should contain. This can help provide you structure as you begin composing your lyrics.
3
Consider connotation as you write. When doing any kind of creative writing, you need to consider the connotation of the words you use. Connotation is a second meaning that is associated with a word alongside its literal meaning.^[9] For example, the word “cold” literally means low temperature. However, cold also carries connotations of closed off, mean spirited, and emotionally distance.
- As you write your lyrics, pause after each line and evaluate the words. Pick out the most powerful, striking words in any given line and consider what these words could potentially mean for other people. If the connotations do not convey sadness, you might want to find other words.^[10]
- Say you’re writing about a recent breakup. You have a line that says something like, “When you left, I stood in the sun waiting for your return.” Sunshine is generally associated with happy memories. If you were left in the sun, the listener might conclude this person’s absence had a positive effect on your life. What is a different way you could phrase this? What types of weather do people associate with sad emotions? Consider replacing “sun” with something like “rain” or “cold.”^[11]
4
Try simile and metaphor. Simile and metaphor are figures of speech used frequently in songs. Similes and metaphors compare two different subjects to show their similarities. A simile is a metaphor that uses “like” or “as” (“You lived your life like a candle in the wind”) while a metaphor simply states one thing is another (“Your love is a red dress.”).^[12]
- First, get specific. What type of sadness are you trying to convey? Grief? Heartbreak? Loss? Regret?
- Once you’ve picked the specific type of emotion you’re going for, write down some images and ideas that could be associated with that image. For example, say you’re trying to write about grief as your song discusses a lost loved one. Think of images that convey a sense of death, like a barren field, a light flickering out, a decaying plant, and so on. From there, make a metaphor or simile. Say something like, “Your death was a rose stomped out in its prime.”
- Songs do not always make metaphors explicit. Many songs use extended metaphors, using symbolic language throughout a song to talk about one thing when they’re really getting at another. Regina Spektor has a song called “Field Below” in which she describes a barren landscape. Between Spektor’s descriptions, there are lines like, “But you don’t live downtown no more, and everything must come and go.” This indicates the landscape is a metaphor for a personal loss.^[13]

1
Pay attention to the musical arraignment in your favorite sad songs. Return to the sad songs you were listening to while hunting for inspiration. Look up the sheet music that goes along with these songs and pay attention to what notes and chords the songwriters used.
- Do these songs use a fast or slow tempo? How do you feel when you hear these songs? Why? How does the music push for feelings of sadness and pain?
- It can also be helpful to look up the sheet music for these songs. Learn to play your favorite sad songs on a piano, guitar, or other instrument. This will help you get a sense of how to compose your own melody.
2
Adjust your melody and lyrics. After studying various sad songs, play around with your guitar, piano, or other instrument. Strum or play along as you mouth your lyrics, trying to find the right chords, keys, and tones to match the song. It might take some practice and dedication before you find something that works for you.
- You may have to adjust your lyrics and melody as you go to get the song to work. For example, the melody may not have enough beats for all the lyrics to fit. You’ll either have to shorten your lyrics or add to the melody a bit.
- Remember, a melody does not have to complex, especially if you are a beginning songwriter. Try to keep the melody simple, using a few basic chords or notes throughout. As you write more songs, you can experiment with more complex music.
3

Sing your song and see if there’s room for improvement. Once you’ve written the musical accompaniment, sing your song. You might want to make a recording and play it back to yourself. Ask a friend or family member for feedback. Specifically, ask how your friend or family members feels when he or she hears the song. If the song is not coming off as sad, you may have to tweak some of the lyrics or melody a bit to better convey the feeling. It can take quite a few drafts before you get a song where you want it.

Add New Question

Question

Is it okay to listen to music while songwriting?

Halle Payne

Singer/Songwriter

Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.

Singer/Songwriter

Expert Answer

No. In general, I try not to listen to other music at least 2-3 hours before I sit down to compose. If I come into a session right after listening to another song, it can be difficult to get those melodies out of my head.
Question

What would be a good combination for piano notes?

KATHRYN ROECK

Community Answer

For sad songs, most people use minor chords, which have accidentals (sharps and flats). Beethoven’s “Moonlight Sonata” is a perfect example of chords with a lot of sharps.
Question

Would there be any difference with writing a sad song to use in Vocaloid?

You may write whatever you want – just make sure the music is suitable for the voicebank you want to use.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Video

Thanks for submitting a tip for review!

References

About This Article

Article SummaryX

Writing a sad song is all about drawing on your own sad experiences to write lyrics and finding the right chords to express your emotions. Start by writing some notes on things that make you sad, like your memories or fears. When you start seeing a pattern or connection between your notes, choose one theme you want to explore, like grief, heartbreak, or regret. Then, you can start to turn your ideas into lyrics. Try throwing in a few metaphors to express your emotions. Use words associated with sadness, like “Cold,” “Rain,” and “Deserted.” Once you’ve got some lyrics you’re happy with, try out some different chords on a piano or guitar while you sing them. Minor chords work great for conveying sad emotions. If you get stuck, listen to your favorite sad songs for inspiration. For more tips from our Songwriting co-author, including how to structure your sad song, read on!

Did this summary help you?

Thanks to all authors for creating a page that has been read 138,646 times.

Reader Success Stories

“This was a very great and helpful article. I wrote a super sad song about how I blew my chances for confessing to…” more

Did this article help you?

Источник

Как написать (сочинить) песню самому

Одной из значимых частей бытия всегда была музыка. Мелодия и слова в любой композиции отражают события, переживания, а также рассказывают истории, которые волнуют ту или иную сторону человеческой души. Композиторы и поэты могут дать бесконечное количество советов о том, как написать песню.

