Загрузить PDF
Загрузить PDF
При постановке танца не обойтись без творческого подхода, терпения и упорного труда! Позвольте музыке и выбранному жанру стать вашим вдохновением, чтобы все движения могли сложиться в захватывающую последовательность. Важно быть уверенным в танцевальных шагах и умениях исполнителей. А важнее всего получать удовольствие от процесса! Отрепетируйте и проведите ваше выступление с уверенностью в собственных силах.
-
1
Хорошо обдумайте танцевальную программу. Возможно, вы хотите донести зрителям конкретную идею или передать настроение. Начните записывать свои идеи и мысли в блокнот, компьютер или делать заметки на телефоне. Во время работы над постановкой перечитывайте свои ранние записи, так как в них будет содержаться ваше вдохновение и общее направление мыслей.[1]
- Вдохновляйтесь другими постановками. Это могут быть уличные выступления, ролики на YouTube и классические постановки. Пересматривайте старые мюзиклы и современные клипы.
-
2
Учитывайте место вашего будущего выступления, повод и зрителей. При постановке танца очень важно знать, для чьих глаз предназначается ваша постановка. Для кого вы будете выступать? Какой вид танца от вас ждут? Хореографу нужно учитывать характер будущего мероприятия и место его проведения. Танцоры будут выступать на сцене, в спортзале или на улице? Ваш танец будет исполнен на творческом вечере или в перерыве баскетбольного матча школьной команды? Ответы на эти вопросы определяют характер вашего танцевального номера.
-
3
Определитесь со стилем. Вам придется выбирать из сотен вариантов. Можно поставить танец в стиле хип-хоп или зажигательное фламенко. Выбирайте стиль соразмерно талантам и умениям ваших танцоров. При наличии достаточной смелости можно поставить сборный танец. Объедините и смешайте разные стили в рамках одной программы.
- Выбирайте нескучный стиль, который по душе вам и вашим танцорам.
-
4
Выберите песню. Важно, чтобы песня дополняла танец. Классические произведения уместны для балета, а вот для хип-хопа нужна более современная мелодия. Песня должна стимулировать ваши творческие способности, мотивировать танец и заинтересовать зрителей.[2]
- Не бойтесь выбрать нестандартную песню. В некоторых случаях риск сполна оправдывает себя. Слушайте новых исполнителей и музыкантов из других стран.
-
5
Определитесь с количеством танцоров. Это будет прекрасное соло или смелый дуэт? Возможно, вы хотите создать сложный групповой номер или простой танец, который подхватит толпа? Важно решить, сколько танцоров вам нужно, чтобы передать вашу идею зрителям.
- Проявляйте гибкость! Если ваши танцоры вызвались выступать добровольно, то вы можете не собрать изначально желаемое количество выступающих.
-
1
Прослушивайте песню на повторе. Для постановки танца важно знать песню вдоль и поперек. Вам придется прослушать ее сотни раз. Каждый раз обращайте внимание на разные аспекты – разделите песню на ритмические рисунки и гармонии. Музыкальное произведение должно стать источником вдохновения для постановки.
- Ежедневно слушайте песню, когда выдается свободная минутка.
- Поставьте песню на повтор во время занятий в зале.
-
2
Определите фрагменты песни. После глубокого знакомства с песней приходит время анализа. Разделите песню на фрагменты, дав им название и определив повторяемость. Прочувствуйте настроение каждого фрагмента, уровень энергетики, громкость и ритмический рисунок.
-
3
Изучите жанр. Ознакомьтесь с жанром выбранного танца. Важно знать все – от правильных поз до базовых шагов. Составьте список шагов, движений и последовательностей, которые характерны для жанра и подходят к песне. Используйте ваш список как руководство во время постановки танцевального номера.
- Изучите популярные постановки такого жанра. Воспользуйтесь YouTube, чтобы просмотреть ролики с постановками в жанре хип-хоп, джайв и танго. Также можно посетить живые выступления в вашем городе.
- Чтобы добавить изюминку, попробуйте включить в танец элементы из других стилей!
-
1
Начните двигаться. Пробуйте различные шаги, движения и последовательности. Начните сочетать их в группы. Подбирайте отдельные элементы к разным моментам песни. Чтобы не забыть последовательности, записывайте себя на видео и пересматривайте запись.[3]
- Придумывая собственные шаги, обязательно давайте им несложные названия.
- Не нужно бояться необычных и нестандартных шагов. Новые, пусть иногда странные, движения могут сделать вашу постановку уникальной и особенной.
-
2
Придумывайте фрагменты. Сочетайте шаги, движения и последовательности в цельные фрагменты. Придумывайте фрагменты под конкретные части песни. Трактуйте музыку посредством движений и мимики, не забывая о музыкальности. Следите за тем, чтобы отдельные фрагменты танца несли общую тему или настроение. Важна связанность, чтобы ваши фрагменты не казались разрозненными. Повторение некоторых фрагментов или вариаций на тему в рамках вашей постановки поможет связать танцевальный номер воедино.[4]
-
3
Отработайте переходы. После создания основных фрагментов танца нужно придумать переходы. Они не должны разрушать структуру танца, но органично соединять разные фрагменты. Переходы не станут самыми яркими моментами танца, однако нельзя допустить, чтобы они были скучными. Придумайте запоминающиеся переходы между фрагментами.
-
4
Реквизит, костюмы и звуковые эффекты. Обдумайте необходимость реквизита для вашего танца – не оставляйте этот момент на потом. Реквизит должен помогать танцу и расширять границы движений. Также важным компонентом танца являются костюмы. Парящая юбка всегда подчеркнет вращательные движения или выразит эмоцию. Звуковые эффекты сделает постановку объемной. Выкрики, хлопки, притопы и подпевания станут дополнительным измерением вашего танца. Их нужно использовать экономно и последовательно.[5]
- Реквизит и костюмы должны нести смысл, подходить стилю танца. При этом они не должны отвлекать внимание зрителей от самой постановки.
-
5
Запишите программу танца. Перед репетициями нужно подготовить программу в письменной форме. Включайте столько информации о шагах, сколько вам покажется необходимым. Не бойтесь использовать собственные сокращения. Запишите особо сложные места, которые могут потребовать дополнительное время на объяснения и демонстрацию. Организованность и подготовленность – ключ к успеху.[6]
-
1
Репетируйте! Повторенье – мать ученья. Отрабатывайте свой номер, пока он не будет доведен до совершенства. Будьте терпеливы и уверены в конечном результате. Проявляйте гибкость и не бойтесь вносить изменения, если что-то идет не так. Прислушивайтесь к мнению и советам других людей.[7]
- Сначала нужно танцевать медленно. Всегда можно набрать нужную скорость, когда танцоры отработают движения.
- Проявляйте энтузиазм уже на репетициях, чтобы во время выступления все выглядело естественно и без фальши.
- Перед репетициями танцорам нужно размяться и разогреться.
-
2
Репетируйте на месте выступления. Репетируйте танец на сцене или в месте будущего выступления. Записывайте репетиции на видео. Придумайте выход и уход со сцены для танцоров. Определите, в каком месте сцены будут находиться танцоры в конкретные моменты постановки, при необходимости измените некоторые переходы. Во время репетиций отойдите от сцены и взгляните на танец глазами обычного зрителя. Проследите, чтобы вашим танцорам не мешал реквизит и структурные элементы помещения.
-
3
Исправьте недочеты. После просмотра видеозаписи репетиции на сцене исправьте недостатки вашего танца. Усовершенствуйте шаги и переходы. Отмечайте места, которые танцоры могли бы улучшить, следите за передачей эмоций. Возьмите все заметки на следующую репетицию и проработайте эти моменты с вашими танцорами.
- Не вносите слишком много изменений в постановку. Ваши танцоры могут просто растеряться и чувствовать напряженность при выступлении. Изменения должны быть только необходимыми!
Советы
- Не нужно паниковать! Расслабьтесь и перебирайте движения. Просто получайте удовольствие, ведь танцы для этого и придуманы.
- Во время танца важно прочувствовать эмоцию песни.
- Не все движения должны быть сверхсложными. Простые шаги разбавят общую картину.
- Считайте до восьми, чтобы было проще запоминать последовательность.
- Дайте свободу творчеству. Выражайте собственный стиль и личные ощущения.
- Просто придумать танец под песню недостаточно. Расскажите целую историю!
- При постановке танца важно слышать мнения и советы со стороны.
- Экспрессия – самая важная часть хореографии. Вы и ваши танцоры не должны забывать об этом во время танца. Никто не поверит вашей истории, если танец и действующие лица лишены эмоций.
Об этой статье
Эту страницу просматривали 74 846 раз.
Была ли эта статья полезной?
1. Определите возраст танцующих.
Возраст танцующих важен для зрителя.
Танец детей 5-7 лет о неразделенной любви выглядит нелепо и смешно. Запомни фразу: “Детям – детский танец”. Не кради у ребенка беззаботное детство. Несчастья во взрослой жизни в избытке, а пока, дай ребенку насладится радостью.