Но ни один из них не подскажет вам, где взять основные компоненты — вдохновение, энтузиазм и душевный полёт. С этими трудностями начинающий автор просто обязан справиться самостоятельно. Если вдруг муза всё-таки пришла к вам, и вы уверены, что готовы творить, то эта статья как раз для вас. Впереди вас ожидает несколько советов, которые помогут превратить несвязный поток мыслей в популярное музыкальное произведение.

5269667

Структура написания песен

Любая песня имеет определённый набор структурных вариаций, и он, к слову, очень ограничен. Этот набор используется в большинстве музыкальных произведений, и, если вы решили написать композицию, то вам следует запомнить его, как таблицу умножения. Освоение структуры написания песен нельзя назвать захватывающей и волнующей частью обучения, однако, процесс крайне необходим. Набор вариаций следует воспринимать как базис — успех без которого попросту невозможен. Для большинства музыкальных композиций используются следующие структуры:

Куплет

Куплет является основной структурной единицей песни и отвечает за передачу информации, которая, в свою очередь, является смыслом композиции. Куплет задаёт настрой песни, а также рассказывает какую-либо историю. Куплет должен содержать лаконичный сюжет, а также детали и основные действия эмоциональной картины. Слова куплета в той или иной композиции отличаются, однако, неизменным должен сохраняться мотив. Количество слогов в строках куплета рассчитываются таким образом, чтобы исполнитель с лёгкостью пропел все куплеты в одном ритме.

Предприпев

В конце куплета может быть вставлен дополнительный элемент — предприпев. Этот элемент музыкального произведения представляет собой пару строк, которые находятся непосредственно перед припевом. Основной задачей компонента является некоторая подготовка слушателя к припеву. Предприпев не является обязательным элементом песни, однако, если использовали один раз, то следует продолжить по всему тексту. Мелодия для предприпева, как и для куплетов, будет одинаковой. На усмотрение автора слова могут отличаться или повторяться.

Припев

Самой чувственной частью песни является припев. Хороший припев должен цеплять слушателя за душу. Припев должен быть продуман на 100%. Если вы всё-таки взялись за написание песни, он должен быть лаконичным и очень эмоциональным. Этот элемент является наиболее запоминающимся и в будущем принесёт популярность композиции и композитору: если, конечно, в нём будет хорошая идея. Чтобы стихи хорошо комбинировать с музыкой, не создавайте значительных различий между припевами в начале и конце композиции. Используйте слова, которые были в предыдущих припевах, и не пытайтесь вносить новую тему или информацию.

Bridge

Бридж — необязательный элемент композиции, однако, им можно разбавить свою песню: на несколько секунд поменять направление, отвлечь слушателя от основной идеи, внести некое разнообразие. Всё это делается для того, чтобы в следующем куплете или припеве вновь окунуть слушателя в прежнюю атмосферу (тему).

В песне любого направление и тематики хорошо составленный Bridge не будет лишним. Не так уж важно, будет это откровенная лирика под гитару, текстовка для рэпа или же композиция про любовь и дружбу. Вставляете бридж для того, чтобы разнообразить мотив песни. Построение хорошего бриджа — задача не из лёгких, поэтому послушайте несколько примеров из различных жанров.

Техника написания слов для песни

Когда вы решили написать музыкальное произведение, пишите то, что подсказывает сердце, однако, не забывайте о том, чего хочет услышать и запомнить слушатель. Чтобы добиться результата, который будет ласкать ухо, придерживайтесь некоторых правил:

Идеи для тем и названий песен

Оценка ваших творческих трудов произойдёт по достоинству, если вы научитесь выбирать современные, актуальные темы и превращать их в интересные истории. Сюжет можно подчеркнуть событиями из реальной жизни или личных переживаний.

Современный слушатель ищет музыку в интернете, не стоит забывать об этом. Старайтесь сделать произведение, которое будет выделяться из огромной массы композиций, находящихся в интернете. Когда вам придётся написать песню на заказ, особых трудностей с выбором темы не возникнет, ведь задача будет состоять в раскрытии смысла и создании хорошей рифмы.

Чтобы вы как автор поняли, как написать текст, представьте сюжет произведения, нарисуйте историю в воображении с конкретными событиями, которые будут описываться в песне. Проявите творческий подход, найдите оригинальную тему, которую приятно будет соединить с музыкой, записать и исполнить. Каждый следующий элемент: каждая фраза и каждое слово должны соответствовать главной мысли. Сейчас у каждого автора свои литературные предпочтения и изыскания, так что давать советы в отношении текста очень сложно. Единственное, о чём стоит задуматься автору — это развитие главной мысли и качественная рифмовка.

Писать текст ни о чём — пустая трата сил и времени.

Хотя бы минимальное развитие сюжета обязательно должно присутствовать в произведении, при этом должен звучать подходящий аккомпанемент. При написании текста избегайте многочисленных повторений одного слова, фразы или словосочетания. Постарайтесь расставить слова в тексте таким образом, чтобы текст не резал слух (избегайте большого количества предлогов и союзов). Избегайте словосочетаний, которые представляют собой «воду».

Если вы решили написать произведение о своих переживаниях и чувствах, будьте уверены, что всеобщего признания композиция не обретёт.

Только избранные поймут вас, однако, в этом нет ничего плохого. Используйте обороты и слова, доступны широкой аудитории, чтобы созданный вами хит стал народным.

В таком случае его оценят в вашем городе и далеко за его пределами. Главная роль в композиции отводится манере интерпретации и выражения мысли. Такую песню буду узнавать, вы сможете её выгодно продать.