Взрослой команде танцоров разрешены серьезные темы и сюжеты, но не забывай об ограничении 18+
2. Стиль.
Поймите в каком стиле вы поставите танец.
Этот вопрос рассматривается на равне с возрастом танцующих. Помни – детям детский танец, а детский танец это тоже стиль.
3. Сюжет.
Танец о смыслом или без смысла – решать вам.
Исходя из опыта советую ставить танец со смыслом, чтобы зритель смотрел с интересом и погрузился в историю танца. Но если вам хочется не думать над сюжетом – подумайте чем вы заинтересуете и удержите внимание зрителя каждые 20-30 секунд.
4. Музыка.
Найти музыку не легко как вам кажется. Музыка передает настроение сюжета и стиля.
Главное правило: если вы взяли музыку со словами, да еще и с английскими словами – пожалуйста, переведите текст песни и сопоставьте с задуманным вами стилем, сюжетом, и настроением танца.
Важно, чтобы танцуя о стихии природы, зритель не слышал в песне как молодой человек страдает о неразделенной любви.
5. Масштаб.
Подумай, кому интересно посмотреть танец, кому он понравится?
Танец для неопределенного возраста – танец ни для кого. Определи целевую аудиторию.
6. Движения.
Ну и наконец мы добрались к самому интересному процессу постановки танца.
Движения придумать легко. Если в голову не лезут новые идеи, танцуй то, что тебя окружает – углы, окружности, линии, рисунки на предметах. Наедине с собой рождаются новые танцевальные комбинации, а комбинации складываются в танец.
7. Рисунки и приёмы.
Танец не состоит только из движений или из танцевальных комбинаций.
Как только вы сделали комбинации подумайте как подать комбинации зрителю и в каких рисунках.
Разворачивайте танцевальные комбинации в пространстве и танец станет интересным.
Используйте хореографические приёмы: канон(когда каждый танцовщик двигается в своем счете. Один человек начинает комбинацию на 1,2; Другой человек начинает ту же самую комбинацию на 3,4), разноуровневый (когда танцовщики танцуют синхронно, но комбинация разбита на уровни : верхний (стоя на полу-пальцах или в прыжке), средний (стоя на ногах), нижний (на коленях или на полу) и т.д.
Используйте рисунки: круг, линии, колонны, диагональ, круг в круге и т.д.
8. Артистичность и эмоции танцовщиков.
Как танцоры станцуют и передадут мысль зрителю, с такими эмоциями примут танец.
Эмоции у танцовщиков не появляются сами собой. Пообщайтесь с танцовщиками перед постановкой танца, расскажите о чем танец, под какую музыку планируется постановка танца. Попробуйте донести вашу задумку до танцующих, чтобы танцоры стали единомышленниками, чтобы танцовщики захотели рассказать историю зрителю.
Не забывайте, что если танцовщик не готов переживать эмоции танца – то идея не воплотится.
Потому что дети в 12 лет не станцуют тему войны самостоятельно. Дети не знают, что это такое, дети не переживали эту проблему.
9. Отработка и тренировка.
Отрабатывать танцевальные движения – искусство.
Каждый раз, приходя в танцевальный зал с намерением отработать танцевальную комбинацию – показывайте танцовщику, как это выглядит, когда “правильно”, а не кричите что он глуп и не на что не способен.
Но и не переусердствуйте, ведь не вам выходить на сцену. Дайте танцовщику самостоятельно подумать и “переварить” танцевальную комбинацию наедине.
Исходя из танцевальных данных и желания танцовщика, выходит время на отработку танца.
10. Результат.
Результат не заставит себя ждать после выхода на готового танца сцену. Только работа наедине с собой и соблюдение этих 10 шагов приведет к успеху танец.
Спасибо! Желаю вам удачи!
Как придумать движения для танца
Иногда для вечеринки, выступления или собственного удовольствия необходимо придумать танец. Поначалу это кажется невыполнимой задачей, в голове нет никаких идей. Но со временем тело отдается ритмам и мелодии, пускается в пляс, и в процессе рождается красивая композиция. Как придумать движения для танца?
Инструкция
Определитесь с видом танца. У каждого направления есть свои, характерные движения, будь то фламенко, брейк-данс, рок-н-ролл или самба. Например, для латиноамериканских танцев, сексуальных и игривых, определяющими элементами являются покачивания бедрами, вращения, плавное перемещение в пространстве. Движения и шаги выполняются в высоком темпе под быструю музыку. В основе брейк-данса лежат акробатические элементы, обороты вокруг своего тела, вращения на руках и голове. Танцор должен обладать физической выносливостью, хорошей координацией. Фламенко можно узнать по характерному для исполнителя отбиванию ритма каблуками, по плавным свободным движениям рук, словно раскрывающийся и закрывающийся веер.
Изучите основные элементы выбранного танцевального направления и технику исполнения. Все композиции включают в себя базовые элементы данного стиля, позы, шаги, жесты. Для этого можно посмотреть танцевальные клипы, видеоролики, обучающие программы. Ваша задача для начала – изучить базу танца. Именно она будет прочным фундаментом для дальнейших шагов.
Подберите музыку. У каждого танца есть свое характерное звучание, мелодия, ритм. Например, музыкальный размер сальсы – четыре четверти. Танец исполняется в быстром темпе со сложным ритмическим рисунком. В некоторых странах этот стиль известен как «музыка тропиков». Вы легко найдете нужные песни по названию танца.
Слушая мелодию, пробуйте исполнять основные элементы танца. Если ритм не ложится на выбранное движение, проделайте комбинацию медленнее или, наоборот, быстрее. Меняйте базовые элементы. Сначала танец будет выглядеть как набор основных движений, сменяющих друг друга.
Изучив основные элементы и грамоту танца, послушайте музыку и пробуйте импровизировать. На этом этапе как раз можно добавлять свои движения, проявлять творческие способности. Для того чтобы было легче импровизировать, придумайте сюжет. Например, у вас связаны руки, и вы можете двигать только ногами. При этом исполнение базовых движений будет несколько изменено. Или танцор изображает героя, который только что расстался со своей девушкой, и на его лице заметны характерные эмоции, через тело выражаются определенные чувства. При этом не думайте, а просто проявляйте свое внутреннее состояние. Исходя из сюжета, шаги могут быть то маленькими, то большими. Добавьте в танец предметы, аксессуары. Меняйте свое положение в пространстве. Эти приемы несколько «разбавят» заученные базовые элементы, но сохранят основу и характерные движения, по которым узнается танец.
Источники:
- движение в танцах
Войти на сайт
или
Забыли пароль?
Еще не зарегистрированы?
This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.
Как придумать танец?
Сочинение танцевального этюда – дело сложное и ёмкое, потому что творческое. Оно требует внутренней свободы, осознания гармонии тела, музыкальных знаний, а самое главное – тонкого вкуса.
Как впечатление о человеке складывается из большого разнообразия факторов, характеристик, например, его речь, так и танец оценивается по своей «лексике». И только от вас зависит, будет она ненормативной или колоритной. Прежде чем встать и начать пробовать разложить движения на музыку, нужно не один и не два вечера посвятить изучению лексики того направления танца, которое вы выбрали. Благо, сейчас есть для этого множество Интернет-ресурсов.
-выберите в сети несколько, на ваш взгляд, ярких и сильных номеров. Посмотрите их 3-4 раза, если нужно, то больше, в зависимости от того, когда к вам придет понимание отдельных движений исполнителя.
-продолжайте смотреть, смотреть, смотреть.
осмотрев большое количество разноплановых номеров, вы начнете подмечать их сильные и слабые стороны, вы начнете понимать, как делаются танцы, какова их структура. Кроме того, запомнить хореографию проще, когда смотришь на нее.
-теперь начните работать с музыкой просматриваемых номеров. Если у вас есть базовые музыкальные знания о размерах, ритме, долях, ваша задача намного упростится. Постарайтесь понять, как хореография отражает настроение, царящее в музыке, как выделены сильные доли, как расставлены акценты, какое место музыка занимает в номере.
-обратите внимание, как разложены движения по музыке, как совершается переход исполнителя от одного элемента к другому. Только многократное наблюдение даст вам возможность понять мельчайшие детали и тем самым приобрести бесценный опыт.
На все вышеперечисленное у вас уйдет в среднем пара недель, у кого-то больше, поскольку объем получаемой информации велик, требует усвоения. (при условии, что вы хотите сделать качественный танец). Теперь ваш багаж знаний заметно увеличился. Вы знаете множество отдельных элементов, помните их и можете изобразить. У вас стал вырабатываться вкус: теперь вы точно знаете, каким НЕ хотите видеть ваш танец, а как было бы неплохо. Появляется уверенность в том, как нужно делать правильно.
Сейчас вы подошли к одной из самых сложных задач в создании танца – выбор музыки. Это самый ответственный шаг, потому что от музыки зависит в вашем танце всё. При выборе музыки вы должны помнить о следующем:
1. Не стоит выбирать самый известный хит всех времен.