Настоящий хит вы должны создать, он не может родиться случайно. Для создания хорошего хита вам понадобится несколько компонентов, расставленных в некотором порядке. Пошаговый план или алгоритм написание текста песни выглядит следующим образом:

Посредством текста песни автор должен донести до слушателя свои мысли. Именно поэтому сочинитель должен написать такие слова, чтобы любой человек мог понять, запомнить и пересказать сам. Специалисты любят произносить фразу: «Основой хорошего текста является уникальная идея».

Если прослушать все песни, которые играют по радио или телевизору, первое место занимают песни на любовную тему. Тема любви без исключения близка всем людям, ведь, как известно, самое большое желание простого человека — любить и быть любимым. Издавна самые популярные эстрадные темы связаны с чувством любви: восторг и боль, страх и надежда, огорчения и радости, обман и наслаждение, то есть вся гамма чувств, которую может подарить нам любовь.

По словам специалистов, самый простой способ сочинить песню, конечно, написать текст о собственных переживаниях. Песни такого рода обычно не приносят грандиозного успеха, так как отличаются неясностью и замысловатостью. Но если вы любите писать такие песни, огорчаться не стоит. Автор должен чётко разграничить песни, которые помогут обрести признание, и строчки, написанные для себя.

Ну вот, наконец, тема песни выбрана, далее следует подумать, с помощью каких методов её можно выразить. Поверьте, песен с подобной тематикой существует более сотни, и чтобы ваше произведение было неповторимым и оригинальным, к нему необходимо подойти с другой стороны. Постарайтесь дать песне оригинальное, единственное название. Черпайте вдохновение из книг, фильмов, телепередач. А также название может таиться в открытке, журнале, газете или рекламе. Песни с самыми лучшими и сильными названиями затрагивают внимание слушателя, заинтриговывают, заставляют испытывать новые чувства.

Ошибки, которые совершают начинающие авторы

Чего нельзя делать при написании песен:

Видео

Из этого видео вы узнаете, как написать песню.

Источник

Как написать грустную песню?

Многие люди считают, что прослушивание грустных песен — отличный способ справиться со своими эмоциями. Если вы хотите сами написать грустную песню, вам нужно убедиться, что ваши слова и музыка сочетаются друг с другом так, чтобы передать печаль. Потратьте некоторое время на предварительное сочинение, усердно поработайте над текстом, а затем положите песню на музыку.

Какая песня была самой грустной из когда-либо написанных?

Опрос читателей: 10 самых грустных песен всех времен

Как написать что-нибудь грустное?

6 советов по написанию грустной истории

Как ты поешь грустные песни?

Сделайте мысленные заметки, посмотрите что-нибудь забавное, чтобы снова подбодрить себя, а затем попробуйте спеть грустную песню. Воссоздайте часть этого дыхания и музыкального напряжения — часто воссоздание физиологических составляющих «печали» поможет вам действительно грустить (например, смех сделает вас счастливее).

Какие песни заставят меня плакать?

39 грустных песен, которые заставят вас плакать каждый раз, как младенец

Какое самое печальное слово?

11 самых грустных слов и фраз английского языка

Какая песня была самой трогательной?

Самые трогательные песни

Как вы заставляете людей плакать, когда пишете?

Создание эмоций в читателе

Как называется печальная история?

слезинка. Существительное. ▲ Эмоционально заряженный фильм, роман, песня, опера, телесериал и т. Д. Сентиментальный рассказ.

Какая самая грустная песня заставит вас плакать?

Ниже 20 пользователей Reddit делятся песнями, которые меняют жизнь и каждый раз заставляют их плакать.

Как я могу петь своими эмоциями?

# 2 Пойте с чувством и выражением

Уловите эмоции, почувствуйте их и выразите их своим пением и исполнением. Прежде чем начать, убедитесь, что вы понимаете слова и спойте их так, как будто вы рассказываете свою историю. Выражение лица — отличный способ выразить эмоции публике.

Какая песня о любви самая лучшая из когда-либо написанных?

Лучшие песни о любви всех времен, ранжированные

Какая лучшая песня для занятий любовью?

Лучшие сексуальные песни

Что делать, если ты не можешь плакать?

После того, как поставщик медицинских услуг исключит какие-либо серьезные заболевания, вы можете попробовать несколько вещей, чтобы облегчить избавление от слез.

Источник

Как писать песни: памятка для новичков

Всегда мечтали сочинять песни, но не знали, с чего начать? Вот вам несколько простых советов от практика с 25-летним опытом.

Gfire M

Преподаёт и исполняет музыку уже более 25 лет. Даёт уроки вокала и сочинительства песен, игры на фортепиано и фолк-гитаре, диджеинга и йоги ученикам от пяти до ста пяти лет — как онлайн, так и очно. Живёт в «мировой столице живой музыки» Остине, штат Техас, США.

Переводчик. Любит языки и всё, что с ними связано. В свободное время учит новые (языков много не бывает!), а ещё рисует.

Интересная идея может посетить сонграйтера когда и где угодно. И её, конечно, захочется записать. Важно быть к этому готовым. Поэтому запаситесь блокнотами, ручками и всегда держите их под рукой — дома, на рабочем месте и в машине. Даже если придумается только название, пусть всего из одного слова, — не поленитесь сохранить и его.

Научитесь быстро открывать диктофон на смартфоне — вдруг вам будет удобнее просто напеть мелодию или наговорить слова новой песни.

С подготовкой закончили, а теперь о вдохновении. Так или иначе на всех нас влияют разные исполнители, композиторы и музыканты. Составьте плейлист с творчеством авторов, которых цените больше всего, — пусть он поможет вам не терять это самое вдохновение.

Определитесь со структурой песни

Для этого надо знать, из каких частей вообще состоят песни. Разберём это на примерах.

Пример 1

В самом простом случае у песни всего одна составная часть — куплет (назовём его «А»). Такова популярная ария Summertime («Летней порой») Джорджа Гершвина.

Куплет в ней повторяется дважды (то есть её структура будет A-A). Послушайте сами:

Пример 2

В песнях с припевом уже две разные части (раз куплет «А», то припев пусть будет «В»). Так в знаменитой песне Боба Дилана Blowin’ in the Wind («В дуновении ветра»).

Вот её структура: A-B-A-B-A-B.

Пример 3

Бывает и более сложная структура — из куплета «A», припева «B» и бриджа «C». Такая песня есть у «Битлз» — это Ticket to ride (дословно «Билет в дорогу» или «Билет на поезд»; подробнее о названии песни и её истории читайте в «Википедии». — Пер.).

Структура здесь уже такая: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.

Переслушайте и проанализируйте любимые композиции (обратите внимание на повторяющиеся части внутри каждой).

Так вы научитесь отличать одну песенную структуру от другой и сможете экспериментировать с ними в своём творчестве.

Как написать слова песни

Песня — лаконичная творческая форма. Поэтому важно, чтобы её текст был объединён какой-то общей идеей. Если мыслей много, не пытайтесь все их вместить в одну песню — лучше напишите несколько разных.

С чего бы вы ни начинали, полезно описать идею песни одним-двумя предложениями — сделать логлайн. Он соберёт вас, поможет не растечься мыслью по древу, всегда напомнит о сути.

Для песни «Битлз» Ticket to ride подобный логлайн мог бы выглядеть так: « Моя девушка уходит от меня. И мне грустно, но ей всё равно» (в оригинале: «My girlfriend is moving away from me and I am sad, but she doesn’t care». — Пер.).

Кстати, вовсе не обязательно писать все слова за один присест: многие сонграйтеры ограничиваются куплетом или припевом и продолжают работу позднее, когда вернётся вдохновение.

Сочиняем мелодию, подбираем аккорды

Для музыкальных экспериментов отлично подходит диктофон на смартфоне или компьютере. Напевайте свой текст на разные лады. Проделайте это хотя бы трижды и переслушайте, что получилось.

А кто-то, наоборот, предпочитает начинать с аккордов. Сыграйте несколько аккордов на гитаре или пианино и запишите на диктофон. Напевайте текст под них, сравнивайте.

Или попробуйте совместить всё сразу: текст, придуманную мелодию и выбранные аккорды.

Если не получается придумать удачную последовательность аккордов, можно позаимствовать её из другой песни с похожим стилем и ритмом. Главное — не копировать саму мелодию: она защищена авторским правом (а вот последовательность аккордов как таковая — нет).

Придумываем название

Песне нужно хорошее название! Кто-то выносит в него хук (самую цепляющую строчку), кто-то — повторяющиеся слова из припева. Единого рецепта тут нет: название может быть даже описательным, отвлечённым, то есть без единого слова из самого текста.

Полируем результат

Первая версия готова? Теперь дайте своей песне отлежаться. Хотя бы пару дней даже не вспоминайте о ней. Вы вернётесь со свежим взглядом и слухом — и песня предстанет перед вами в новом свете. Скорее всего, вам захочется доработать текст или заменить какие-то аккорды — и ваше творение зазвучит ещё круче.

Готовую песню можно испытать на публике. Например, исполнить на вечере свободного микрофона или хотя бы перед вашим музыкальным наставником. Реальное исполнение и обратная связь помогут исправить недочёты и сгладить неровности, которых вы сами не замечали.

Ещё одна отличная идея — записать своё исполнение и выложить в интернет. В наш век это легко сделать даже дома (достаточно хорошего микрофона и специального софта). Пусть вашу работу оценят потенциальные поклонники и другие артисты. А может, талант ваш приглянётся даже музыкальным продюсерам.

обложка: Meery Mary для Skillbox Media

Источник

107 вдохновляющих идей для песен

Обмажьтесь ими полностью

Эд Белл

Эд Белл — профессиональный сонграйтер и преподаватель. Автор семи книг о сочинительстве песен и учебного курса. Сотрудничает с театрами и кинокомпаниями.

Добрый друг Skillbox Media.

Я думаю, что важнее всего для сонграйтера, да и вообще для любого человека, — научиться думать своей головой. Поэтому сегодняшнюю статью я писал с противоречивыми чувствами.

С одной стороны, меня раздражает, когда взрослым людям дают ходунки, кормят их с ложечки и заваливают раскрасками по номерам. Я стараюсь не поступать так даже с сонграйтерами-новичками. Поэтому чаще всего я рассказываю о концептуальном, важном и системном — о том, чем должны овладеть все, кто пишет песни. Например, как самому придумывать идеи для новых песен, я говорил в этой статье.

С другой стороны, если вы топчетесь на месте, никак не можете определиться, с чего начать, ждёте вдохновения или нуждаетесь в паре-тройке упражнений, тогда мне есть чем вас порадовать. И тогда я пошёл на сделку с совестью не зря.

Я собрал 107 идей для песен. И они ждут не дождутся, когда вы их воплотите.

Если вы читаете меня впервые, то начните с текстов о том, как рассказывать истории в песнях и сочетать в них стиль, идею и хук. Так вам будет легче воспринять идеи ниже, а пользы от них будет больше.