мое первое и самое простое, что вы захотите сделать, поскольку эта музыка – ваша любимая. Но она нравится еще десяткам тысяч людей, а это взваливает на вас груз ответственности: под такую музыку нельзя плохо танцевать. (конечно, если вы планируете показать свой танец кому-то или выложить в сеть) Хватит ли у вас знаний и умений, чтобы соответствовать такой композиции? Если вы все же решились на это, отлично. Но работать следует намного больше и кропотливее.
2. Музыка должна вдохновлять не сегодня и не завтра, а много дней подряд. Это самый важный критерий, музыка — главный помощник в работе воображения. Ищите музыку тщательно, долго, пока одна из композиций не затронет вас. Поиск значительно облегчат подборки композиций, которых в Интернете великое множество. (их составили те, кто уже прошел путь в поисках «своей» музыки).
3. Когда вы остановились на нескольких композициях, которые вам безумно нравятся, вдохновляют вас, стоит к ним прислушаться и выбрать одну, как бы сложно это ни было. Итак, постарайтесь выбрать музыку с развитием: она должна быть интересной, изменяющейся, с историей, с кульминацией, с яркими акцентами. Прислушайтесь к музыке и представьте движения рук и ног, которые можно под нее изобразить. Конечно, можно сделать перфоманс с монотонной музыкой (явление довольно модное и интересное), но тогда ваша хореография должна быть ошеломляющей, дабы отвлечь зрителя от звука.
4. Если вы чувствуете малейшее сомнение в выборе музыки, продолжайте искать! Время не будет потрачено зря, музыка подарит вам отличный танец.
Итак, вы выбрали музыку, теперь самое время перейти к самому ответственному – сочинению танца. Если во время прослушивания вам на ум приходит какая-то история, дайте ей жизнь! Танцевать историю всегда интересно, а придумать танец становится намного проще.
Далее вам следует применить некоторые знания по музыкальной части. Вы уже почти выучили наизусть все переходы и кульминации в музыке, поэтому сразу к делу:
1. Включите музыку и прослушайте ее до того новой музыкальной фразы. Вы ясно услышите этот переход. Прослушайте еще раз, выявите, сколько «счетов» занимает эта музыкальная фраза: 16, 24 или 32? Теперь вы точно знаете, сколько у вас есть времени и «счетов» на движения.
2. Теперь примените знания, полученные во время ознакомления со стилем и лексикой танца. В зависимости от темпа и акцентов «разложите» по музыке понравившиеся вам хореографические элементы.
3. Если вы хорошо запоминаете то, что сочиняете – прекрасно. Если нет, то можно сделать видеосъемку или просто записывать на листе бумаги понятными лишь вам словами порядок движений.
4. Рассчитайте всю музыку. Обращайте внимание на акценты в музыке, выделяйте их хореографией.
Поздравляю! Скелет танца готов. Спросите: «Почему скелет?» Все просто: творчеству нет границ! В процессе заучивания собственного танца вы с удивлением обнаружите, что вам хочется добавить тот или иной элемент, который вам больше нравится, заменить на более сложный. Создание танца – это постоянное совершенствование. Развивайтесь, экспериментируйте, импровизируйте. Живите своим танцем!
Источник: sovetland.ru
15 ПОЛЕЗНЫХ СОВЕТОВ КАК ПОСТАВИТЬ ПЕРВЫЙ ТАНЕЦ САМОСТОЯТЕЛЬНО
Свадебный танец, несомненно, является исключительно работой молодоженов. Если за ведущего и фотографа можно не беспокоиться, они знают свое дело, то каким будет первый танец супругов зависит только от самих молодоженов. Ведь танец молодых – это практически лицо их семьи, история Вашей любви, рассказанная без единого слова. Таким образом, они представляют свой первый семейный танец.
Чтобы танцевальный номер стал настоящим украшением вечера, необходимо воспользоваться некоторыми советами:
Репетируй! Свадебный танец может быть простым или сложным по постановке, но он должен быть подготовленным! Только тогда Ваш танец станет красивым началом семейной жизни и запомнится гостям. А вы в свою очередь получите огромное удовольствие от исполнения.
Начать подготовку свадебного танца можно за 2 недели, если у пары имеется танцевальный опыт. Если танцевальной практики нет, то чтобы представить всем гостям свои умения потребуется 1,5-2 месяца. Так танец будет отлично продуман, а вы будете уверены, что не запомните все движения. Если танец не будет содержать сложных поддержек и акробатических этюдов, то на подготовку достаточно 1 месяца.