Или сразу переходите к подборке — вдруг вас с ходу что-то из неё вдохновит. И помните: мои идеи не высечены в камне. Можно как заимствовать их готовенькими, так и видоизменять. Или придумать полностью новые, следуя за своим воображением. Делайте так, как удобно вам.

Всё в ваших руках: пишите песни, живите мечтой, меняйте мир!

Идеи для песен о любви

1. Напишите песню о любви. Какую угодно.

2. Напишите песню, обращённую к тому, кого вы любите сейчас или любили прежде.

3. Напишите песню о любви к кому-то желанному/недоступному или вовсе воображаемому.

4. Напишите песню от лица кого-то к его или её любимому.

5. Напишите песню о необычной любви.

6. Напишите песню о непростой любви / сложных отношениях.

7. Напишите такую любовную песню, в которой не будет слова «любовь».

8. Напишите песню о любви, не используя слово «ты».

Песни о разрыве

9. Расскажите в песне, как вы расстаётесь с кем-то и очень этому рады.

10. Напишите песню о расставании, которое вас сильно расстраивает.

11. Напишите, как вы решили расстаться с кем-то, но не знаете, как это сделать, колеблетесь, испытываете противоречивые чувства или уже расстались и начинаете жалеть.

12. Напишите песню о том, как вы собираетесь порвать с кем-то, но боитесь сказать ему об этом.

13. Напишите песню о том, как вы резко расстались с человеком, узнав о нём что-то такое, чего не можете понять, принять или простить.

14. Напишите песню о том, как кто-то порвал с вами, но вы хотите, чтобы он вернулся.

15. Напишите песню о том, как кто-то бросил вас, но возвращать его вы не собираетесь.

16. Напишите песню о том, как кто-то ушёл от вас и вы не уверены, хотите ли его вернуть.

Песни о взаимоотношениях

17. Напишите песню со словами «Я не встречал никого, похожего на тебя» (I’ve never met anyone like you before) или с тем же посылом.

18. Напишите песню со словами «Уважай меня» / «Считайся со мной» / «Принимай меня всерьёз» (Show me some respect) или с тем же посылом.

19. Напишите песню со словами (или посылом) «Мне пофиг» (I don’t care).

20. Напишите песню со словами (или посылом) «Я не хочу знать» (I don’t want to know).

21. Напишите песню с вопросом «Малыш, что случилось?» (Baby, what’s wrong?).

22. Напишите песню со словом «Привет» (Hello). Например, про первую встречу.

23. Напишите песню-прощание.

Песни — истории о людях

24. Расскажите в песне о человеке, которого считаете очень интересным.

25. Сочините песню с историей человека, которого, как вы думаете, все неправильно понимают.

26. Напишите песню с историей о человеке, который вам жутко не нравится.

27. Напишите песню о том, кого вы знаете лично.

28.Расскажите историю человека, ставшего героем новостей.

29. Расскажите историю вымышленного персонажа, созданного не вами.

30. Придумайте песню с историей о себе, но как будто её написал кто-то из ваших знакомых или вообще первый встречный.

Источник

Как написать поп–песню

Соавтором этой статьи является Halle Payne, опытный участник сообщества wikiHow. Хэлли Пэйн ходит в пешие походы по Северной Калифорнии более 3 лет. Была руководителем походов в программе занятий на открытом воздухе Стэнфордского университета и Stanford Sierra Conference Center, а также вела занятия на открытом воздухе и преподавала принципы этичного поведения в условиях дикой природы.

Количество источников, использованных в этой статье: 7. Вы найдете их список внизу страницы.

Количество просмотров этой статьи: 22 480.

Бывало ли с вами такое, что, услышав по радио популярную песню, вы думали: «Я ведь тоже могу написать подобное»? Используя воображение, базовые музыкальные способности и интересные метафоры, любой человек может в два счета написать собственную песню в жанре поп-музыки. Не каждая из них становится хитом: многие музыканты пишут песни сотнями, но в альбом входит только восемь или есять композиций. Если постоянно практиковаться, то можно научиться создавать хорошие песни и в конце концов написать настоящий хит.

Хэлли Пэйн, исполнительница и автор песен, говорит: «В поп-музыке особенно важно, чтобы рассказ был сжатым. В то время, как инди или фолк требуют более многословного повествования, поп-музыка часто подразумевает краткость. Что вы пытаетесь сказать? И как это сказать по-другому?»

Источник

Как писать песни: памятка для новичков

Gfire M

Преподаёт и исполняет музыку уже более 25 лет. Даёт уроки вокала и сочинительства песен, игры на фортепиано и фолк-гитаре, диджеинга и йоги ученикам от пяти до ста пяти лет 🙂 — как онлайн, так и очно. Живёт в «мировой столице живой музыки» Остине, штат Техас, США.

Определитесь со структурой песни

Для этого надо знать, из каких частей вообще состоят песни. Разберём это на примерах.

Пример 1

Куплет в ней повторяется дважды (то есть её структура будет A-A). Послушайте сами:

Пример 2

Вот её структура: A-B-A-B-A-B.

Пример 3

Структура здесь уже такая: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.

Переслушайте и проанализируйте любимые композиции (обратите внимание на повторяющиеся части внутри каждой).

Как написать слова песни

Сочиняем мелодию, подбираем аккорды

Или попробуйте совместить всё сразу: текст, придуманную мелодию и выбранные аккорды.

Придумываем название

Полируем результат

обложка: Meery Mary для Skillbox Media

Источник

Как написать (сочинить) песню самому

5269667

Структура написания песен

Куплет

Предприпев

Припев

Bridge

Техника написания слов для песни

Идеи для тем и названий песен

Писать текст ни о чём — пустая трата сил и времени.

Ошибки, которые совершают начинающие авторы

Чего нельзя делать при написании песен:

Видео

Из этого видео вы узнаете, как написать песню.

Источник

107 вдохновляющих идей для песен

Обмажьтесь ими полностью 🙂

Эд Белл

Добрый друг Skillbox Media.

Я собрал 107 идей для песен. И они ждут не дождутся, когда вы их воплотите.

Всё в ваших руках: пишите песни, живите мечтой, меняйте мир!

Идеи для песен о любви

1. Напишите песню о любви. Какую угодно.

2. Напишите песню, обращённую к тому, кого вы любите сейчас или любили прежде.

3. Напишите песню о любви к кому-то желанному/недоступному или вовсе воображаемому.

4. Напишите песню от лица кого-то к его или её любимому.

5. Напишите песню о необычной любви.

6. Напишите песню о непростой любви / сложных отношениях.

7. Напишите такую любовную песню, в которой не будет слова «любовь».

8. Напишите песню о любви, не используя слово «ты».

Песни о разрыве

9. Расскажите в песне, как вы расстаётесь с кем-то и очень этому рады.

10. Напишите песню о расставании, которое вас сильно расстраивает.

12. Напишите песню о том, как вы собираетесь порвать с кем-то, но боитесь сказать ему об этом.

14. Напишите песню о том, как кто-то порвал с вами, но вы хотите, чтобы он вернулся.

15. Напишите песню о том, как кто-то бросил вас, но возвращать его вы не собираетесь.

16. Напишите песню о том, как кто-то ушёл от вас и вы не уверены, хотите ли его вернуть.

Песни о взаимоотношениях

19. Напишите песню со словами (или посылом) «Мне пофиг» (I don’t care).

20. Напишите песню со словами (или посылом) «Я не хочу знать» (I don’t want to know).

21. Напишите песню с вопросом «Малыш, что случилось?» (Baby, what’s wrong?).

22. Напишите песню со словом «Привет» (Hello). Например, про первую встречу.

23. Напишите песню-прощание.

Песни — истории о людях

24. Расскажите в песне о человеке, которого считаете очень интересным.

25. Сочините песню с историей человека, которого, как вы думаете, все неправильно понимают.

26. Напишите песню с историей о человеке, который вам жутко не нравится.

27. Напишите песню о том, кого вы знаете лично.

28.Расскажите историю человека, ставшего героем новостей.

29. Расскажите историю вымышленного персонажа, созданного не вами.

Источник

Долгое время я размышлял, чем бы таким из личного опыта, я мог бы поделиться с другими пикабушниками. И тут я вспомнил, что уже не первый год занимаюсь написанием песен. Учить писать музыку вне рамок личной встречи дело сугубо бесполезное, но зато можно поделиться некоторыми лайвхаками по написанию к этой самой музыке текстов.

С текстом для песни такая хохма не пройдёт, о чём ниже.
В любом случае, если вы собрали группу из числа одноклассников, студентов универа или просто приятелей; либо же группа у вас уже есть, но вам надоело играть чужое и вы решили поработать над собственным материалом, следует из числа её участников (как вариант среди знакомых, которые сами на сцену вылезать стесняются, но согласны помочь) выбрать самого начитанного, опыт в рифмоплётстве приветствуется, но не обязателен, как по вышеуказанным причинам, так и по тому о чём я напишу прямо сейчас.

Итак, именно ты из числа участников группы (и их знакомых) самый начитанный и умеющий складно выдумывать. Теперь тебе необходимо научиться писать нечто с очень чёткой внутренней ритмикой, при этом состоящее из как можно более ёмких при этом коротких фраз, поскольку вся современная музыка родом из англоговорящих стран чей язык фонетически очень короткий т.е. большинство слов имеет два три слога и вот на такой формат тебе стоит в идеале ориентироваться.

Далее я напишу основные отличия песенных текстов от высокой поэзии:
1) О ритмике я уже говорил и можешь сам проверить, если то или иное поэтическое произведение ты можешь прочитать, так, как сочтёшь нужным, то при прочтении вслух текстов Шевчука. Кинчева, Ильи Чёрта, Горшка (выбери сам) тебе потребуются не имоверные усилия, чтобы читать вне заложенного в них внутреннего ритма т.е. читая текст вслух ты по сути поёшь, но без мелодии.

2) Во что бы то ни стало избегай более двух гласных или согласных подряд, иначе при пропевании начнётся каша (особенно если вы с приятелями играете мазафаку и текст у вас идёт скороговоркой) в идеале (почти не возможном) все слова в строке должны чередовать гласные и согласные звуки. При сочетании же двух гласных или согласных, ни в коем случае это не должны быть одинаковые гласные (согласные) иначе «Топот твари» или «Сторона окна» превратятся в «Топ от Вари» и «Сторона Кна». Лучше поищи аналоги (вот тут и пригодится твоя начитанность)

3) Так же следует избегать близкого расположения друг к другу звуков «с», «з», «ш», «щ», «ч» и «ж», если это конечно не фича. Поскольку иначе вам не избежать сыканья, зыканья, шуршания и жужжания. В идеале использовать по одному из вышеуказанных звуков на строчку, ну или сделать так, чтобы они находились друг от друга, как можно дальше (за это вам скажет большое человеческое спасибо звукач, который будет отстраивать вашу группу в клубе, а то и после того, как вы наберёте денежкав на запись в студии)

4) Старайся не пользоваться матом (если только это не задумывается, как фича группы) и не только им, но даже просто словами, которые можно использовать, как ругательные. Они являются «ударными» т.е. именно к себе притягивают наибольшее внимание, не взирая на то, какое место с твоей точки зрения им уготовано.
Иначе, когда ваш репертуар станет настолько велик, что можно будет выбирать какие из уже придуманных песен вы сыграете в очередной раз, выяснится, что песня о том, как лирический герой ходил на первое свидание с тян, размышляя что этому самому свиданию «Не помешают никакие гандоны», в представлении фанов станет песней про «Никакие гандоны»

Теперь, предположим, что ты уже знаешь все вышеописанные правила и даже разговариваешь короткими, ёмкими фразами, чередуя гласные с согласными, не злоупотребляя нехорошими звукосочетаниями и словами.