Даже если Вы решили подготовить танец самостоятельно/по видео из интернета — возьмите хотя бы 1 занятие с хореографом. Профессионал подскажет нюансы исполнения свадебного танца и правильные движения. Поверьте, у хореографа всегда найдется, что Вам подсказать.
Верно держите дистанцию. Невесте во время репетиций, желательно, надеть подъюбник от свадебного платья. Между женихом и невестой должно оставаться немного свободного
пространства, руки прямые, все это поспособствует тому, чтобы невеста точнее передавала свои движения на движения жениха.
Спина должна быть прямой. С ровной спиной и гордо поднятой головой никто и не заметит пропущенный шаг или непопадание в ритм.
Репетировать танец желательно в тех туфлях, которые будут на невесте. Ей нужно будет к ним привыкнуть именно в танце. Только позаботьтесь, чтобы туфельки были красивыми. Не думайте, что их никто не увидит, еще как увидят! Обувь невесты особенно видна во время кружений, поворотов, поддержек. Только представьте, как это может выглядеть: сумасшедшей красоты платье, а под ним ношенные балетки.
Придумайте 1-2 вау-движения. Это может быть красивый поворот или эффектная поддержка.
Свадебный танец должен быть не дольше 2 минут. Если выбранная песня чересчур длинная, укоротите ее на определенном моменте или попросите DJ выключить ее по завершению танца.
МУЗЫКА ДЛЯ ПЕРВОГО СВАДЕБНОГО ТАНЦА
Не затягивайте одни и те же танцевальные движения.
Если размер помещения небольшой, то по нему не получится как следует вальсировать. В этом случае уместнее придумать более компактные движения без быстрых передвижений.
Обязательно учитывайте место расположения столов на площадке, где будет происходить торжество. Это необходимо, чтобы не задеть никого из гостей. Желательно прорепетировать пару раз в зале ресторана, чтобы прочувствовать габариты помещения.
Снимите подготовленный танец на камеру и посмотрите на себя со стороны! На видео будет сразу заметно, что вы делаете не так и какие движения лучше заменить или вовсе следует убрать из вашего танца.
Обязательно найдите время прорепетировать ваш танец в день свадьбы. Например, это удобно сделать во время фото-видеосессии: Вы «почувствуете» как это танцевать в свадебном платье, что удобно/не удобно; комфортно ли жениху танцевать в пиджаке, либо стоит его снять; обязательно в свадебных нарядах исполнить все поддержки, чтобы исключить неприятных моментов при исполнении танцев на вечере.
Настал заветный момент! Вы танцуете, и понимаете, что от волнения забыли движения! В этом случае главное — не останавливаться! Кроме Вас танца больше никто не знает, гости даже не заметят, что что-то пошло не так, поэтому сохраняйте улыбку на лице и импровизируйте!
Чтобы танец был запоминающимся и понравился гостям, используйте какие-нибудь акценты (хлопушки, конфетти, салют, фейерверк, тяжелый дым). Так здорово, когда молодожены танцуют, а потом неожиданно попадают в сказочную обстановку. Пространство заполняется серебристым конфетти. А это восторг и взрыв эмоций! Также можно использовать дым, мыльные пузыри или игру световых лучей.
Источник: inwhitedress.ru
Изредка для вечеринки, выступления либо собственного удовольствия нужно придумать танец. Вначале это кажется невыполнимой задачей, в голове нет никаких идей. Но со временем тело отдается темпам и мелодии, пускается в пляс, и в процессе рождается прекрасная композиция. Как придумать движения для танца?
Инструкция
1. Определитесь с видом танца. У всего направления есть свои, характерные движения, будь то фламенко, брейк-данс, рок-н-ролл либо самба. Скажем, для латиноамериканских танцев, сексуальных и игривых, определяющими элементами являются покачивания бедрами, вращения, плавное перемещение в пространстве. Движения и шаги выполняются в высоком темпе под стремительную музыку. В основе брейк-данса лежат акробатические элементы, циклы вокруг своего тела, вращения на руках и голове. Танцор должен владеть физической выносливостью, классной координацией. Фламенко дозволено узнать по характерному для исполнителя отбиванию темпа каблуками, по плавным свободным движениям рук, будто раскрывающийся и закрывающийся веер.
2. Изучите основные элементы выбранного танцевального направления и технику исполнения. Все композиции включают в себя базовые элементы данного жанра, позы, шаги, жесты. Для этого дозволено посмотреть танцевальные клипы, видеоролики, обучающие программы. Ваша задача для начала – исследовать базу танца. Именно она будет крепким фундаментом для дальнейших шагов.