Так что перейду непосредственно к текстонаписанию, для этого существует два способа: сперва текст и сперва музыка.
Первый самый лёгкий, но пользоваться им следует лишь в том случае если тот кто пишет текст, пишет и музыку, а так же сам делает аранжировки, либо же досконально знает любимый ритм барабанщика, ходку басиста и когда гитарист вздумает сыграть небольшое соло прямо во время куплета.

Выше я не однократно говорил такое страшное слово, как внутренняя ритмика. Если ты только только пробуешь свои силы в текстонаписании для начала приготовь себе ритмическую болванку т.е. напиши задуманный тобой куплет-припев на тарабарском языке, используя рандомные слова русского или вообще подходящие по размеру числа:

Скипи трипи шынана
Хрен, Редиска и укроп
или 8 10 60

и так столько строчек, сколько ты задумал. Теперь просто пиши свой текст подбирая слова, которые бы идеально в эту ритмическую заготовку уложились. В итоге должно получится что-то вроде:

Танцевали до утра
Танцевали не прогнать
Танцевали просто так
Не смогли дотанцевать

В дальнейем, после того, как ты прокачаешь свой скилл текстовика такие заготовочки будут уже не нужны, точнее ты просто будешь автоматом писать ритмизованный текст.

Однако, если музыку пишешь не ты, а весь коллектив или ты, но знаешь, что после того, как над ней посидят остальные участники она может измениться до не узнаваемости или ты вообще барабанщик и не принимаешь участия в написании мелодии, но при этом ты самый начитанный и умеющий рифмовать, а твоя тян учится на филолога (или ты втихаря спишь с учительницей родного языка), ну или ты приятель музыкантов, который сам на сцену не лезет, а с текстами помочь согласен.

В этом случае используется такая штука, как рыба. По сути это вариант вышеописанной ритмической заготовки, только придумывается она не рандомно, а подбирается под уже готовую мелодию и делает это либо автор музыки, либо, если музыка пишется всем коллективом, тот, кто ответственнен за вокальную мелодику.

Следом она передаётся тому, кто будет писать текст. В качестве примера: Давным давно, в нашей галактике, но в уже не существующей стране под названием СССР, снимали фильм про хороших милиционеров «Следствие ведут ЗнаТоКи» и этому самому фильму (который планировался, как телесериал) необходима была песня на заставку, отвечавший за написание музыки Марк Минков, передал поэту Анатолию Горохову следующую рыбу:

Это было много лет тому назад
Шёл еврей домой по улице Арбат и т.д.

на которую были написаны пафосные

Наша служба и опастна и трудна
И на первый взгляд кому-то не видна

В общем, дерзай. Да и самое главное правило, хочешь стать хорошим текстовиком, пиши, как можно чаще и по любому поводу. И пускай не всё что ты напишешь станет песнями, но зато ты набьёшь руку. Плюс, старайся писать не под кого-то из уже известных авторов, а ищи свою собственную фичу (с известными авторами тебя и без того сравнят, поскольку человеческий мозг не любит чего-то принципиально нового и всё новое сравнивает с уже услышанным))))

Текст мой, тэг моё, баянометр ругается на дядю Лёню и бабу Вангу

Лига рок-музыки

5.3K постов 19.8K подписчиков

Правила сообщества

1 Нельзя оскорблять друг друга

2 Не допускается критика каких-либо групп или исполнителей без грамотной и развернутой аргументации

3 Нельзя постить клубничку под рок-музыку.

В студенчестве, как и многие ~~девственники~~ духовно богатые люди, писал я стихи. И учился со мной чел, который пел в группе. Почитал он мое творчество и особенно проникся одним из «шедевров». Очень просил разрешения положить на него музыку и исполнить. Ну мне не жалко, я к своей писанине всегда относился с долей самоиронии. Пущай поёть человек, раз так понравилось.

Ну и через месяцок скинул он мне результаты. Плакать хотелось и ржать. Если и было в том стихотворении хоть что-то стоящее, оно было изнасиловано и убито отвратительным вокалом и херовой музыкой )

Вот прям молодец! Хорошо подал и по делу.

Видно, что и опыт есть и вообще молоток. От себя добавлю, что хорошо бы ещё учитывать всякие фишки с эффектами.

Например когда фраза попадает в делэй, лупиться кусок из слова, который образует другое слово при повторении. Но это так, редкость. Спасибо за хороший пост.

в произведении может не быть ни ритма, ни рифмы, ни смысла и. даже слов. С текстом для песни такая хохма не пройдёт

Что такое авторская песня.

[Исполнять на произвольную мелодию]

Что такое авторская песня?

Я сейчас хочу об этом спеть.

Если вдруг кому неинтересно,

Полчаса придется потерпеть.

Значит, так. Сперва нужна гитара.

Без гитары петь нельзя никак.