3. Подберите музыку. У всего танца есть свое характерное звучание, мелодия, темп. Скажем, музыкальный размер сальсы – четыре четверти. Танец исполняется в стремительном темпе со трудным ритмическим рисунком. В некоторых странах данный жанр вестим как «музыка тропиков». Вы легко обнаружите необходимые песни по наименованию танца.
4. Слушая мелодию, пробуйте исполнять основные элементы танца. Если темп не ложится на выбранное движение, проделайте комбинацию неторопливей либо, напротив, стремительней. Меняйте базовые элементы. Вначале танец будет выглядеть как комплект основных движений, сменяющих друг друга.
5. Изучив основные элементы и грамоту танца, послушайте музыку и пробуйте импровизировать. На этом этапе как раз дозволено добавлять свои движения, проявлять творческие способности. Для того дабы было легче импровизировать, придумайте сюжет. Скажем, у вас связаны руки, и вы можете двигать только ногами. При этом исполнение базовых движений будет несколько изменено. Либо танцор изображает героя, тот, что только что расстался со своей девушкой, и на его лице невидимы характерные эмоции, через тело выражаются определенные чувства. При этом не думайте, а примитивно проявляйте свое внутреннее состояние. Исходя из сюжета, шаги могут быть то маленькими, то огромными. Добавьте в танец предметы, аксессуары. Меняйте свое расположение в пространстве. Эти приемы несколько «разбавят» заученные базовые элементы, но сохранят основу и характерные движения, по которым узнается танец.
Дюже зачастую провальные выступления – итог дрянный подготовки, а не прирожденного ужаса перед аудиторией. Следственно если вам предстоит выступить с докладом на конференции либо произнести речь на свадьбе друга, перестаньте волноваться и займитесь делом.
Вам понадобится
- бумага и ручка (либо компьютер), источники информации, видеокамера
Инструкция
1. Определитесь с темой, если вам ее не задали. Если есть вероятность, выберите такую, в которой классно ориентируетесь.
2. Ответьте себе на вопрос: «Что я хочу донести до слушателей?» Если вы не ставите перед собой никакой цели, выступление заведомо провалено. Варианты могут быть такими:• дать осознать комиссии, что вы – чудесный эксперт, подготовивший классный план, вам нужно поставить высшую оценку;• сообщить гостям, что жених – правильный друг, тот, что никогда не подведет;• рассказать о сверкающих перспективах вашего бизнес-плана, дабы вам дали деньги на его осуществление.
3. Проанализируйте потенциальную аудиторию. Как с ними общаться и о чем говорить? Заводских рабочих привлекут одни слова и примеры, а больших коммерсантов – другие. У студентов – свои интересы, а у домохозяек – свои. Нужно так же рассматривать специфику мероприятия. На дне рождения и на студенческом семинаре – различные атмосферы. Рассматривайте, что в всякий аудитории может быть человек больше компетентный, чем вы, следственно не стоит злоупотреблять фактами и ставить себя выше других.
4. Соберите материалы для выступления. Тема должна быть освещена как минимум с 2-х точек зрения. Тогда ваше выступление станет больше объемным и увлекательным. Но не забывайте о той цели, которую вы преследуете. Пользуйтесь правда бы 3-4 источниками информации. И неукоснительно анализируйте все данные. В отвратном случае будет перечень фактов, неподкрепленный личным пониманием.
5. Сделайте план выступления, запишите его. Он должен состоять из 3-х частей. Во введении вы обязаны заинтересовать аудиторию и рассказать, о чем вы будете говорить. Основная часть должна подвести слушателей к необходимому вам решению. Тут непременно обязаны фигурировать факты, статистические данные, выдержки из СМИ (если они есть). В завершении вы делаете резюме, даете рекомендации и опять подталкиваете слушателей к решению.
6. Отрепетируйте выступление . Ваша задача узнать, насколько вы обладаете темой, способны ли на импровизацию, есть ли в выступлении возражения, нет ли трудностей со временем (все рассказано слишком коротко либо чрезмерно длинно). Снимите себя на видеокамеру. Посмотрев на выступление со стороны, вы найдете много непредвиденных пророческой.
7. Сделайте перерыв на день-два. Оцените свежим взором выступление и сделайте окончательный его вариант, убрав все лишнее и, допустимо, добавив нужное.
Полезный совет
В выступлении факты и цифры нужно чередовать с яркими примерами, приколами либо историями из личного навыка (либо навыка знакомых). Таким образом, вы даете слушателям вероятность расслабиться и в то же время делаете выступление запоминающимся. Никакой спешки в отборе историй быть не должно. Всякий пример нужно выбирать дюже скрупулезно.
Источник: jprosto.ru
Итак, иногда для вечеринки, выступления или собственного удовольствия необходимо придумать танец. Поначалу это кажется невыполнимой задачей, в голове нет никаких идей. Но со временем тело отдается ритмам и мелодии, пускается в пляс, и в процессе рождается красивая композиция. Как придумать движения для танца?
Инструкция:
1.Определитесь с видом танца. У каждого направления есть свои, характерные движения, будь то фламенко, брейк-данс, рок-н-ролл или самба. Например, для латиноамериканских танцев, сексуальных и игривых, определяющими элементами являются покачивания бедрами, вращения, плавное перемещение в пространстве. Движения и шаги выполняются в высоком темпе под быструю музыку. В основе брейк-данса лежат акробатические элементы, обороты вокруг своего тела, вращения на руках и голове. Танцор должен обладать физической выносливостью, хорошей координацией. Фламенко можно узнать по характерному для исполнителя отбиванию ритма каблуками, по плавным свободным движениям рук, словно раскрывающийся и закрывающийся веер.
2.Изучите основные элементы выбранного танцевального направления и технику исполнения. Все композиции включают в себя базовые элементы данного стиля, позы, шаги, жесты. Для этого можно посмотреть танцевальные клипы, видеоролики, обучающие программы. Ваша задача для начала – изучить базу танца. Именно она будет прочным фундаментом для дальнейших шагов.
3.Подберите музыку. У каждого танца есть свое характерное звучание, мелодия, ритм. Например, музыкальный размер сальсы – четыре четверти. Танец исполняется в быстром темпе со сложным ритмическим рисунком. В некоторых странах этот стиль известен как «музыка тропиков». Вы легко найдете нужные песни по названию танца.
4.Слушая мелодию, пробуйте исполнять основные элементы танца. Если ритм не ложится на выбранное движение, проделайте комбинацию медленнее или, наоборот, быстрее. Меняйте базовые элементы. Сначала танец будет выглядеть как набор основных движений, сменяющих друг друга.
5.Изучив основные элементы и грамоту танца, послушайте музыку и пробуйте импровизировать. На этом этапе как раз можно добавлять свои движения, проявлять творческие способности. Для того чтобы было легче импровизировать, придумайте сюжет. Например, у вас связаны руки, и вы можете двигать только ногами. При этом исполнение базовых движений будет несколько изменено. Или танцор изображает героя, который только что расстался со своей девушкой, и на его лице заметны характерные эмоции, через тело выражаются определенные чувства. При этом не думайте, а просто проявляйте свое внутреннее состояние. Исходя из сюжета, шаги могут быть то маленькими, то большими. Добавьте в танец предметы, аксессуары. Меняйте свое положение в пространстве. Эти приемы несколько «разбавят» заученные базовые элементы, но сохранят основу и характерные движения, по которым узнается танец.
Источник: vk.com
Как придумать танец
Если вам поручили или вы сами захотели придумать танец, свой собственный танец, то прежде всего вам нужно определиться со стилем этого танца. В каком направлении вы хотите танцевать. Это может быть парный, сольный или групповой танец.
Далее, определитесь, с направлением в музыке, если вы хотите станцевать парный танец, то вам опять же нужно выбрать стиль. Это может быть латино американские танцы, или вальс, или полька. То же самое касается сольного и группового танца.
Далее определяемся с музыкой! Вам нужно сначала подобрать музыку, определенный ритм, под который вам и нужно придумать танец. Если все эти прелюдии вы уже знаете, вы уже определились с типом, с видом и направлением танца, вы уже подобрали хорошую музыку, то вам нужно начать думать.
Для начала просто несколько раз прослушайте музыку, под которую вы хотите танцевать. И встаньте. Слушайте ее стоя, наблюдайте за своим желанием танцевать. Скорее всего нужны движения, основные движения танца вы сделаете с первого же прослушивания. Просто двигайтесь так, как вам того хочется! Слушайте музыку и двигайтесь в такт ей! После нескольких прослушиваний вы уже зацепитесь за общую направленность танца. Продолжайте слушать. Вы можете станцевать под одну и ту же музыку несколько раз и все эти танцы будут разными. Но потом вы сможете определиться, какие движения в танце смотрятся наиболее интересно и гармонично. Их оставляйте и отрабатывайте! Продолжайте танцевать и рождать новые элементы движений.
ПОДРОБНО: http://www.kakprosto.ru/kak-71679-kak-pridumat-dvizheniya-dlya-tanca
http://go-go-dance.ru/kak-pridumat-tanets