Быть должна гитара очень старой,

Битой и без третьего колка.

Чтобы виртуозною игрою

Публику случайно не спугнуть,

Струны хорошо чуть-чуть расстроить.

Впрочем, лучше даже не чуть-чуть.

Также в песне нужно много текста

С рифмой, а желательно с двумя,

Но не больше, так как, если честно,

Рифмы только уши утомят.

В тексте нужно что-то про походы,

Про дожди и вольные ветра,

Про погоду или непогоду,

Про друзей и вечер у костра.

А еще следить за смыслом важно,

Чтобы в песне не было его,

Чтоб никто из слушателей ваших

И не вздумал думать ничего.

На гитаре надо брать аккорды.

Как известно, их бывает три.

Струны можно жать не очень твердо,

Что придаст особый колорит.

Можно на мелодию накласть.

То есть чисто в ноту не попасть.

Стыдно петь без хрипов и без вдохов

И блистать вокальною красой,

Потому что это очень плохо,

Так как называется попсой.

А попса бездарна, как известно,

Так как нам не нравится она.

Нам по нраву авторская песня,

А кому-то даже не одна.

Вообще, если сомневаешься, лучше писать блюзы. Там можно обойтись парой строк. Причем структура может быть простейшей. Важней эмоциональность.

Ехал всю ночь, чтобы бежать
Ехал всю ночь, чтобы бежать
Ехал всю ночь, всё утро и день
Обгоняя свою собственную тень
Ехал всю ночь, чтобы бежать.

И норм. Можно пилить соло)

Или Бригада С с песней «Скорый поезд придет ровно в 6 часов». Да много хороших песен в блюзе написаны буквально парой строк. Часто используется прием постепенного раскрытия темы.

А как получился стошаговназад?

Топот твари» или «Сторона окна» превратятся в «Топ от Вари» и «Сторона Кна»

Так это же вордплеи получились)
И где советы о том, что рифмовать на глаголы не комильфо?

Я иду по улице.
золотая осень.
я вчера тебе соврал
что курить я бросил
медууузааа

Меня пугают тексты от пож-та в блестящей рубашке, жилетке и бабочке.

Жила когда-то девушка с губами алыми как кровь и звали ее Элиза Дэй. Однажды она повстречала мужчину, который, глядя ей прямо в глаза, позвал ее с собой в место, где растут дикие розы. Он отвел ее на берег реки, и там оглушил тяжелым камнем. Наклонившись над ней, мужчина вложил в ее уста красную розу, прошептал “Красота должна умереть” и спустил тело в реку.

В 1995 году Кайли Миноуг, принцессе поп-музыки, только исполнилось 27 лет. Ее песни стабильно занимали первые места в топ-чартах. Чтобы сосредоточиться на карьере певицы, она ушла из ситкома “Соседи”, который сделал ее знаменитой. Она встречалась с солистом популярной инди-группы INXS. Все было прекрасно. И тут в один день она получила письмо от Ника Кейва: музыкант написал для нее песню об убийстве и хотел, чтобы Кайли спела в ней партию.

Ник Кейв позвал Кайли исполнить роль Элизы Дэй. Фактически он пригласил ее туда, где выросли бы дикие розы. Агенты и продюсеры Кайли убеждали ее, что с ним не стоит связываться и письмо надо оставить без ответа. Но своенравная девушка ответила музыканту на следующий день: она была согласна. Красавица отправлялась в логово Чудовища. Если бы это была готическая сказка или шекспировская трагедия, сердце читателя бы тревожно сжалось.

Но все обошлось. Вместо трагической развязки героев ждала теплая дружба в течение долгих лет. Кайли после этой встречи хотела заняться инди-музыкой, но Ник сказал, что Кайли должна и дальше писать поп-песни.

Источник

#статьи

4 авг 2021
0

Как писать песни: памятка для новичков

Meery Mary для Skillbox Media

об авторе

Для этого надо знать, из каких частей вообще состоят песни. Разберём это на примерах.

В самом простом случае у песни всего одна составная часть — куплет (назовём его «А»). Такова популярная ария Summertime («Летней порой») Джорджа Гершвина.

Куплет в ней повторяется дважды (то есть её структура будет A-A). Послушайте сами:

В песнях с припевом уже две разные части (раз куплет «А», то припев пусть будет «В»). Так в знаменитой песне Боба Дилана Blowin’ in the Wind («В дуновении ветра»).

Вот её структура: A-B-A-B-A-B.

Бывает и более сложная структура — из куплета «A», припева «B» и бриджа «C». Такая песня есть у «Битлз» — это Ticket to ride (дословно «Билет в дорогу» или «Билет на поезд»; подробнее о названии песни и её истории читайте в «Википедии». — Пер.).

Структура здесь уже такая: A-B-A-B-C-A-B-C-A-B.

Переслушайте и проанализируйте любимые композиции (обратите внимание на повторяющиеся части внутри каждой).

Для песни «Битлз» Ticket to ride подобный логлайн мог бы выглядеть так: «Моя девушка уходит от меня. И мне грустно, но ей всё равно» (в оригинале: «My girlfriend is moving away from me and I am sad, but she doesn’t care». — Пер.).

Или попробуйте совместить всё сразу: текст, придуманную мелодию и выбранные аккорды.

Песне нужно хорошее название! Кто-то выносит в него хук (самую цепляющую строчку), кто-то — повторяющиеся слова из припева. Единого рецепта тут нет: название может быть даже описательным, отвлечённым, то есть без единого слова из самого текста.

Научитесь: Профессия Сонграйтер
Узнать больше

Источник